Я не знаю кто ставит высокие оценки за это. Игра актеров-да, все прекрасно. В остальном ужас, желание быстрее уйти. Постановка не для всех!!Сюжета нет! Просто бессмысленная болтовня 1 час 40 минут. Крики, драки, и болтовня не понятно о чем. Разочарование!!! Актерам поклон и спасибо! Грымову-прощай. Больше ни ногой на его постановки .

Шикарный спектакль. Рекомендую всем, кто Горького недопонимал и смысла в шикарных диалогах героев не видел. Наконец-то драматический театр стал нескучным.

Плохая актерская игра, постановка не впечатлила

Странные нынче времена, и классика в современной трактовке очень необычна. Программную школьную пьесу певца революции Максима Горького ставит Юрий Грымов, и в его вольном исполнении дно из ночлежки для нищих дореволюционного периода переносится на Рублевку конца 90-x. Это малая сцена, но костюмы Ирэны Белоусовой и минимальный антураж воссоздают псевдороскошь и кич 90x/ Чей-то богатый дом, где гуляют, едят и пьют сильные мира сего: владельцы заводов, газет, пароходов, модные йогатерапевты в высоких вибрациях, едящие только овощи, воры -- клички их соответствуют 90: Сатин (Владимир Левашев), Барон, Клещ (Алексей Баранов), Васька Пепел ( Шамиль Мухамедов) -- самая ни на есть полукриминальная авторитетная тусовка, в которой много денег, но абсолютно не нужна духовность, дух здесь умер, да и не надобен он за ремнями HERMES, сумками Prada, чемоданами LV и ежедневным коньяком. Никто никому не нужен, и всякое событие вплоть до убийства мужа Вассы и самоубийства Актера сопровождается лишь пошлым и праздным любопытством и вспышками телефонов любопытных соглядатаев и знаменитым горьковским "Какой праздник испортил!" Великолепна игра актеров: нежной и неиспорченной Наташи, словно списанного с любого гопника на районе вора Васьки Пепла, красавца Клеща, больше походящего на главу известного банка, Сатина, и конечно, Александра Толмачева, превратившего благообразного горьковского Луку-старика в светлого, прекраснодушного и слегка жеманного массажиста и тренера йоги молодого возраста. Отдельно стоит отметить перевоплощение Татарина, которого играет темнокожий актер Диллон Олойеде, его герой, совершавший намаз с молитвой "Аллаху акбар!" был бесподобен! Смотреть однозначно стоит -- это спектакль о том, что каждый носит свой свет души и свое дно с собой, и наличие денег не дарит людям счастья, если в душах у них нет света.

Было необычно и интересно

3 ноября побывала на спектакле "На дне" в Театре "Модерн" под руководством Юрия Грымова. Честно говоря, поражена находке Грымова до глубины души. Герои пьесы Горького из ночлежки перенесены на Рублёвку! На сцене стоят роскошные диваны, кресла, и стулья, и каждое место подписано, метафора того, что у каждого свое место в жизни, и каждый в общей картине жизни играет свою неизменную роль. Труба вытяжки и ещё какой-то механизм обтянуты тканью фирмы Louis Vuitton, как мне кажется, просто заменяя собой "золотой унитаз", чтобы не шокировать зрителя, но внести в декорации эксцессы роскоши. Все как полагается - йога и салон красоты, гримасы и селфи на смартфоны, в разных сценах появляются то яйцо Фаберже, то высококлассный виски, золотые и серебряные конфетти вместо воды в тазике для ног. В течение полуторачасового спектакля герои успевают переодеться несколько раз, демонстрируя друг другу и зрителям свои яркие шикарные образы.

Вот только главные, внутренние проблемы у элиты общества такие же, как и у всех людей, и слезы у них те же, и те же вопросы "Что будет после смерти, есть ли Бог?" Наверное поэтому песня "What a Wonderful World", звучащая на протяжении спектакля, на фоне происходящего звучит как сарказм. Я думаю, каждый читал пьесу Горького "На дне" и хотя бы в общих чертах помнит судьбу героев этого произведения, поэтому не нужно подробно описывать краткое содержание и объяснять, в чем состоит конфликт. Но в момент спектакля даже блеск и шик тускнеют под мрачной пеленой сюжета, и золотая клетка становится тюрьмой, крошечной камерой, в которой героям как в Сартровской пьесе "За закрытыми дверями" приходится уживаться друг с другом. Особенно страшно становится, когда смерть одного из героев "портит песню" другому... Как дешёво порой ценится бесценная человеческая жизнь...

Так меняется ли что-то со временем, или люди остаются такими же людьми со своими пороками и грехами даже больше века спустя? Нет, не только не меняется, но и повторяется по кругу, приобретая новые уродливые формы. Для меня одним из самых мощных совпадений прошлого с настоящим стал эпизод с Лукой: "Уйду скоро от вас... <...> В хохлы... Слыхал я - открыли там новую веру... поглядеть надо..." А есть ли разница между богатыми и бедными? Что если у человека брак без любви, неизлечимая хворь, алкоголизм или привычка воровать, но при этом есть деньги? Могут деньги что-либо изменить? Нет, увы, дно - оно и есть дно, и у всех слоев общества и во все времена оно одинаковое...

Потрясающая постановка, герои перенесенные во времени и пространстве на 120 лет на Рублевку, сегодня смотрятся удивительно актуально!

В театре "МОДЕРН" посмотрела замечательный спектакль «На дне». Режиссер Юрий Грымов перенес действие пьесы Максима Горького в наши дни, на Рублевку, чем сделал спектакль еще более интересным и актуальным, причем текст пьесы не изменен! Нестареющее произведение! И сейчас, как и сто лет назад, у людей есть пороки, такие, как например алкоголизм у Актера (Константин Конушкин), и как жаль, что в конце спектакля он покончил с собой, поняв, что никогда ему не избавиться от пристрастия к алкоголю, хотя поверил Луке (Александр Толмачев), который обещал выздоровление в лечебнице, где можно избавиться от этой пагубной привычки. Но в конце концов Актёр понимает, что все его попытки тщетны, и не хочет больше жить.. Вор Васька Пепел (Шамиль Мухамедов) не перестанет воровать, также как алкоголик Актер не перестанет пить. Ничего не изменилось в нашей жизни за сто с лишним лет, что вызывает сожаление.. Браво режиссеру Юрию Грымову за этот спектакль! Какие замечательные декорации, отметила классное изображение весны, ведь в начале пьесы говорится, что на дворе ранняя весна. Мебель предоставил ресторан "Луч", за что отдельное спасибо. В спектакле гениально звучит музыка, и классическая, и современные хиты. У актеров прекрасные костюмы, они меняли их раз 5, если не больше, сшиты в мастерской "Палома". А как виртуозно играют актеры, но особенно мне хочется отметить игру актера Александра Толмачева (Лука), как он хотел всем помочь, но не смог и так и ушел ни с чем! Страстные монологи Сатина не убеждают, они не соответствуют его поступкам, его образу жизни. Сам себя Сатин считает человеком свободным и сильным, презирает тех, кто живёт рядом с ним, считая их слабыми. Но на самом деле его слова - ложь, он не смог вернуться к прежней нормальной жизни, а пошёл по более лёгкому пути — стал шулером. Вызывает сочувствие Барон (Алексей Багдасаров), он был очень обеспеченным человеком, "голубая кровь", но из-за неудачной женитьбы, из-за своих пороков потерял свое богатство и смысл жизни! Почему-то совсем не жаль Клеща (Алексей Баранов), его плохое отношение к умирающей жене вызывает негативные эмоции, неприязнь к нему. Ну и конечно душа болит за Наташу (Ольга Богомазова), которую из-за ревности к Ваське Пеплу избивает сестра Василиса (Надежда Меньшова), и в итоге обливает ее кипятком и делает ее инвалидом. Действительно, хотя это и Рублёвка, но это самое "дно". Так и хочется сказать актерам: «ВЕРЮ!»

Очень понравилось! Со школьных времён нас учили, что "Правда - бог свободного человека". Тогда действительно было одно мнение правильное и направление мыслей тоже только одно. А сейчас? Я своих детей учу уважать мнение других людей и выбор других людей. Говорю, что не бывает только белого или только чёрного. И то же самое я услышала в словах Луки. Просто по-другому посмотрела на всё произведение в целом. Очень советую. Это, кстати, моя любимая пьеса всегда была.

Спектакль очень понравился. Классический текст и при этом очень современно. Смотрится на одном дыхании, несмотря на сложный и серьезный материал.