Провокационная, сценографичная, запоминающаяся постановка

Nirvana в театре это круто!

15 лет назад Юрий Грымов уже выпускал этот спектакль, но по его же собственным словам этот совсем не тот, что был тогда. Мне сравнить не с чем, поэтому свежие впечатления.. Это сильный по теме спектакль. И главный и самый мощный его козырь - потрясающая сценография! Смотрела как заворожённая на все превращения и эффекты. Это правда, очень круто! Нуар и дым на сцене и в голове главного героя потрясающе передавали все состояния и переживания Курта. Несмотря на то, что спектакль за счёт динамики декораций и множества находок в сценическом решении, смотрится как клип (Юрий Грымов в этом Бог). Все равно это позволяет погрузиться в глубину. Ровно настолько, насколько вы себе позволите. Тема наркотиков - ключевая. Они, убили Кобейна чуть раньше, чем ружьё. И как же удачно был найден персонаж Драг (он же друг, он же кайф). Это он был всегда рядом. Так бывает, когда ты одинок и слаб. Другом не всегда становиться "правильная"компания. Юрий Анпилогов - отлично сыграл того самого искусителя, который играет на слабостях и.. выигрывает. Иногда, казалось, что его соперник по партии - Кортни Лав, с которой они делили Курта.. но так только казалось. Они с обоих сторон проигрывали Кобейна. И тянули его на дно. Курта Кобейна сыграл молодой актёр Богдан Щукин. И не смотря на отсутствие документальной точности (типа той, что Щукин держал гитару как правша), на мой взгляд главное удалось передать. Кортни Лав - Анастасия Сычёва, была очень убедительна. Сходства там внешнего немного, но такая интерпретация этой судьбоносной женщины в жизни музыканта мне очень понравилась. Веришь и понимаешь, почему он так ее любил (и ненавидел). А главный человек в жизни Курта - его дочь Френсис не была сыграна никем, и тем не менее сделала спектакль. Благодаря ее "появлению" фронтмен Нирваны получился ещё более объемным. Это такая история, в которой так много "виноватых" начиная с матери героя.. и при этом всех можно оправдать.. они просто люди. Это интересная работа.

В театре «Модерн» 15 лет назад была постановка про Курта Кобейна, а теперь полностью другая редакция. Это не биография рок-музыканта, это в первую очередь призыв обратить внимание на проблему, которая продолжает разрушать семьи и губить людей. Сложная задача, но по ходу сюжета герои дёргают за ниточки в душе зрителя и остаться равнодушным невозможно. Юрий Грымов, художествееный руководитель театра, считает что на сцене и в кино нужно показывать "плохих" людей, может тогда кто-то узнает себя или увидит проблему под другим углом. В спектакле показаны выжные моменты в жизни Курта Кобейна: развод родителей, встреча с Кортни Лав, рождение дочки, травля СМИ, лечение от зависимости. Он был талантливым парнем, который не нашёл опоры в семье. Курт сильно повлиял на культуру поколения 90-х, он испытывал дискомфорт от свалившейся на него популярности и в конце-концов перестал получать удовольствие от музыки. В постановке используются цитаты, музыкальные композиции, но без обозначения что это тот самый концерт или картинка, как говорится: кто знает — тот поймет, но даже если и не знает, то додумать просто. Роль Кобейна исполнил Богдан Щукин, совсем недавно окончивший институт Щукина, это первая его большая роль. Режиссёр не старался сделать портретного сходства актёра с героем, но Богдан похож на Курта. Сначала мне показалось, что Кобейн был более жёстким, потом поменяла мнение, он до конца так и оставался ребёнком в душе, запутавшимся и не находящим выхода. Актрису на роль Кортни Лав искали долго, ею стала специально приглашённая Анастасия Сычева. Внешне на героиню она не похожа, но ей отлично удалось показать отвязную девчонку, по духу такую же как Курт, хотя сумевшую повзрослеть, в отличие от своего мужа. Лично меня очень впечатлила роль Юрия Анпилогова — он что-то нематериальное, хотя вполне осязаемое, он — "друг", который жил внутри Курта и убивал его.

Это спектакль-новинка в стильном театре "Модерн" у мастера сценографии Юрия Грымова. О сценографии Грымова. Это сильно. Это мощно. Это бесподобно. Аскетичный чёрный цвет доминирует весь спектакль. В этой темноте происходило настолько много выверенных, чётких, простроенных, смело выдуманных, запоминающихся эффектов, что голова уплывала, порой забывая, что происходит действие, и это не серия стильной плёночной фотографии. Визуальность искусная до каждой детали на сцене. Для Богдана Щукина, играющего Курта Кобейна, это первая роль. Он очень старается войти в энерго-поле звезды Кобейна. И получается вполне неплохо, хотя, конечно, он на несколько порядков чище душой, но на то и театр преувеличений. Внешность резонирует, пускай и без гремучей харизмы Курта. В итоге, мы имеем славянского Курта Кобейна, поэтому остро можем за него переживать. Спектакль весь про надрыв. Про надрыв от музыки боли, рвущейся наружу. От боли неспособности жить ниже и тише, стандартнее, примитивнее. К этой боли в ранней молодости подкрадывается Друг, он же Драг, дружеский враг Наркотик. Уверенный, импозантный обманщик всегда под рукой. Эту роль Юрий Анпилогов, подходящий к роли Воланда, презентует великолепно. Он откровенно играет фарс, обман, ужас этого обмана, глупую надежду, мелочность, злой и хитрый напор. Достойный опытный актёр. Кортни Лав, возлюбленную Курта, играет худенькая Анастасия Сычёва. Она не похожа на секс-бомбу Кортни Лав. Но играла так убедительно, что я начисто забыла фотографии Кортни. Она радость и беда Курта, ангел и демон, и прекрасно отражает оба эти аспекта в сплетении. Драйв Анастасии хлестал, она являла многие оси страданий Курта. В целом, спектакль не о творчестве и не биографическое повествование. Этот спектакль - живая эмоция, вернее эмоциональный фон, в в котором музыкант прожил свои 27 лет. Зал встретил поклоны бурей аплодисментов. Хотя были такие. кто ушёл во время первого акта. В целом, выдающийся спектакль и даже возможный хит.

Когда я узнала о премьере в театре Модерн! Я сначала не поверила своим глазам! Nirvana в театре?! Мне показалось это несовместимым! Хорошо, что режиссёр не я, а Юрий Грымов! Спектакль о жизни Курта Кобейна! О такой короткой, но такой яркой! О его пути из провинциального городка к первым строчкам хит парадов! Путь, этот он проходил рука об руку с наркотической зависимостью, которую в спектакле представили в виде друга-Драга! Этакого дьявола-искусителя! О встрече с невероятной Кортни Лав, которая, как мне кажется внесла значительную лепту в приближение его конца... Не следует искать портретного сходства актёров с их персонажами, хотя Богдан Щукин издалека очень даже похож на Курта Кобейна! Но Анастасия Сычова гораздо красивее настоящей Кортни! Ребята играют с таким драйвом, такой самоотдачей, иногда устраивают на сцене такой бедлам, что им действительно веришь! Что вот они! Те самые безбашенные Курт и Кортни! В спектакле звучит музыка не только Nirvana, но и The Doors и даже Майкла Джексона! Некоторые сцены вообще напомнили видео клипы, что мне показалось очень необычным! Настроиться зрителям на нужный лад ещё в фойе помогла замечательная музыка! Композиции Nirvana и других мастодонтов рока исполненные Катей Усиченко на пианино! В дни показа «Nirvana» театр устанавливает специальный дресс код, разрешающий похулиганить и прийти одетым в стиле гранж!

Спектакль Нирвана в исполнении режиссера и актеров театра Модерн удался! Это такой драйв и заряд энергии, что уж очень хочется повторения. Полное ощущения присутствия лидера группы NIRVANA не покидало до последнего. От света и музыки до исполнения актерами ролей - все настолько гармонично.Аж до дрожи. Как хорошо, когда поход в театр оправдывают ожидания! Пойду еще за дополнительной порцией эмоций.

"Нирвана" Юрия Грымова стала моим первым и сразу очень удачным опытом в театре "Модерн": особенно впечатлили сценография, подбор актеров на главные роли и, конечно, сама актерская игра - сложно поверить, что для Богдана Щукина, сыгравшего Курта Кобейна и так точно попавшего в образ, это одна из первых работ. Очень понравились эксперименты режиссера с декорациями, занавесом и даже с пластикой актёров, исполнявших главные роли. Местами спектакль говорит на киноязыке, перед тобой будто мелькают сцены из фильмов: это достигается и освещением, и звуковым оформлением, и замедленным движением персонажей, а иногда и статичностью. Конечно, особенно акцентируется внимание на личности основателя "Нирваны", на сцене будет показано и его детство, и знакомство с Кортни Лав, а также попытки завести с ней семью, и муки творчества, и последствия зависимости. Последнему отведено особое место в спектакле. Героин здесь выступает как отдельный самостоятельный персонаж, которого зовут Драг (он же лучший друг Кобейна -drug). В какой-то степени постановку можно назвать не только биографией, но и социальным высказыванием. Безусловно, будет интересно и тем, кто знает наизусть историю лидера культовой группы, и тем, кто только начинает знакомство с бессмертной музыкой "Нирваны". Очень рекомендую!

Психодрама о спасении детей от наркотиков Премьере театра Модерн спектаклю Юрия Грымова «Nirvana» оказывается уже 15 лет. На пресс-конференции, предварявшей премьеру, режиссер отметил, что многое изменил, сделал созвучным времени. Наверное, так и есть. Но спектакль удивил. Идя в театр, я предполагала, что увижу биографическую зарисовку о Курте Кобейне, о становлении группы Нирвана, о развитии стиля гранж. Я ждала, что главными темами станут отношения с Кортни Лав, наркотики, гастроли. Но я ошибалась. Спектакль оказался не об этом. Вся постановка – это отражение боли и истерики души главного героя, в которой музыка занимает далеко не главное место. Как ни странно, музыкальное творчество вообще показано в спектакле неявно, что удивительно. Потому что, насколько я знаю, Юрий Грымов большой меломан и всегда сам и очень тонко подбирает музыку к своим постановкам. Главной темой спектакля стали наркотики. Одним из героев, главным другом и напарником певца, предстает персонаж по имени Драг. Он неотлучно находится при Кобейне, подсказывая ему решения в сложных ситуациях, шантажирует его, играя на самом важном и болезненном. А самое важное – оказывается, как ни странно, дочь Курта Кобейна и Кортни Лав. Здоровый ребенок, ее счастливое безмятежное детство, заботливая правильная семья – все, что хотел бы дать певец своей дочери, является недосягаемым для него. Это повод для депрессии. И лечение от наркотической зависимости оказывается бесполезным. И уход певца из жизни по пьесе – это своеобразная плата Драгу за здоровье малышки, освобождение ее от возможности «заразиться» наркотиками от отца, как в свое время случилось с самим Кобейном, которому наркотики предложила его собственная мать. Спектакль «Nirvana» - это психодрама. Событий в нем немного, и от этого остается ощущение пустоты после просмотра. Сценические эффекты, как всегда, восхищают. В этот раз задействована не только дым-машина. Во втором акте почти все пространство сцены заполняет белая пена. Певец иногда ненадолго выныривает из этой пены, - своего мира, затуманенного наркотиками, чтобы потом опять провалиться в него. Удивило появление на сцене в самой последней «картинке» ударной установки. Очень уж хотелось, чтобы кто-нибудь сыграл ;) Кстати, этих самых «картинок» у Грымова в спектакле очень много. Прямо хочется щелкать затвором фотоаппарата без устали. И каждая фотография может стать открыткой. Жаль, что в темноте на сцене, присущей постановкам режиссера, сделать это крайне сложно. Интересно, что Юрий Грымов находит и приглашает в театр на новые спектакли новых актеров. Так, в «Ничего, что я Чехов» режиссер пригласил из Орла потрясающего Петра Воробьева, а ему 77 лет! В «Нирване» же роль Курта Кобейна, (главную роль!), исполнил Богдан Щукин - студент третьего курса театрального института им Щукина. Кстати, еще один интересный факт, - молодой актер сам аккомпанирует себе на гитаре во время спектакля. Только он, увы, не левша как Кобейн :) И еще одна интересная «фишка» спектакля – он будет обязательно стоять в репертуаре театра в день рождения и день смерти Курта Кобейна. А те зрители, которые придут на показы в одежде стиля «гранж», могут получить в подарок от театра два билета на репертуарные спектакли.

Прошло 15 лет с первой постановки спектакля "Nirvana" театра "Модерн". Тогда, 15 лет назад, все знали Курта Кобейна и Кортни Лав, сейчас... наверное, только мое поколение помнит, у молодежи свои кумиры. Что же заставило Юрия Грымова снова обратиться к теме Кобейна и наркотиков? Режиссер перед спектаклем много говорил о роли театра и искусства в целом, о социальном театре, о невозможности достучаться до людей, тупо написав на плакате "Нет наркотикам!". Для кого эти лозунги? О чем они? Нужны другие средства, чтобы человек действительно отказался от героинового кайфа. В спектакле режиссер как раз и хотел показать, что за мнимым другом Драгом (наркотиками) скрывается убийца, который медленно и верно разрушает жизни, не щадя никого. Образ Курта, воссозданный талантливым молодым актером Богданом Щукиным, очень точен. Поразилась игре актера, ведь для него это дебютная роль, но какое вживание на сцене! Анастасия Сычева, сыгравшая Кортни Лав, мало похожа на свой прототип, но это сделано специально, чтобы "уровнять" героев, показать молодых людей, подростков, заигравшихся в свободу, не умеющих отличать плохое от хорошего. Да и как отличить, когда собственный отец Кортни кормил ее с детства ЛСД. Когда поднялся занавес в начале второго акта, перед нами предстала сцена, заполненная пеной. Из этой пены "наркотиков" так трудно выбраться. Даже журналисты, приходящие брать интервью у звездной пары, тоже являются частью системы. Они не помогают героям, у них свои цели, и чем скандальнее будет жизнь Курта, тем лучше будут продаваться новости... Самая сложная роль досталась Юрию Анпилогову, он сыграл роль Драга, наркотиков, альтер эго Курта Кобейна, и сыграл блестяще. Пока один получал временное наслаждение, другой забирал жизнь... И очень хорошо показано, что у Драга нет ни доброты, ни сострадания. После спектакля мы снова встретились с актерами и режиссером. Юрий Грымов рассказывал о театре и дальнейших творческих планах. Еще он сказал, что в целом история Курта, как человека, не так уж интересна "парень из Абердина, писал музыку, принимал наркотики, покончил собой". Как мне показалось, режиссеру хотелось несколько обобщить образ, сделать спектакль о творческом человеке, не сумевшем справиться с болезнью (ведь наркомания - это действительно болезнь, и важно не обвинять, а лечить человека). Хотя в спектакле и звучит музыка "Нирваны", ее не так много, все эти муки творчества, сомнения и пробы показаны совсем чуть-чуть, но помимо алкоголя и наркотиков, в жизни группы было и много музыки, концертов, полных залов и записи альбомов. Режиссер же сознательно уходил от темы творчества, сосредотачиваясь именно на социальной проблеме наркомании. Мне же не хватило личности Курта, может для кого-то в его истории и нет чего-то необычного, но лично для меня до сих пор песни "Нирваны" очень близки и трогают душу. "Быть живым прикольно"- правда, Курт?