Спектакль начинается , а у зрителя от музыки расширяются зрачки ,от запаха грима вытягивается нос ,от увиденного шевелятся волосы - весь организм готов не спать и сидеть-дрожать-бояться. Танцы запредельных существ , уже проигранных этому миру , весьма завлекательны. Им есть , где подпитаться - за карточными столами много энергии , немало денег и каждый вечер кандидат на (само)убийство. Далеко ходить не надо , поэтому при каждой игре , как только чувствуется азарт , к каждой твари будет по паре. Игроки - это азартные и расчётливые люди , но , как известно , на каждого игрока ищи дурака. Тот , кто кажется себе безупречным , кто изобрёл колоду карт и может издалека угадывать по её обложке содержание , окажется жестоко обманут компанией картёжников. Хотя у главного героя был шанс соскочить - когда он был раскрыт во время шулерства , и ему сохранили жизнь , он обещал Богу больше не брать карт в руки. А раз взялся за гуж , то не тужи уж. Бог тебя услышал. Страшно , аж жуть , но Гоголь , как я себе представляю, так всё и видел. Спектакль очень подходит для прозы Гоголя. Инна Желанная идеально вписалась со своей музыкальной программой. Я не нашла в спектакле ни одного недостатка. Исключительно прекрасны сцены в бане и за игрой.

Инфернальны и незабываемы.Страшная сказка про то, как мелкие бесы разыгрывают спектакль, вовлекая в него игрока, соблазненного и без давно большими деньгами. Еще про то, что компанией ты становишься сильнее, даже если против – опытный, умный и удачливый игрок Ихарев, он тут единственный за реальность отвечает, как и в финале подложный сын Глов (Грищенко Михаил) к нему прибавлен заодно, однако вооружен универсальной отмычкой, которая чуть глаз не лишила его – колода Аделаида Ивановна, мистическая штучка. В карты, как известно, все играли в гоголевское время, и шулеров было много, и среди дворян-игроков..да почти все. И собственно, никакой мистики в основе сюжета – просто кинуть доверившегося, и завалить Аделаиду Ивановну (что сложнее) путем ролевых игр. Такой вот ироничный расклад, в котором в ужас повседневности добавлена связь игры в карты с нечистой силой. «Говорят, пиковая дама всегда продаст, а я не скажу этого» - а это Гоголь, Николай Васильевич, передает привет Пушкину через актера и режиссера Олега .Анищенко – Утешительного С.И..Не издевательство ли.Хореография в спектакле – фантастическая. Потому выделить – Артура Ощепкова. Волшебник первой категории потому что.В обойме потустооннего не только Аделаида Ивановна, но и Четыре Панночки (Саркисова Вероника, Воропаева Любовь, Дмитриева Алина, Ефремова Ксения) – смелые и прекрасные.Нет, мы не хотим быть такими же, конечно, но все равно очарованы.В программке вижу, правда, что их назвали авторы- Девушки Нави. А мне они увиделись Панночками из «Вия». Внешне точно. Эти балахоны погребальные, тела совершенные, волосы длинные, руки – тонкие ветки, голоса – с настоящими народными песнями (Инна Желанная), красивыми, странными, жуткими, это – ворожба прямая, а не песни. И запах…надо ближе к сцене подползти, не упустить ничего. Ароматы земли, цветов и карточной колоды. Такой купаж.Панночка-то зла вроде была, а эти девы не совсем, они сродни виллисам или Офелии после падения в реку. Они побывали живыми душами, которым нет теперь покоя по какой-то причине.А теперь они – души мертвые (гоголевский мотив же, мертвая душа и ей же еще купюра соответствовала непременно) и помощники бесам. В глазах – огонь желтый, в движениях - суетность неживая, технологичная.Чур нас!И за столом игральным когда четверо стоят, или трое, и все с флешбэком - вот эта штука интересная.Не видела никогда в театре такого.И свет – рембрандтовский над столом.И ритм – будто судьба то преследует, то нет.Максим Лакомкин чудо явил буквальное – чиновника настоящего, вора, казнокрада, (пособника тьмы), в то же время, то есть по фамилии-то Замухрышкина Псоя Стахича, конечно, но по сути сильного игрока и члена шулерской бригадыОлег Анищенко – Утешительный, мозг банды, вежливый человек, уговорит любого.Белов Антон – Швохнев Петр, самый странный, изломанный, злой чудила с неестественным голосом и манерамиШалаев Денис – Кругель, самый добрый на вид и сильный физически игрок.А вот Ихарева играет Курцеба Владимир. На вид – герой-любовник, Роланд, Ланселот, а на самом деле..Крутейшее представление, в общем. Сыграли на всех чувствах почти, и безо всякого положительного лица в истории даже. Тут Гоголь виноват еще, но и его приспешники не подкачали.В конце еще приложили песней Шнура – мани-мани-мани..на кармане..ооОй всё.

Хотите окунуться в атмосферу азарта? Почувствовать запах карт? Тогда вам обязательно нужно посетить премьеру этого сезона в Театре на Юго-западе спектакль «Игроки». Спектакль собрал в себе все лучшее, что есть в этом театре. Все пространство сцены постоянно наполнено и находится в активном движении: летают игральные столы, летят карты, активно перемещаются герои. Невероятные танцы девушек нави под странные народные песни в исполнении Инны Желанной сопровождают всю постановку. Они словно заманивают нашего героя в свои сети, запутывая его все больше в узах обмана, азарта и безграничной жажды наживы. Завораживает работа со светом (Докин Анатолий Михайлович, браво!). В этот раз театру удалось создать множество интересных эффектов, отыскать очень необычные решения. Свет создаёт атмосферу мистичности всего происходящего. Актерская игра очень впечатлила. Многих актеров я увидела с новой стороны. Фарид Тагиев был невероятен в роли Алексея. Очень смешной голос при достаточно демонической внешности, безудержные пляски с нави. Очень необычный образ был у Антона Белова, одно его движение, одно его слово заставляло зал хохотать. Особенно мне понравилась идея, как очки меняли его сущность. Когда его герой Швохнев злился, он снимал очки и резко менялся его голос, манера движений. Михаил Грищенко (Глов младший) снова смог меня удивить. Он невероятно сильно меняется от одной роли к другой. Здесь мы видим его сначала смешным и грубоватым, а потом разъяренным и обманутым. Олег Анищенко очень органичен в свой роли. Владимир Курцеба (Ихарев) слился воедино со своим образом профессионального шулера. Про актеров этого театра я могу писать бесконечно, каждый из них особенный. Очень понравилась сцена, в которой Ихарев представляет, что с ним будет после того, как игроки раскрыли его шулерскую натуру. Здесь мы видим эффект обратной перемотки. Такого в Театре я ещё не встречала, смотрится невероятно интересно. «Игроки» - режиссерская версия Анищенко Олега Николаевича, его прочтение произведения Н. В. Гоголя. Мне понравилось то, как режиссёр видит это произведение. Спектакль пронизан духом именно этого театра, не ждите здесь классических решений, это же Юго-запад, у него своя душа, свои правила. «Игроки» стали одним из моих любимых спектаклей!) Два часа пролетели на одном дыхании! Зал долго не отпускал артистов. Помимо криков «Браво!» раздавались: «Мало!», «Давайте ещё!»

Хотите окунуться в атмосферу азарта? Почувствовать запах карт? Тогда вам обязательно нужно посетить премьеру этого сезона в Театре на Юго-западе спектакль «Игроки». Спектакль собрал в себе все лучшее, что есть в этом театре. Все пространство сцены постоянно наполнено и находится в активном движении: летают игральные столы, летят карты, активно перемещаются герои. Невероятные танцы девушек нави под странные народные песни в исполнении Инны Желанной сопровождают всю постановку. Они словно заманивают нашего героя в свои сети, запутывая его все больше в узах обмана, азарта и безграничной жажды наживы. Завораживает работа со светом (Докин Анатолий Иванович, браво!). В этот раз театру удалось создать множество интересных эффектов, отыскать очень необычные решения. Свет создаёт атмосферу мистичности всего происходящего. Актерская игра очень впечатлила. Многих актеров я увидела с новой стороны. Фарид Тагиев был невероятен в роли Алексея. Очень смешной голос при достаточно демонической внешности, безудержные пляски с нави. Очень необычный образ был у Антона Белова, одно его движение, одно его слово заставляло зал хохотать. Особенно мне понравилась идея, как очки меняли его сущность. Когда его герой Швохнев злился, он снимал очки и резко менялся его голос, манера движений. Михаил Грищенко (Глов младший) снова смог меня удивить. Он невероятно сильно меняется от одной роли к другой. Здесь мы видим его сначала смешным и грубоватым, а потом разъяренным и обманутым. Олег Анищенко очень органичен в свой роли. Владимир Курцеба (Ихарев) слился воедино со своим образом профессионального шулера. Про актеров этого театра я могу писать бесконечно, каждый из них особенный. Очень понравилась сцена, в которой Ихарев представляет, что с ним будет после того, как игроки раскрыли его шулерскую натуру. Здесь мы видим эффект обратной перемотки. Такого в Театре я ещё не встречала, смотрится невероятно интересно. «Игроки» - режиссерская версия Анищенко Олега Николаевича, его прочтение произведения Н. В. Гоголя. Мне понравилось то, как режиссёр видит это произведение. Спектакль пронизан духом именно этого театра, не ждите здесь классических решений, это же Юго-запад, у него своя душа, свои правила. «Игроки» стали одним из моих любимых спектаклей!) Два часа пролетели на одном дыхании! Зал долго не отпускал артистов. Помимо криков «Браво!» раздавались: «Мало!», «Давайте ещё!»

Игроки это комедия Николая Гоголя, опубликованная в 1842 году. Сам спектакль ОЧЕНЬ в стиле театре на Юго-Западе, это надо понимать. Здесь не будет классики, зато будет светомузыка, песни в стиле Гоголя, странные танцы и прочее. Если вы не против всего это (и мелькнувшей голой попы), то вам понравиться.

Вчера были с женой на спектакле. Обоим очень понравилось. Единственное, Белов раздражал своей манерой говорить и двигаться, как жертва ДЦП. Это выглядело перебором.Приятно, что авторы спектакля не стали трогать гоголевский текст и сюжет, а поработали только над формой. В результате получилось очень здорово. Придем в этот театр еще.

Прикольно и своеобразно! Актеры понравились все, гусар переигрывал. Зал очень маленький,ощущение что вы на одной сцене с актерами. НЕ ОПАЗДЫВАЙТЕ т.к. за 5 минут до начала ваши места отдают всем желающим (видимо по контромаркам). После начала пересаживаться просто не возможно, да и не прилично!!!

Как провести День Всех Влюбленных? Например, посмотреть новый спектакль, что мы и сделали, посетив Театр на Юго-Западе. "Такого Гоголя вы еще не выдели!" - написано в описании спектакля на сайте театра, что является абсолютной правдой. Cпектакль "Игроки" достаточно сильно отличается от произведения Н. В. Гоголя. Современные реалии гармонично сочитаются с разговорным стилем героев, который, кстати, почти полностью соответствует оригиналу. На сцене вы увидите современную хореографию, услышите отрывки из известных рок-произведений и фолк-рок в исполнении Инны Желанной. Минимум декораций позволяет сосредоточиться на игре актеров. Достаточно интересным является решение включить танцевальные постановки ломберные столики, подсвеченные сверху. Периодически появляющиеся на сцене девушки Нави откровенно-прозрачной одежде, внешне сильно напоминающие Паночку из "Вия", олицетворяют настроение, царящие в игровом зале, то состояние, когда существуют только игрок, его соперники и карты. "В игре нет лицеприятия. Игра не смотрит ни на что. Пусть отец сядет со мною в карты — я обыграю отца. Не садись! здесь все равны," - эта мысль проходит через действие всего спектакля. Неважно, что буквально несколько минут назад вы были закадычными друзьями и парились в бане, сейчас вы за ломберным столом, где равны все и где нет лицеприятия. Любители классических постановок, думаю, будут, мягко говоря, удивлены. Те же, кому нравятся классические произведения, поставленные в современной интерпретации, несомненно получат удовольствие от просмотра. Одно могу сказать точно - равнодушным не останется никто.

Как провести День Всех Влюбленных?Например, посмотреть новый спектакль, что мы и сделали, посетив Театр на Юго-Западе."Такого Гоголя вы еще не выдели!" - написано в аннотации к спектаклю на сайте театра, что является абсолютной правдой.Cпектакль "Игроки" достаточно сильно отличается от произведения Н. В. Гоголя.Современные реалии гармонично сочитаются с разговорным стилем героев, который, кстати, почти полностью сооответствует оригиналу. На сцене вы увидите современную хореографию, услышите отрывки из известных рок-произведений и фолк-рок в исполнении Инны Желанной.Периодически появляющиеся на сцене русалки в откровенно-прозрачной одежде создают впечатление просмотра "Вия" или "Вчеров на хуторе близ Диканьки" в современной интерпретации.Любители классических постановок, думаю, будут, мягко говоря, удивлены. Те же, кому нравятся классические произведения, поставленные в современной интерпретации, несомненно получат удовольствие от просмотра.Одно могу сказать точно - равнодушным не останется никто.

Видела предпремьерный показ, летом уже писала о своём впечатлении. И попросилась снова посмотреть в ЖЖ-сообществе МосКультУРА. Почему так? Театр, спектакль в нём, словно живой организм, это, что само собой, не статичное что-то. Ну а тем более: прошло время… Изменилась я, поменялся мир вокруг меня, наслоились всякие-разные впечатления – и смотришь уже совсем иначе на многое. Да и начинаешь замечать какие-то вещи, упущенные в прошлый раз.. И потом – всю сцену целиком одним взором не охватишь. Обязательно засматриваешься на какого-нибудь одного героя, упуская из внимания, что делают другие. И такое бывает. Поэтому, считаю, пересматривать полюбившийся, очаровавший тебя спектакль обязательно нужно. Вот и возвращаешься вновь и вновь. Как к любимой книге. Что я и сделала. По-прежнему – любимый персонаж у меня, сыгранный Антоном Беловым, Швохнев. К нему добавился Глов-младший (Михаил Грищенко). Со времени первого просмотра прошло полгода, по-моему, артист играет всё лучше и лучше. Он в этом спектакле словно рыба в воде! Кажется порой: душа его словно парит над сценой. Видно, что любит свою работу! Выкладывается на 200 процентов. Во всяком случае: роль сыграна без всяких недочётов, цельно, не было никаких провалов. Произошла замена актёра, играющего роль Утешительного. На прогоне это был Бородинов. Сейчас на себя эту роль принял сам режиссёр «Игроков» Олег Николаевич Анищенко. Подчеркнув гримом и костюмом дьявольскую суть персонажа. Именно Утешительный заключает договор с Ихаревым (В.Курцеба), бьёт с ним по рукам. В сей миг словно дан старт разложению личности главного героя. С этого момента ему словно море по колено. Никого не жаль. Игра показана режиссёром как абсолютное зло, всё работает, чтоб выразить эту мысль: нечисть, музыка, колыбельные Инны Желанной из уст девушек-нави. Совесть успокаивающие и усыпляющие, обволакивающие сознание игроков туманом… Спектакль очень энергичный, ритмичный, где-то даже с иллюзорным эффектом (благодаря музыке, «шаманским» танцам, мастерски подобранному освещению, игре света в том числе). Обожаю поклоны в театре. Здесь они – всегда ослепительные. Спектакль после спектакля. Зал кричит: «Браво!» И всегда аншлаг. И выходящих после спектакля людей люблю. Идут до метро по нашей милой аллейке и обсуждают, а иные – переживая ещё и ещё раз и молча, а кто-то – задумчиво улыбаясь. Ведь Театр на Юго-Западе – театр стильный, модный, театр думающих людей. Меня всегда удивляет, как здесь умудряются всем известные классические вещи показать совершенно в другом ракурсе. И стиль этот неповторим. А спектакли – долгоиграющие, с пролонгирующим эффектом, с эффектом приятного послевкусия. Каждый видит в них что-то своё. Много слов и похвал можно написать, на скажу одно: «ДО НОВЫХ ВСТРЕЧ!» А ещё обожаю спускаться в арт-кафе: там мой любимый десерт и жульен. И живая музыка...