Если не брать во внимание сюжет спектакля.... то все остальное и артисты и постановка очень понравились. Постановка необычная, и текст на потолке (правда я сидела далеко от середины зала и не все мне было хорошо видно, а ведь большой кусок спектакля игрался на испанском языке и хотелось бы знать о чем говорят артисты), и мультики и элементы кукольного спектакля и кадры чемпионата мира!

Vamos Таганка! Грустный Серхио Рамос и плачущий Дани Карвахаль на заднике - это, безусловно, новый театральный опыт. Дон Кихот восстаёт из комы, мнит себя русским князем и отправляется бороться со злом в глубинной России. Всё это на фоне мундиаля, столь противоречивого для Фурии Роха. Спектакль весьма авангардный, но потоком сознания всё же не проливается. Играют все хорошо, а песенный монолог брошенной невесты - просто эталон. И хотя события происходят в условном 2018, архаично постановка не смотрится. Из свежепривнесённого - отбили тему в-ны и (внезапно) ребрендинга Мака. Начавшись духоподъёмно, путешествие становится всё более мрачным, перемоги рыцаря всё чаще оборачиваются зрадами, а порой вызывают испанский стыд. Однако он хотя бы пытался. Hasta el final. Как пел в этих же стенах Владимир Высоцкий, «настоящих буйных мало, вот и нету вожаков».

Это не спектакль! Это набор бреда душевнобольного режиссёра. Зачем использовали известных персонажей в названии, знает наверное, только режиссёр или постановщик, если они уже вышли из наркотического сна. Иначе ЭТО не возможно было поставить. В антракте четверть зала вышло покурить и не вернулось, это наверное самая лучшая оценка этого лицедейства.

Просто беда какая то. Текст пьесы полон повторами и несуразицами. редактора видимо вовсе не было. То герои порядок навести едут, то мстить (по тексту) непонятно за что. Вся сцена свадьбы несмешной никому кроме автора идиотизм, текст настолько беспомощный, что его стыдно слушать. Очень люблю песни Уриевского, но тут увы студенческий капустник получился натужный и глупый. Не вынес, ушёл. Короче, как бы сказал классик в фойе Таганки - " .. галактике стыдно за вас.." Кстати, если нечаянно автор прочитает - берданка - это однозарядная винтовка ( их потом на охотничьи ружья переделывали). В спектакле она вообще самозарядная бгг, чуть не очередями палит.

Отличный спектакль, потрясающие актеры, интересный сюжет

Продолжаю открывать для себя новые места. На этот раз открыла для себя Новую сцену Театра на Таганке. Совершенно потрясающее атмосферное, уютное и просторное место с внутренним двориком и расположенным там памятником Владимира Высоцкого. Но самое интересное меня ожидало, конечно же впереди и это была постановка «Дон Кихот. Санчо Панса. Русский дневник». На самом деле идея переноса времени и места действия в казалось бы классическом произведении за последнее время встречалась в спектаклях мне неоднократно. И каждый раз вызывала у меня восторг. Так вышло и на этот раз. Очень неожиданное и интригующее перемещение героев Сервантеса в современную Россию! Что ждет выходцев из жаркой Испании в далекой и непонятной иностранцам России? Как герои повлияют на эту загадочную страну и как повлияет на них она? До неприличия сюрреалистично, но безумно уморительно и уж точно не даст вам заскучать! Особенно радует что от переноса главных героев в новую обстановку, сама суть произведения осталась не тронута. Однако есть и ложечка дегтя. Немного подпортило впечатление, что подовина первого акта была на испанском языке. Однако плюсов было существенно больше. Тут вау-эффект вызывает все - от игры актеров до интересных декораций и технических решений. В целом спектакль получился гротескным, динамичным и ярким. И капелька абсурда и сюра только добавляет постановке особого шарма. Если не боитесь экспериментов и хотите увидеть сьарых герлев в новом прочтении - то определенно стоит сходить!

Театральное и киноискусство неоднократно задавалось вопросом: а что, если бы герои классических произведений оказались бы в современной действительности? Вот и Театр на Таганке тоже решил задаться этим вопросом в спектакле «Дон Кихот. Санчо Панса. Русский дневник». На сцене знаменитые герои романа Мигеля Сервантеса Дон Кихот (Василий Уриевский) и его оруженосец Санчо Панса (Павел Комаров). Но встречаем их на сей раз не в солнечной Испании, а в холодной России XXI века. В этой постановке вы не встретите хилого старца на лошади и упитанного оруженосца на неуклюжем осле, вы не увидите бои с ветряными мельницами и не услышите длинные послания к даме сердца Дона Дульсинее Тобосской. Думаю, что любителей классических постановок ждет сюрприз. Вместо лошадей - велосипеды, вместо наивного старца вполне бодрый идальго, отлично изъясняющийся на прекрасном русском языке. Впрочем, это неудивительно. У испанца оказывается есть русские корни. Вместо оруженосца на осле бойкий на язык любитель футбола Санчо Панса В целом, подход к классике интересный. Я люблю классические постановки. К вольной интерпретации классики всегда относилась достаточно настороженно, поскольку от классики после подобной интерпретации оставались только намеки. От данной постановки тоже не стоит ждать пересказа произведения. Знакомыми остаются только имена. Мне не сильно понравился уход в политическую тему. Немного напрягло, что почти половина первого акта шла на испанском. На базовом уровне я язык знаю. Суть уловила. Параллельно с испанской речью шел строчной пересказ глав, но чтобы его увидеть не с первых рядов партера, надо было обладать достаточно хорошим зрением. Из несомненных плюсов могу назвать игру Уриевского. Ранее знала его как музыканта. Очень понравились декорации. Тут снежные горы, кадры дороги, пейзажи Испании и тд Несомненное восхищение вызывает владение испанским. Половину первого акта сыграть на чистейшем испанском без ошибок без знания языка достаточно сложно. Спектакль достаточно интересный. Если любите театральные эксперименты и задумывались о том, а что же стало с знаменитым идальго-идеалистом, если бы он оказался в нашей современности, сходите.

Полный бред, но это так смешно!

Бессмертный роман Сервантеса вот уже 400 лет не дает покоя режиссерам и литераторам. В этот раз у последнего рыцаря человечества обнаружились русские корни, которые завели его вместе с верным оруженосцем в современную Россию. Что ждет товарищей на её суровых, бескрайних просторах? Какой они увидят нашу загадочную страну и какими она сделает их? Этими вопросами задался режиссер Денис Хуснияров в своем новом спектакле Дон Кихот. Санчо Панса. Русский дневник. Дон Кихот отправляется в Россию с благородными целями – навести порядок и восстановить справедливость. Но, перейдя границу, благородный дон в исполнении Василия Уриевского, превращается в красного комиссара, прямого и бескомпромиссного, который причиняет добро всем и вся на своем пути. Причем, делает он это в лучших традициях Неуловимых мстителей, то есть со всей пролетарской прямотой, да еще при помощи старенькой винтовки и казачьей сабли. И вот уже прекрасная идея о справедливости превращена в банальный разбой. Черное и белое смешалось, добро и зло поменялись местами. Задорный спектакль, который начинался как искрометная комедия, превратился в фарс в лучшем, брехтовском, смысле этого слова. Антипод бескомпромиссного идальго, тихий и несклонный к геройствам Санчо Панса. Он ввязался в эту авантюру с «русским походом», только чтобы оказаться на игре испанской сборной на Чемпионате мира по футболу, а вовсе не для того, чтобы устроить в далекой России очередную революцию. Именно он в своем, как потом выясняется безумии, оказывается нормальнее и добрее всей окружающей его реальности и даже самого благородного рыцаря Дон Кихота. Оруженосца играет Павел Комаров. Играет блестяще. Тут актер, которого я знала только по телесериалу «Жуки», раскрывается не только как очень яркий комик, но и как очень тонкий трагик. А его финальный монолог вообще пробирает до костей. В целом спектакль получился очень ярким, громким, гротескным и в чем-то даже абсурдным, но именно это придает ему нужную «перчинку», делает пикантным и интересным.

Отличный спектакль с глубоким смыслом. Интересные режиссерские приемы, хорошая актерская игра, особенно понравилась Настенька ?