Ужасный спектакль. Раньше даже не называлось "Мастер и Маргарита", а какие-то сны Бездомного. Подходит только для того, чтобы вспомнить десяток нетленок из романа. Да, некоторые актёры стараются и выкладываются, хотя это больше танцоры, чем актёры. Собственно Игры нет совсем. А музыкальное сопровождение полный отстой, бедный М.Булгаков вращается в гробу, как на вертеле. В августе, за неимением ничего, можно и сходить, а в сезон конечно не стоит тратить время. Классические постановки с настоящим актёрским мастерством на несколько порядков лучше. Это факт.

"Служанки" в театре Романа Виктюка. Постановка Романа Виктюка Режиссёр Александр Зуев 18 2:30 без антракта Спектакль "Служанки" это визитная карточка театра Виктюка, впервые спектакль был поставлен в 1988 году и принёс Виктюку славу, а также сделал его символом нового театрального направления. Спектакль, вот уже 34 года идёт при полном аншлаге, и посмотрев его я поняла почему, в него просто не возможно не влюбится. Я уверена, что актуальность и интерес зрителей к этому спектаклю с годами не угаснет и спектакль ещё долгие годы будет радовать зрителей. "Служанки" обогнали время и поменяли ход театрально процесса. По сюжету две сестры - служанки Клер (Станислав Мотырев) и Соланж (Дмитрий Бозин) служат своей Мадам (Никита Беляков) много лет. Мадам добра и щедра к служанкам. Завидуют её богатству и положению в обществе, неблагодарные служанки решают её убить. Комплексы не полноценности и зависть очень часто толкают людей на страшные поступки. Сюжет спектакля ужасает и восхищает одновременно. Увидев однажды этот спектакль, я уверяю вас, вы никогда не сможете его забыть. Какое счастье, что Роман Виктюк создал это, чудо, этот шедевр. Спектакль потрясает, это не возможно описать это можно только почувствовать. Игра талантливых актёров Дмитрия Бозина, Станислава Мотырева, Никиты Белякова, Ивана Никульчина, завораживает и сводит с ума, от их пластики невозможно отвести взгляд. Да все женские роли в спектакле играют мужчины, как и рекомендовал в свое время сам драматург пьесы Жан Жене. Браво! Искренне советую этот спектакль.

Понравилось всё: постановка Романа Виктюка много нового открыла для меня в романе, очень актуальные вопросы, которые многие задают себе именно сейчас; молодые красивые актеры, как всегда, их энергетика, особенно Воланд и Маргарита идеально подходят для данной постановки; музыкальное сопровождение прекрасно; особенно понравились идея использования записей голосов реальных людей, в том числе Сталина, его изображение Воландом было для меня открытием, многое объясняет. Как всегда в этом театре, спектакль оставляет надежду и желание вместе продолжать жить с надеждой, несмотря ни на что.

Этой постановке на сцене Романа Виктюка уже более 20 лет. И не смотря на столь солидный «возраст» в театре был практически аншлаг... Да, не все досидели до финала... а я невольно видела всех опоздавших и выходящих, т.к. сидела рядом с выходом из нашего сектора балкона... Можно было бы подумать, что массово привели школьников на программное произведение... Но нет это была в основном уже вполне почтенная публика... самых разных возрастов, но явно не школьников... Что же мы увидели на сцене? Это несомненно авторское видение романа... И Виктюк, как я понимаю, выбрал из текста только те куски, которые важны именно для его видения... Поэтому было очень много Ивана Бездомного и дурдома на сцене... Даже если посмотреть фото на сайте театра, то практически все они (случайно или намеренно) именно из дурдома... Нервное возбуждение всего происходящего так же поддерживается вставками выступлений реальных людей времен написания романа, содержащие в основном благодарности товарищу Сталину... И громкое исполнение различных музыкальных композиций... Меня почему-то очень сильно раздражало «Эй, ямщик, гони-ка к Яру»... Не почувствовала я уместности этого исполнения... А вот сцен с Мастером и Маргаритой было на мой взгляд мало, а уж с Иешуа и вовсе была только одна сцена... А мне больше всего дорога именно эта линия романа... Но не смотря на всё это не совпадение взглядов на роман, смотреть спектакль было интересно! Он безусловно яркий, необычный и атмосферный... пусть это атмосфера безумного веселья... Так как сидела я высоко, то особых подробностей актерской игры не видела... Зато хорошо слышала :) И вот по голосу очень хотелось бы отметить Павла Новикова в роли Мастера... он был прекрасен! Ну а карикатурную Геллу видно было даже с балкона! Сцены социалистического энтузиазма были очень хороши!

Просто спасибо!

Превосходная игра актеров, невероятный Дмитрий Бозин и его Воланд! Покорили до мозга костей?? тройное БРАВО!

Спасибо большое! Великолепно!

Очень понравилась постановка, не смотря на то, что Виктюк, как всегда смело экспериментирует с визуальной составляющей, но так бережно относится к тексту, изумительно. Очень люблю эту книгу М. Булгакова, перечитывала ее много раз. И этот спектакль рекомендую именно тем, кто читал глубоко и внимательно. Как развлекательная эта постановка совершенно не подойдет. Абсолютное попадание в образ Воланда - Дмитрия Бозина завораживает. Абсолютно гениально сыгранный сумасшедший Иван Бездомный в исполнении Игоря Неведрова. А какой Берлиоз - это чистый восторг (актер Олег Исаев)! Рекомендую так же обратить внимание на название. Потому что это именно сны Ивана Бездомного, поэтому события показаны через призму его восприятия и показана сталинская эпоха, в он которой жил. И акцент именно на этом, а не на любовной истории Мастера и Маргариты, как обычно бывает. Хотя любовная линия тут тоже есть (роль Маргариты может играть одна из трех актрис, и у каждой свои поклонники). Один из любимых спектаклей в этом театре. Кстати актеры театра обычно охотно дают автографы и фотографируются с поклонниками после спектакля в театральном кафе после спектакля. Поэтому зрители их очень любят и на поклонах всегда много букетов.

Был на спектакле 12.03.2022. Рекомендую к просмотру. Сразу скажу, что не отношу себя к противникам творческого стиля Романа Виктюка. Некоторые его спектакли мне очень понравились, некоторые разочаровали. Но в целом, я всегда с интересом иду в театр на Стромынке. Иду на встречу с чем-то ярким, необычным. Опять же, сразу отмечу, что не являюсь поклонником романа Михаила Булгакова "Мастер и Маргарита". В свое время начинал его читать и, насколько помню, бросил. Хотя, безусловно, отдаю ему должное. Есть в нем какая-то магия, свое неповторимое очарование. И вот, позиционировав себя для читающих мой отзыв, скажу, что смотрел спектакль с большим интересом, что называется, открыв рот и во все глаза)). Понять и принять спектакль мне очень помогло прочтение отзывов о спектакле на сайте "Афиши". Их не так много, и, показалось, что зрители очень правдиво описали в них свои впечатления. Со своей стороны я бы отметил, что данный спектакль показался мне достаточно ровным в эмоциональном плане. Я имею в виду то, что в нем не было излишнего надрыва, воплей, метания по сцене актёров, лязганья и грохота металла, которые часто встречаются в спектаклях Виктюка, и лично для меня, портят картину. Здесь всего было в меру. Пожалуй, даже хотелось увидеть больше пластической работы от Дмитрия Бозина (Воланда), движениями которого можно наслаждаться бесконечно. В целом же, действие спектакля сочетает в себе элементы романа "Мастер и Маргарита" и звуковые вставки, ассоциирующиеся для нас, живущих сегодня, с тем непростым временем. Спектакль полностью отражает творческий стиль Романа Виктюка. Чтобы принять спектакль, надо прийти в театр на Стромынке готовым к восприятию необычного режиссерского стиля Романа Виктюка. И "пазл" сложится).

Больно уж много авторского виденья. Там где идут по тексту - душа не нарадуется. Но потом начинаются какие-то советские лозунги, катания бюстов Сталина, и при всем при этом пропущены многие сцены - бал Воланда упомянут мельком, из Иерусалимских глав оставлен лишь куцый отрывок, свита же и вовсе остается нераскрытой. Итого: кто не читал МиМ - ничего не поймет, кто читал - не оценит обращение с материалом