Очень хороший спектакль. Отдельное "браво" исполнителю главной роли Денису Бересневу - не одной фальшивой ноты пр очень сложной партии.

Рекомендую сходить. Оценка 10 из 10. Все замечательно. Актеры молодцы. Очень любим этот театр – пожалуй один из самых лучших театров Москвы.

Замечательный спектакль. Смотрится на одном дыхании. Радостно, что любимый театр в надёжных руках. Великолепная игра актёров, прекрасные костюмы. На счёт школьников не знаю, если проходят по программе, то идти, можно даже вместо прочтения, если нет, то лучше посмотреть чуть позже - больше поймут.

Лёгенькая, незатейливая комедия. Много песен с национальным колоритом. Живой звук, гротескные персонажи. Но перебора и излишней вычурности нет. Всем понятно, что этот спектакль - просто вежливая хохма. Хорошее завершение выходного дня.

Замечательный спектакль, вызвавший шквал эмоций!!!Вначале - антураж: камерный зал, зритель - участник спектакля, элегантные костюмы эпохи 19 века, дышащие прямо на тебя лица актеров. Очень воодушевляла игра актеров, в особенности дяди Петра Ивановича (н.а. России Дмитрий Ячевский), его жены Елизаветы Александровной (з.а. России Ирина Сидорова), главного героя Адуева Александра (Денис Береснев) и особо запомнилась небольшая, но очень яркая и душераздирающая роль Юлии Павловны Тафаевой (Евгения Казарина). Спасибо им!Теперь о главном. На этом спектакле плакали не глаза мои, а душа. Плакала с первых минут, ведь это обыкновенная история нынешнего века... Плакала она даже не от предательств, быстрой утраты счастья, а от добровольного отказа от Любви, от собственноручного превращения своего сердца в камень, в "ложь, которую невозможно разбить, потому что она железная..."Нет, друзья, пусть лучше сердце ваше рвется, пусть каждый раз от него отрывается по кусочку, не соглашайтесь жить без Любви!!! Ни за что не соглашайтесь! Ведь сам Господь нам дал эту заповедь: "Ибо кто хочет душу свою сберечь, тот потеряет ее, а кто потеряет душу свою ради Меня, тот обретет ее." (Матф.16:25, Мар.8:35, Лук.9:24).

Замечательный спектакль, вызвавший шквал эмоций!!!Вначале - антураж: камерный зал, зритель - участник спектакля, элегантные костюмы эпохи 19 века, дышащие прямо на тебя лица актеров. Очень воодушевляла игра актеров, в особенности дяди Петра Ивановича (н.а. России Дмитрий Ячевский), его жены Елизаветы Александровной (з.а. России Ирина Сидорова), главного героя Адуева Александра (Денис Береснев) и особо запомнилась небольшая, но очень яркая и душераздирающая роль Юлии Павловны Тафаевой (Евгения Казарина). Спасибо им!Теперь о главном. На этом спектакле плакали глаза за мои, а душа. Плакала с первых минут, ведь это обыкновенная история нынешнего века... Плакала она даже не от предательств, быстрой утраты счастья, а от добровольного отказа от Любви, от собственноручного превращения своего сердца в камень, в "ложь, которую невозможно разбить, потому что она железная..."Нет, друзья, пусть лучше сердце ваше рвется, пусть каждый раз от него отрывается по кусочку, не соглашайтесь жить без Любви!!! Ни за что не соглашайтесь! Ведь сам Господь нам дал эту заповедь: "Ибо кто хочет душу свою сберечь, тот потеряет ее, а кто потеряет душу свою ради Меня, тот обретет ее." (Матф.16:25, Мар.8:35, Лук.9:24).

Режиссеру этого спектакля-А.В. Коршунову хочется выразить восхищение! Сегодня в театре вы тоже со всеми аплодировали, но постеснялась к Вам подойти. Спектакль восхитительный, тонкий, музыка - тема всего спектакля - чудесная и звучит в ушах до сих пор. Денис Береснев - исполнитель главной роли - великолепен! Другие актеры тоже на высоте. История, рассказанная Гончаровым, грустная и безжалостная. О том, как под воздействием внешних обстоятельств в светлом человеке умирает все самое светлое. Очень современно и надрывно, до слез. 3 часа проходят на одном дыхании! Браво! Как же я люблю театр "Сфера!"

«Вишнёвый сад» – одно из самых замечательных и всегда современных произведений А.П. Чехова. Постановка пьесы режиссёром А.В.Коршуновым очень интересна и в чём-то необычна. В ней нет избитых штампов, а всё происходящее в спектакле близко и понятно, и забываешь, что пьеса написана более ста лет назад. Это комедия и драма одновременно – рассказ о добрых интеллигентных людях, теряющих своё поместье, свой родной сад, и, вместе с этим, теряющих и самих себя… Спектакль смотрится настолько увлекательно, что всё время переживаешь за героев, и, даже зная произведение, ждешь какой-то иной развязки. Декорации, созданные О.С. Коршуновой, очень красивы и гармоничны. Великолепно использована картина Архиреева «Вишнёвый сад», показывающая единство сада и дома. Как только мы входим в зал, сразу попадаем в уютную усадьбу. Вокруг милые старые вещи. И понятен порыв Раневской обнять «шкафик» и «столик». А на протяжении всего спектакля обстановка меняется, перенося наше воображение то в сад, то снова в дом. И, конечно, музыка, звучащая в спектакле, чудесно дополняет действие. Все актёры прекрасно показали образы своих героев. Это умные, добрые люди, хотя, возможно, и немножко «недотёпы». Они не в состоянии понять и принять происходящие перемены, у них нет уверенности в завтрашнем дне, а всё близкое и родное внезапно исчезает, и ничего уже нельзя исправить. Отлично представлены Раневская (актриса Татьяна Филатова) и Гаев (актёр Вадим Борисов). Они живут в своём прежнем мире, не могут осознать грядущих перемен. И эта трагедия души человека передана очень точно и ярко. Трогательные молодые люди – Аня (актриса Евгения Казарина) и Петя Трофимов (актёр Дмитрий Бероев). Их манит будущее «Здравствуй, новая жизнь!», они хотят прочитать много новых и интересных книг, увидеть новых людей… Но так ли безоблачна будет для них эта неизвестная «новая жизнь»? И актёры замечательно передают это предвкушение непонятного и увлекательного будущего. Очень ярко показана душевная драма Вари актрисой Ольгой Аксеновой. Привыкшая всегда работать, следить за делами в усадьбе, и вдруг, оставшись не у дел, Варя оказывается как будто в ловушке нового времени. И не складывается личная жизнь, и разъезжаются её близкие люди. Варя бросает на пол ключи от усадьбы и ставит точку в уходящем прошлом. Прелестна Шарлота Ивановна (актриса Мария Аврамкова). Она, как и сама жизнь, соединяет в себе трагическое и смешное. Прекрасно показан Лопахин актёром Степаном Коршуновым. Лопахин деловой человек, полная противоположность Раневской и Гаеву. И всё же он от души жалеет владельцев усадьбы. Лопахин словно разрывается между новым и старым и, став полноправным хозяином поместья, он рад и растерян, и так и не решается сделать предложение Варе. Ведь даже уверенный в себе человек, если у него есть сердце, тоже может глубоко переживать резкие, пусть даже благоприятные повороты судьбы. Самый трагический образ в пьесе – Фирс. Его чудесно сыграл актёр Вячеслав Кузнецов. Фирс искренне преданный своим хозяевам слуга. Он, человек долга, по-хозяйски заботится об усадьбе и её жителях, не хочет верить, что уходит эпоха, меняются ценности. А в финальной сцене Фирса жалко до слёз: его случайно оставили в старом доме. И вот он совсем один там, где так долго и верно служил! Да, жизнь идёт вперёд, наступает новое время. Но мы не всегда с готовностью принимаем перемены: ведь с ними часто теряем всё то, что было так дорого. А пьеса Чехова снова и снова даёт нам пищу для размышлений. Это спектакль был показан 50 раз. Он дарит зрителю целую волну эмоций. И, кажется, герои меняются, как меняется наша жизнь, и меняемся мы сами. Но неизменным остается то тепло, которое передают зрителям создатели спектакля.

Очень сложно добавить что-либо к предыдущим отзывам. Спектакль действительно великолепный! Особенно понравилось то, что без всяких новомодных придумок и,простите, извращений, без так называемого "нового видения и трактовки классики" спектакль смотрится очень современно и актуально. И в этом несомненная заслуга режиссёра. Браво!

Вчера смотрела восхитительный спектакль. Сегодня весь день думаю, как после него чувствуют себя актеры, игравшие главные роли: Д. Береснев, Д. Ячевский, И. Сидорова. Такое впечатление, будто выходили на сцену в последний раз. И даже те, кто играл эпизоды, на высоте. Прекрасные звук и сценография. Спасибо, театр "Сфера", ты прекрасен.