Давно не получала такого удовольствия! Возможно главная тема немного "феминистическо-женская", но понравилось и мужчинам). Юмор - отличный! Музыкальное сопровождение - великолепное). Разорвали на цитаты, ходила дважды: с друзьями, а потом с коллегами).

О спектакле "ХОЧУНЕМОГУ". Странное название для спектакля, не так ли? ХОЧУНЕМОГУ... Громко! Слитно! На самом деле, это история о том, как люди ХОТЯТ, но НЕ МОГУТ любить. Не могут не потому, что лишены сердца, но потому, что не знают как снова научится доверять. Кто-то и вовсе не знает, как выбирать или боится потерять настолько, что становится заложником всепоглощающего страха, а для любви уже и не остаётся места... Но в первую очередь, это музыкальная комедия, поэтому не спешите отказывать себе в помещении этого спектакля, если боитесь окунуться в сложную психологическую драму! Замечательная живая музыка и действительно хороший юмор не смогли оставить меня равнодушным. Особенно примечательно, что данный спектакль идёт на малой сцене, ведь еë камерность как ничто другое позволяет погружаться в атмосферу действа гораздо глубже, а сами зрители заражают друг-друга смехом. Более всех для меня в постановке занимательными показались женские персонажи, хотя и мужские представлены в ничуть не меньшем разнообразии: они герои-любовники, смущающиеся кавалеры и просто заикающиеся бывшие мужья. Но всё же, женщины в этом спектакле просто превосходны! Дуэт офисных работниц в исполнении Маргариты Шиловой и Марины Диановой ярко и гармонично вплетается во всю ветвь повествования, разбавляя более серьёзные сцены и не оставляя выбора перед всём залом: он не может перестать смеяться! Музыкальные номера в исполнении Маргариты не оставили никого равнодушным, и хотя бы ради них я хочу посетить спектакль повторно! Дива Зелинская в исполнении Марины Диановой хоть и появляется единожды, но очень сильно врезается в память как яркий и безумно притягательный троп "той самой знаменитой актрисы". Отдельно хочу отметить работу Анастасии Светловой, которая перевоплощается во время спектакля безмерное колличество раз. Еë жизнь на сцене разнообразна и неповторима, а актёрское мастерство потрясает своими возможностями: только голос и короткий волос позволяют понять, что перед тобой один и тот же человек, ведь перевоплощается она так быстро и часто, что в это порой невозможно поверить! В заключение хочу сказать, что это спектакль действительно для всех: и тех, кто хочет отдохнуть от сложной внутренней работы во время спектаклей, и тех, кто хочет провести замечательный вечер в компании любимого человека или самого себя! На спектакле я был один, но таковым себя не чувствовал. Спасибо, "МОДЕРН"!

Прекрасно поставленный спектакль! Жизненный сюжет. Всё про всех нас,без изъянов и прекрас. Всем советую оторваться от интернета и сходить на живое театральное действие. Спасибо труппе "Модерн"

Отличный спектакль! На одном дыхании работает команда. Большое спасибо!!!

Душевно

«Модернъ» для меня это всегда переворот сознания, это про что-то такое невероятно глубокое, когда с первой минуты ты понимаешь, что попал и тебе срочно нужно все менять и переходить на новый уровень. Именно к этому я и готовилась в этот раз, а тут…никаких тебе глубоких рассуждений о том, куда катится мир, а 2 часа сокровенных разговоров с лучшей подругой по душам о самых заветных мечтах и самых глубоких переживаниях. Надя и Аня- главные героини спектакля «Хочу не могу» Сергея Аронина по пьесе Елены Исаевой «Я боюсь любви». Две женщины, две судьбы, две истории, но вот что-то общее, очень важное свело их на этой сцене и в этой жизни. Наверное, в театре мы видели многое, почти все, но даже самый искушённый театрал замирает в изумлении, Когда за открывающимся занавесом вдруг обнаруживает актёрскую труппу пристально смотрящую на зрителей. Что за режиссёрский ход такой нестандартный? И только к концу постановки ты начинаешь понимать о чем это…ведь и правда-разве каждый из нас не может стать участником этой пьесы про такую разную любовь. «Хочу не могу»-история, где все как в жизни-любовь, сомнения, страдания и разочарования. Разные люди, разные судьбы и такое одно на всех желание любить и быть любимым. Малый зал, небольшое количество актёров, пара стульев и кресло, но случается Магия театра и перед нами 50 персонажей в офисе, на улице, дома, да где угодно, ведь у декораторов целых пара стульев и кресло). В зале то и дело слышались грустные вздохи и приглушённый смех-вот эту история точно про меня…а раз у главной героини получилось перевернуть всю жизнь ради такой внезапной любви, то и у меня получится?

"Все, что могу себе позволить, только счастливую любовь..."

Представляете, я до сих пор посмотрела в любимом Театре "МОДЕРН" не все спектакли. И это здорово, потому что мне сложно представить себе долгое и мучительное ожидание премьер. Ведь хочется чаще бывать в уже ставшем родным театре и видеть бесконечное количество неизменно потрясающих спектаклей с полюбившимися актерами. На этот раз я посмотрела спектакль "#ХОЧУНЕМОГУ" режиссера-постановщика Сергея Аронина по пьесе современного драматурга Елены Исаевой "Я боюсь любить".

"Я боюсь любить" - эти слова очень близки многим женщинам, мне кажется. Как сложно встретить хорошего мужчину и найти настоящую любовь. Как тяжело вновь довериться кому-то, отбросив в сторону предательства, разрушившие надежду и поломавшие жизнь. Как страшно ошибиться в своих чувствах, как хочется знать наверняка. И все же так хочется вновь сказать "люблю" и получить ответное "я тоже тебя люблю"...

В спектакле поднимается извечная тема отношений между женщиной и мужчиной. Рассказ ведется от имени Нади, чья подруга журналистка Аня неожиданно встречает человека, ради которого готова поменять всю свою жизнь уже после одной восхитительной ночи рядом с ним. С одной стороны, шаг опрометчивый, с другой, ведь случаются чудеса, и можно вдруг встретить "того самого". Анна не может принять решение, пытаясь взвесить все "за" и "против", она прислушивается к опыту других. Словно в цепочку сплетаются несколько любовных историй, как счастливых, так и наоборот. Лаконичное сочетание прозы, стихов и песен, наполненных щемящей тоской и юмором, чувством надежды и иронией лишают постановку однообразия, превращая ее в чувственные русские горки. И невольно вспоминаешь с персонажами спектакля свои личные сердечные приключения, проводишь параллели, анализируешь...

Надя в очках и с блокнотом в руке сидит в кресле, она пишет свой рассказ. Рядом столик с лампой, над столиком абажур, приглушенный свет, откровенные разговоры о самом сокровенном, - все это создает необыкновенно теплую домашнюю атмосферу. Боишься дышать, чтобы не спугнуть момент, и за персонажей начинаешь искренне переживать. Тем более что актеры удивительно вжились в свои роли, которых у некоторых было две и даже три! И даже сам режиссер-постановщик Сергей Аронин вышел на сцену в качестве двух героев пьесы. Актеры общались друг с другом, грустили, смеялись, сами пели и играли на музыкальных инструментах, передавая в зал невероятную энергетику! Все сыграли поразительно и тронули сердце каждого в зале, браво! Жаль только, что зал не такой вместительный, как хотелось, но иначе исчез бы шарм уюта и тепла.

Я рекомендую посмотреть этот спектакль каждому, потому что он абсолютно универсальный, и каждый найдет в нем что-то свое. Я нашла, и даже получила несколько ответов.

Жизненные истории поиска любви, в которых можно увидеть свое отражение и найти ответы.

В спектакле поднимается извечная тема отношений между женщиной и мужчиной. Рассказ ведется от имени Нади, чья подруга журналистка Аня неожиданно встречает человека, ради которого готова поменять всю свою жизнь уже после одной восхитительной ночи рядом с ним. С одной стороны, шаг опрометчивый, с другой, ведь случаются чудеса, и можно вдруг встретить "того самого". Анна не может принять решение, пытаясь взвесить все "за" и "против", она прислушивается к опыту других. Словно в цепочку сплетаются несколько любовных историй, как счастливых, так и наоборот. Лаконичное сочетание прозы, стихов и песен, наполненных щемящей тоской и юмором, чувством надежды и иронией лишают постановку однообразия, превращая ее в чувственные русские горки. И невольно вспоминаешь с персонажами спектакля свои личные сердечные приключения, проводишь параллели, анализируешь... Я рекомендую посмотреть этот спектакль каждому, потому что он абсолютно универсальный, и каждый найдет в нем что-то свое. Я нашла, и даже получила несколько ответов. Прекрасная игра актеров, уютная атмосфера, чудесный спектакль, браво!

Всегда воспринимала театр Модерн как очень креативный театр. Казалось, что просто спектакль "за жизнь" здесь увидеть не удастся никогда. Но вот случилось же. #ХОЧУНЕМОГУ – так называется новая работа режиссера и актера Сергея Аронина по пьесе Елены Исаевой "Я боюсь любви". Это уже второй спектакль, поставленный Сергеем Арониным в стенах Модерна. Да еще несколько работ я видела в его авторской студии ARONINSPACE. Все виденные мною ранее Аронинские спектакли тоже были очень необычны и креативны, казалась что простые жизненные проблемы наших современников не очень ему и интересны, а оказалось что я ошибалась.
На сцене перед нами разыгрывается цепочка маленьких человеческих трагедий, череда увлечений, влюбленностей, разочарований и расставаний.
Спектакль поставлен в жанре "домашнего мюзикла" музыка, написанная все тем же Сергеем Арониным, сопровождает все повороты сюжета, песни-исповеди, написанные на стихи Елены Исаевой рассказывают нам о героях спектакля порой больше, чем могли бы рассказать слова.
А главное всем актерам театра Модерн, участвующим в спектакле, есть где блеснуть своим мастерством. Почти всем досталось по нескольку ролей. Перевоплощения происходят столь кардинальные, что даже невозможно поверить, что только что на сцене мы видели эту же актрису.
Маргарита Шилова из затюканного синего чулка молниеносно превращается в креативную представительницу богемы. Марина Дианова только что была перворазрядной редакционной сплетницей, и вот она уже капризная знаменитость, а ее драный лисий воротник превращается в богемную собачку, из тех, что хозяйки повсюду носят с собой в ридикюлях. Александра Богданова из изящной и кокетливой секретарши перевоплощается в неуклюжего подростка.
И так весь спектакль, каждый из участвующих в нем актеров радует нас и удивляет. А еще все поют, многие играют на разнообразных инструментах. И в результате в спектакле #ХОЧУНЕМОГУ о сложных отношениях говорится предельно простым языком, без пафоса и назойливых моралей.
Художнику Екатерине Мирошниченко, на крохотной сцене малого зала театра Модерн, самыми простыми средствами удается создавать разнообразные, но узнаваемые интерьеры. Всего-то несколько стульев и небольшая эстрада в глубине, а перед нами то уютная комната, то офисное пространство, то заснеженный двор.
Елена Исаева написала очень жизненные, забавные тексты, Сергей Аронин обыграл их так, что смех в зале не утихает на продолжении всего спектакля. Но когда выходишь из театра, то понимаешь, что где-то в глубине моей души авторам удалось добраться до, казалось бы, надежно упрятанных слоев. И всю дорогу до дома думаешь, вспоминаешь и выстраиваешь параллели с собственной судьбой.
Если вы хотите провести приятный вечер в приятном месте. Посмотреть талантливый спектакль, поставленный по интересной пьесе, от души посмеяться и немножко попереживать, то вам прямая дорога в театр Модерн на #ХОЧУНЕМОГУ.