14 (26) апреля 1897 года в семье брата Ольги Книппер родилась девочка, которую в ее честь также назвали Ольгой. Оленька Книппер была совершенно обворожительна и с юных лет также мечтала стать актрисой. В шестнадцать лет она приехала в Москву, где тетя определила ее на правах вольнослушательницы в студию Художественного театра. Но учеба ее быстро закончилась – Оля влюбилась в восходящую звезду МХАТа, которого Станиславский называл «Гений» - Михаила Чехова, племянника Антона Павловича, и вышла, без благословения родителей, за него замуж. Спектакль Театра «Модерн» «Ничего, что я Чехов?», поставленный Юрием Грымовым, начинается как раз в день их свадьбы. А дальше перед зрителями проносятся одна за другой сцены из жизни Михаила и Ольги, брак которых через четыре года распался, но судьбы их еще не раз переплетались. Перед тем, как идти на этот спектакль, надо не полениться и прочитать хотя бы их краткую биографию, смотреть спектакль будет намного интересней. Оба прожили очень яркую и насыщенную событиями жизнь, встречая на ее пути значимых политических деятелей тех времен и деятелей культуры. Михаил в 1922 году стал во главе Первой студии, преобразованной затем в МХАТ 2-й., но в 1928 году принял решение не возвращаться с гастролей в Германии. Ольга же уехала в Германию раньше – еще в 1921 году. Одна!!! А ведь ей было всего 24 года!!! И стала звездой немецкого кино, затем - государственной актрисой Третьего рейха. Была лично знакома с Гитлером. Спектакль в большей степени посвящен разным жизненным вехам из судьбы именно Ольги и заканчивается длинным, пронзительным монологом Анны Каменковой, одной из исполнительниц ее роли (в спектакле Михаила и Ольгу в молодые и зрелые годы играют разные артисты). Так что вернее было бы назвать его «Ничего, что я Чехова?». Кстати, вернувшись домой, нашла в интернете информацию о том, что Ольга, любившая Мишу первой самозабвенной любовью, гордилась своей новой фамилией и не сменила ее даже тогда, когда этого требовали ее следующие мужья и даже Геббельс (!!!), считавшие, что арийская кинозвезда не может носить славянскую фамилию. В спектакле вроде бы незамысловатая сценография – черный задник, из реквизита на сцене только разбросанные полые, опять же черные, кубы, которые постоянно перемещаются артистами по сцене и превращаются в разные предметы (в роли художника-сценографа выступил сам Юрий Грымов). Костюмы – тоже в серых и черно-белых тонах (художник по костюмам – Ирэна Белоусова). Получился такой театр теней, где только отдельные лучи выхватывают из пространства сцены то, что значимо в данный момент (художник по свету Антон Исаев). Единственным ярким пятном были красные, белые и голубые воздушные шарики, как бы танцующие на сцене и платье Мэрилин Монро (ученицы Михаила Чехова, обучавшего голливудских актеров по собственной технике актерского мастерства). На протяжении всего спектакля – просто завораживающее музыкальное сопровождение (музыку к своим спектаклям Юрий Грымов всегда подбирает сам). И все это вместе плюс игра актеров оказывает очень мощное воздействие на зрительный зал, в котором на протяжении всего спектакля стояла просто гробовая тишина, зрители смотрели на сцену затаив дыхание! И это при том, что в зале, в основном, преобладала молодая публика, которую не так легко заставить оторваться на 2 часа от своих «дорогих игрушек». Всей творческой команде спектакля хочется от души сказать спасибо за столь интересную визуальную картину спектакля и за полученную на нем «пищу для ума»!

Был на спектакле 27 сентября 2020 года. На мой взгляд, спектакль можно оценить на уровне 3,5 - 4 баллов по пятибальной шкале, - "нормально". Историческая основа спектакля очень интересная, узнаешь много нового, - но сам спектакль, то есть то, как нам рассказана эта история, - самый обычный, не выдающийся. Так получилось, что последний спектакль, на котором я побывал до первой волны пандемии коронавируса, шёл как раз в театре "Модерн". И, поэтому как-то само-собой получилось, что открывать новый театральный сезон я решил тоже с театра "Модерн". К выбору спектакля я подошёл не сильно задумываясь, выбирая по принципу - что ещё не смотрел. Итак. Спектакль биографический. Построен как череда сценок из разных этапов жизни Ольги Чеховой (в основном) и Михаила Чехова. В начале спектакля эти сценки очень короткие, меняются часто, - из-за чего спектакль смотрится как-то разрозненно. С развитием действия сценки становятся длиннее, обстоятельнее. И спектакль смотрится интереснее. Например, диалоги Ольги Чеховой с Гитлером и Берией весьма удались. Эпизод "на льду" очень запомнился. Пожалуй, для меня подготовка к походу в театр на данный спектакль - чтение справочной информации в интернете о биографии Ольги и Михаила Чеховых - была интереснее, чем сам спектакль. С одной стороны, не купив билет на спектакль, я не стал бы к нему готовиться, и, соответственно, не узнал бы множество интересных фактов о главных героях спектакля. А с другой стороны, ничего нового из спектакля я уже не узнал. А то, как всё было обыграно, меня, в целом, не зацепило. Но, боюсь, что с чистого листа смотреть спектакль тяжеловато, - не всех действующих лиц сразу идентифицируешь. За возможность пополнить свой багаж знаний, спектаклю - спасибо. А в остальном, ничего особенного. Хотя, признаться, я не любитель спектаклей и фильмов, построенных на пересказе чьей-то биографии. При этом, безусловно, отмечу исполнительницу главной роли Анну Каменкову. Вспоминаю спектакль - и перед глазами прежде всего возникает её лицо. PS. Несколько замечаний в конце. Тот факт, что по известным причинам, билетов на спектакль продают меньше, в определённом смысле имеет положительный эффект. Народу в театре поменьше. Камерная обстановка. Спокойствие. Учитывая, что в театре "Модерн" очень любят использовать сценический дым, - смотреть спектакль в маске даже комфортнее. Она защищает и от этого самого дыма и отчасти от дыма сигарет (в спектакле актеры частенько курят). Теперь в театре "Модерн" зрителям предоставляется скидка 30% на все меню буфета, включая напитки, после завершения спектакля.

Хороший спектакль с блестящим актерским составом и новой темой для постановки!

Любое произведение искусства - о любви. Во всех её проявлениях. "Ничего, что я Чехов" - это очень правдивая, искренняя и сложная история взаимоотношений между тонкочувствующими творческими людьми в условиях жестоких реалий начала-середины 20 века. Это реальная история реальных людей - Ольги и Михаила Чеховых. Революция, война, эмиграция, шпионаж, допрос - здесь есть всё. Но, одновременно, всех ужасов на сцене нет! Есть личные переживания, радости и трагедии отдельных людей. И среди них - Адольф Гитлер, Ева Браун, Мэрлин Монро. И это тоже всё о любви, о чувствах, о страсти, о боли. В этом новом спектакле Юрия Грымова всё органично и естественно: и актёрская игра, и свет, и звуковое оформление. К примеру, когда в процессе допроса Ольги Чеховой Лаврентием Берия постоянно и настойчиво слышится звук капающей воды и выделяется свет лампы, направленный ей в лицо, представляются эти ужасные помещения. Пожалуй, хватит спойлеров. Это просто нужно увидеть и прочувствовать. Прожить 2 часа вместе с актёрами, которые полностью переносят зрителя в ту эпоху и удерживают внимание от начала до конца постановки так, что не хочется даже моргать, дабы не пропустить ни секунды. Следующий показ спектакля состоится 16 октября.

Михаил Чехов был известным актёром, по приглашению Константина Станиславского работал в Московском Художественном театре и дружил с Евгением Вахтанговым. Позже снимался у Альфреда Хичкока в фильме «Заворожённый», за эту роль был номинировал на «Оскар». Разработал свою теорию сценического искусства, которой обучались Мэрилин Монро, Клинт Иствуд и многие другие знаменитости Голливуда. Ольга Чехова была первой женой Михаила, их брак не заладился, но на протяжении всей жизни они поддерживали отношения, возможно потому что их связывала дочь, а может быть потому что оба были истинными людьми искусства и их тянуло друг к другу. Нет сомнения, что Ольга была очень интересной и умной женщиной, вся жизнь её — это одна большая тайна, которая по сей день будоражит умы: была ли она агентом трёх разведок, какие отношения связывали её с Адольфом Гитлером, почему после войны и допросов Лаврентия Берия ей разрешили вернуться в Германию? У Ольги было признание и достаток, но о чём или о ком она жалела всю свою жизнь — об этом повествуется в спектакле, сценарий к которому написала Екатерина Нарцизова-Шипунова.

"Ничего, что я Чехов?"

Это необычная и во много неожиданная история. История жизни. Точнее, я бы даже сказала так: история двух жизней и одной любви. Уже через час после начала с лёгкостью назвала бы как минимум ещё десяток причин. И прежде всего это уникальный "грымовский почерк". Тёмное пространство сцены, минимум деталей, яркие акценты и вспышки света. Всё это позволяет концентрироваться на главном, рассматривая всё словно в крошечный глазок. Но этот глазок в какой-то момент становится глазком калейдоскопа, раскрывая такие невообразимо красивые миры, что затягивает мгновенно и бесповоротно. А ещё здесь великолепные пары. Лаврентий Берия (Алексей Багдасаров) и Ольга Чехова (Анна Каменкова). Шикарнейшие сцены, главные для меня, во всей глубине раскрывающие характер главной героини! Я прямо ждала, что и она в какой-то момент воскликнет: "Ничего, что я Чехов?" Ведь она здесь "фрау Чехов". Она же и Михаил Чехов (Петр Воробьев) И здесь вот эта самая любовь вдруг сквозь годы, расстояния и ошибки. Как это трогательно, прекрасно и по-настоящему. Михаил Чехов (Петр Воробьев) и Мэрилин Монро (Виктория Лукина) И здесь как нигде на фоне яркой Мэрилин высвечивает сумасшедший талант Михаила Чехова! Шикарная режиссёрская задумка! И, конечно, я не могу не упомянуть Александра Горелова, который играет сразу две роли: молодого Михаила Чехова и Адольфа Гитлера. И я даже не могу определиться, которая из ролей далась ему лучше. Такие разные образы и так великолепно показаны! Адольф с пироженкой в руке или актёр, восторженно вспоминающий о первой встрече с любимой.. Ох... Браво! А спектакль... Каким-то непостижимым образом этот двухчасовой спектакль без антракта вместил не просто историю жизни двух людей, а целую эпоху! Едва ли не всю историю XX века, начиная от революции. Вспышка за вспышкой отщёлкиваются не только года, но и целые десятилетия. Вот вроде бы минуту назад Ольга чудесным образом спаслась от волков, и вот она же общается "на равных" с самим Гитлером, щёлк, и вот уже строит свою "мини-империю". А вот уже и покаяние. Глубочайшее, звенящее покаяние, снова прокручивающее "колесо истории". И не случайно остаётся впечатление, что этот спектакль всё таки о фрау Чехов. Уж очень хороши Анна Каменкова и её Ольга. Сходите в театр!

Это необычная и во много неожиданная история. История жизни. Точнее, я бы даже сказала так: история двух жизней и одной любви. Уже через час после начала с лёгкостью назвала бы как минимум ещё десяток причин. И прежде всего это уникальный "грымовский почерк". Тёмное пространство сцены, минимум деталей, яркие акценты и вспышки света. Всё это позволяет концентрироваться на главном, рассматривая всё словно в крошечный глазок. Но этот глазок в какой-то момент становится глазком калейдоскопа, раскрывая такие невообразимо красивые миры, что затягивает мгновенно и бесповоротно. А ещё здесь великолепные пары. Лаврентий Берия (Алексей Багдасаров) и Ольга Чехова (Анна Каменкова). Шикарнейшие сцены, главные для меня, во всей глубине раскрывающие характер главной героини! Я прямо ждала, что и она в какой-то момент воскликнет: "Ничего, что я Чехов?" Ведь она здесь "фрау Чехов". Она же и Михаил Чехов (Петр Воробьев) И здесь вот эта самая любовь вдруг сквозь годы, расстояния и ошибки. Как это трогательно, прекрасно и по-настоящему. Михаил Чехов (Петр Воробьев) и Мэрилин Монро (Виктория Лукина) А здесь как нигде на фоне яркой Мэрилин высвечивает сумасшедший талант Михаила Чехова! Шикарная режиссёрская задумка! И, конечно, я не могу не упомянуть Александра Горелова, который играет сразу две роли: молодого Михаила Чехова и Адольфа Гитлера. И я даже не могу определиться, которая из ролей далась ему лучше. Такие разные образы и так великолепно показаны! Адольф с пироженкой в руке или актёр, восторженно вспоминающий о первой встрече с любимой.. Ох... Браво! А спектакль... Каким-то непостижимым образом этот двухчасовой спектакль без антракта вместил не просто историю жизни двух людей, а целую эпоху! Едва ли не всю историю XX века, начиная от революции. Вспышка за вспышкой отщёлкиваются не только года, но и целые десятилетия. Сходите в театр!

Театр начинается …, да фиг с ней, с вешалкой, этот театр прямо с порога начинается, если можно так сказать, с атмосферы, с атмосферы эпохи модерна. Здесь все очень стильно: витражи, люстры, отделка, даже елка, эпатажные фотографии, музыка, и буфет, в котором каждый найдет себе что-то по вкусу. И, наконец, спектакль. Спектакль о Михаиле Чехове и его жене Ольге, про которую я знала очень мало, а сейчас с увлечением читаю про нее, судьба ее и она сама, конечно, просто удивительны. Племянница Ольги Книппер-Чеховой и жена (хоть и недолго) Михаила Чехова, потом сама блестящая актриса театра и кино, любимая актриса Гитлера, при этом практически открыто не разделявшая идеалы нацизма, вывезенная из Германии советскими войсками в качестве пленницы, встречавшаяся в Москве с Берией и Абакумовым и отправленная обратно в Германию, где советские оккупационные власти сделали все, чтобы она ни в чем не нуждалась в это тяжелое послевоенное время. Успешная актриса, сумевшая достигнув определенного возраста, уйти со сцены и, начав с нуля, создать фирму "Косметика Ольги Чеховой" и стать очень успешной в бизнесе. Уникальная личность. И играли ее классно Мария Орлова и Анна Каменкова. Не знаю, что чувствуют актеры, но играть самим себя, наверное, очень сложно. А, может, наоборот? По крайней мере, если даже это и очень трудно, но мы видели не муки игры, а удивительную, тяжелую и счастливую жизнь артистки, а Александр Горелов и Петр Воробьев великолепно представили нам великого Михаила Чехова. Декораций совсем мало, практически только черные кубы, но в сочетании с музыкой и светом они создают настоящие картины. Звуки играют очень большую роль в этом спектакле, они дают половину восприятия обстановки. Как же ломался лед под ногами Ольги, просто сердце замирало! А сцена с воздушными шарами вообще была бесподобна! В общем, это тот случай, когда все сыграно и сделано очень классно. Не изумительно или чудесно, а именно классно, то есть так, как это должно быть.

Это тот случай, когда все сыграно и сделано очень классно, то есть так, как это должно быть