Недавно мы спорили с мужем о том, актуальна ли сейчас классика и надо ли ее читать. Я как фанат Чехова и Достоевского, доказывала что классические произведения «о вечном» и их сюжеты вне времени. Муж придерживается мнения, что в современном мире другие ценности и переживания героев прошлого, читателю уже не понятны. И тут я узнаю, что в театре «Модерн» ставится пьеса М. Горького «На дне» в очень интересном исполнении. Текст пьесы сохраняется (с небольшими сокращениями), но само действие переносится на Рублевку. Интрига. Мы не могли не пойти. Как человек с синдромом отличника, я подготовилась к спектаклю - прочитала пьесу?. И, действительно, на сцене находятся абсолютно современные герои. Холеные, красивые, одетые в духе «дорого-боХато», но все их диалоги горьковские. Утонченная красавица в длинном белом платье делает селфи на телефон, инкрустированный камнями. Это Квашня (Марина Дианова). Брутальный молодой человек в черной куртке со стразами во всю спину развалился на кожаном диване. Это Васька Пепел (Шамиль Мухамедов). Татарина играет нигериец Диллон Олойеде????. На всем протяжении спектакля вас ослепляет блеск дорогих украшений и нарядов. Но люди остаются прежними. Безразличными друг к другу. Эгоистичными. Несчастными. Горьковская нищая ночлежка превратилась в элитную гостиную, но это не изменило ее обитателей. Спектакль, однозначно, стоит посмотреть хотя бы потому, что в таком исполнении пьеса воспринимается легче. Красота, хоть и только внешняя, привлекает нас больше, чем нищета. Правда есть в этой постановке одно НО. Странник Лука у Юрия Грымова трансформировался в гея-массажиста-инструктора по йоге. Очень современно, конечно, но лично я не повела бы из-за этого на спектакль школьника. Ограничения по возрасту, обозначенные на билетах, 16 .

Сюр...

Постановка ужасная. Ожиданий много было ,но вот не оправдались. Все время смотрел на часы, безумно хотелось покинуть посещение. Постановка неудачная ,игра актеров ещё хуже

Отличная постановка,перед посещением очень рекомендую еще раз прочитать пьесу Горького,тогда спектакль ляжет на благодатную почву ,получите удовольствие.

Со времен повести "Детство" в 6 классе Горький для меня был скучным и совсем не цепляющим писателем.Но на спектакль "На дне" я шел с любопытством. Уже знал, что режиссер Ю. Грымов умеет ставить классику так, что скучное становится интересным, философское - доступным, а затянутое - динамичным. Ожидания оправдались на все 100! Современные обитатели Рублёвки изъясняются языком Горького, а никогда не подумаешь,что пьеса написана в 1902г. Несмотря на брендовые вещи и богатый антураж,проблемы у людей мало изменились. Кто-то ищет любви, кто правды, кого-то уже мертвой хваткой держит "дно". Актеры играют отлично! Каждый создал уникальный образ.Особенно яркими мне показались Василиса, Васька Пепел, Актер. Читал отзывы - многие считают Луку в спектакле отрицательным героем. А мне он показался симпатичным. В сложной ситуации он всегда рядом, находит обнадеживающие слова, призывает к человеку относиться по-человечески. Это же важно! Музыка прекрасно дополняет происходящее на сцене. Спектакль понравился и будет понятен старшеклассникам при изучении произведения. Театр "Модерн", на мой взгляд, делает очень важное дело - раскрывает мир классической литературы для молодёжи, и это очень ценно. И да... я пьесу не читал, но теперь, наверное, прочитаю...

Горький гениален. Пьеса прекрасно легла на современность. Юрий Грымов сделал отличный современный спектакль. И актерам - браво!

Воры, пьяницы, убийцы и продажные женщины есть на любом уровне, разница лишь в том, у кого сколько при этом есть денег. Пьеса Максима Горького «На дне» была написана в начале XX века. В ней рассказана история ночлежного дома, который населяют люди с самого дна социума. Главная идея этого литературного произведения заключалась в мысли, что все люди одинаковы, и не имеет значения, какое у них материальное положение или статус в обществе. Именно эту мысль режиссеру Юрию Грымову удалось ярко воплотить в своей постановке, переместив героев пьесы из нищенства в богатство. Элита, живущая на Рублевке, говорила со сцены все теми же словами, но смысл их не менялся! Воры, пьяницы, убийцы и продажные женщины есть на любом уровне, разница лишь в том, у кого сколько при этом есть денег. Облаченные в дорогие одежды, они размышляли о том же, что волновало тогда и волнует до сих пор людей снизу. Аллегорией в спектакле стало помещение, в котором богачи столкнулись со своими пороками. «Дном» Юрий Грымов сделал бункер (видимо, под коттеджем четы Костылевых). В своем интервью режиссер объяснил это метафорой золотой клетки, из которой герои не могут выбраться. Меня же ситуация, где куча людей вынуждена долгое время контактировать друг с другом в замкнутом пространстве, натолкнула на другую мысль. Эти люди разбрасывают по бункеру деньги, как будто они уже не имеют ценности, веселятся и пьют, как в последний раз, выясняют отношения словно дошли до того края, когда все точки над i обязаны встать на свои места, а откровения о жизни стали как исповедь... Анна больна так, что никто не видит смысла в ее лечении и все лишь ждут ее смерти. Может эти богачи приехали на светский раут, но вдруг в стране что-то произошло? Спасая свои жизни, они всей толпой спустились в бункер... Однако беда их все равно не сплотила и каждый продолжил делать по своему. Как в общем и в оригинальной классической пьесе.

Воры, пьяницы, убийцы и продажные женщины есть на любом уровне, разница лишь в том, у кого сколько при этом есть денег.

Рекомендую за игру актёров, прекрасное настроение от просмотра Спектакль «На дне» был для меня знакомством с режиссером-постановщиком Юрием Грымовым (по совместительству руководителем театра). И мне очень приятно познакомиться?. Что поражает? Сохранён авторский текст пьесы М. Горького, только действие перенесено на современную Рублёвку. При этом никакого несоответствия не чувствуется! Все вопросы, проблемы, описанные М. Горьким, оказываются очень даже актуальными. Динамический сюжет, драматический экшен — всё это было. Иногда по сцене проносился человек-паук и это не выглядело ни глупо, ни каким-то заигрыванием. Очередная загадка, гармонично вплетённая в сюжет. Ради чего стоит идти на этот спектакль (а мне даже хочется вернуться)? Ради игры актёров. Особенно впечатлил Василий (Шамиль Мухамедов), это такая обаятельная, нет не игра, жизнь на сцене. А ещё ради настроения! Несмотря на сложные вопросы, режиссеру удалось закончить пьесу так, что хочется танцевать. Что мы в общем-то и сделали в конце постановки?. Идеальная пятничная пьеса (мы смотрели в пятницу), после которой хочется продолжения!

Рекомендую за игру актёров, прекрасное настроение от просмотра