Прекрасно!

Добрый день читающим! Понравилось очень, я люблю звуки скрипки, фортепьяно, поражаюсь как владеют инструментом. С первых минут как в сказке, печально и весело на душе становится. Иной раз течет слеза от песни грустной. Замечательные танцы, красивые девушки-актрисы, особенно Яна понравилась, и молодой человек-юнгу игравший. Сходите, не пожалеете, приятный вечер провела, мероприятие для возраста от 12 лет. Спасибо театру!

Это потрясающе! Всем спасибо!

Искусство все перетерпит и победит. "Гамбринус" - замечательная музыкальная постановка в Театре у Никитских ворот. Это название пивной в портовом городе, так звали короля - покровителя пивного дела. Бесподобен Сергей Эрденко в роли Сашки, в какой-то момент мне показалось, что я на концерте, а не в драматическом театре. Он так виртуозно играет на скрипке, развлекая весь вечер зрителей и гостей пивного подземелья. Сергей - руководитель ансамбля, очень талантливый музыкант, рекомендую сходить на спектакль как минимум ради его скрипки. В страстно-тоскливых аккордах вся скорбь еврейского народа, помимо рыдающих струн и печальных звуков раздаются задорные мелодии самых различных наций. Нет такого мотива, который не играет Сергей Эрденко. Здесь поют и на русском, и на английском, и на хохляцком, и на еврейском, и на французском, и на многих других языках. Полный восторг и браво актерам! В заведении безбожно пьют, непостижимо поют, зажигательно и задорно пляшут матросы разных наций, рыбаки, веселые юнги, портовые воры, рабочие, контрабандисты, а какие жгучие и кокетливые здесь танцовщицы с волшебными обжигающими глазами и стуком каблучков... Все актеры разносторонне одаренные, Константин Иванов прям-таки поразил меня своим вокалом и гитарой. А еще они мастерски изображают нетрезвых! Широкий разгул! Помимо кутежа и радостных музыкальных сцен в пьесе есть и трагедия, война, жестокое обращение с евреями, пустота, сиротство, множество тяжелых испытаний, "странное время, похожее на сон человека в параличе". Декораций почти нет, пивные бочки служат и столиками и стульями. После этого спектакля так хотелось петь и танцевать. Он изумительный и очень живой!

Не могу быть объективной, мой спектакль! Спектакль «Гамбринус» по одноименному рассказу Куприна поставлен в Театр У Никитских ворот 30 лет назад в далеком 1988 году. И потому, что спектакль жив до сих пор, можно понять, что он нравится актерам и зрителям. Запоминающаяся история Куприна о замечательном виртуозе-музыканте еврее Сашке, чья жизнь была неразрывно связана с пивной «Гамбринус», превратилась в версии режиссера Марка Розовского в мюзикл. В постановке много песен и танцев, ведь именно так описывает Куприн ежедневное существование заведения. И за всем этим весельем не теряются «пестрые, переменчивые, бурные времена», трудная история начала века: русско-японская война, первая русская революция, период реакции. Темы отдельного человека и государственной машины, межнациональных отношений, психологии толпы — всё это есть в рассказе, всё это есть и в постановке. У Куприна, как мне кажется, переходы от разухабистости до трагизма резче, чем в спектакле. Рассказ остросоциален, нельзя забывать, что написан он был в 1907 году, когда упоминаемые события совсем недавно были на первых полосах газет. Постановка мягче, но ей дано то, что мы можем лишь представлять, читая строки писателя. Мы слышим говор разгоряченных людей, замечательные диалоги, вслушиваемся в песни, притопываем ногами в такт задорно танцующим посетителям «Гамбринуса». Оживают герои рассказа и даже «горельефное раскрашенное изображение славного покровителя пивного дела, короля Гамбринуса», обретает физическое воплощение. И самое главное, мы слышим эту замечательную скрипку, которая поет и плачет, смеется и тоскует. Роль Сашки исполняет скрипач-виртуоз наших дней Сергей Эрденко. Я увидела этот спектакль впервые. Только после просмотра поняла, почему один из моих друзей, написал, что ходил на него СЕМЬ! раз. А еще этот друг знает и помнит, что стихи к песням в спектакле написал Юрий Ряшенцев. Просмотр обязательно повторю. И на концерт трио «Лойко» билеты надо при случае взять, поскольку Сергей Эрденко является организатором этого ансамбля, а театр в большой дружбе с коллективом. Спасибо артистам и всей труппе театра за зажигательную и яркую постановку.

Не могу быть объективной, мой спектакль!

Трио «Лойко»Я никогда не причисляла себя к любителям цыганской музыки, но врожденное любопытство занесло меня на концерт трио «Лойко» в Театр у Никитских ворот, и вот что я вам должна сказать: если музыка хороша, то она хороша независимо от национальных, временных или еще каких-нибудь параметров. Вечер в Театре у Никитских ворот был посвящен очень хорошей музыке в исполнении виртуозных музыкантов. Я даже и не догадывалась что скрипку можно столь разнообразно использовать и извлекать из нее столь непохожие звуки. В громадных, но нежных руках Сергея Эрденко скрипка и пела, и шептала, и щебетала соловьем и цокала конскими копытами. Второй скрипач – Артур Горбенко как бы держался немного в тени, но его владение инструментом вызывало восторг. Гитаристу Михаилу Савичеву подвластны любые направления от фламенко до рока. В исполнении трио «Лойко» звучали не только цыганские песни, русские романсы, еврейские мелодии, но и интереснейшие композиции собственного сочинения. Если в зале театра у Никитских ворот сначала и были случайные зрители, то к концу каждый из их них выл покорен искусством ансамбля. Между сценой и залом протянулись невидимые нити и пространство наполнилось творческой аурой. Теперь надо будет обязательно пойти на спектакль Театра у Никитских ворот «Гамбринус». Где Сергей Эрденко занят в роли Сашки.

Еврейская тема не близка, но так вообще талантливо. Скрипка замечательная.

Посмотрела в театре "У Никитских ворот" еще один спектакль, "Гамбринус", теперь уже на Новой сцене. Честно говоря, после спектакля "...и ЦИРК!!!" шла в театр несколько настороженно, с мыслью, что надо еще раз попробовать, а если не понравится, то что ж поделать, значит, не моё. Но, к счастью, в этот раз впечатление от спектакля было намного лучше. А от самого театра и людей - по-прежнему замечательным. Во-первых, я была поражена, что администратор, которая видела меня до этого один раз в жизни, узнала мою физиономию. Вот это да-а-а!!! И выписала нам с подругой билеты во второй ряд партера! И вообще была очень доброжелательна, еще и потом переживала, все ли у всех хорошо. Просто супер, как принимают. Девочки в гардеробе тоже очень милы. Да что там девочки, Марк Розовский сам по окончании спектакля стоял в фойе и всех провожал. Очень теплая атмосфера. И именно театральная. Если старая сцена напомнила мне корабль (что тоже здорово), то новая - это именно театр. Все тоже небольшое, но гораздо крупнее тем не менее, чем на Старой сцене, и такое классически уютное. Фойе с бархатными банкетками, отделанное темно-зеленым цветом, фотографии на стенах, люстры с хрустальными подвесками. И очень хороший зал. С прекрасным подъемом и удобными креслами. Правда, во втором ряду как раз подъема нет, но за счет того, что он близко, видно оттуда тоже хорошо. Но главное, в этот раз я получила удовольствие от самого спектакля. Честно говоря, я не помню, читала ли я это произведение Куприна, если и читала, то прочно забыла, поэтому с интересом следила за действием. Но главное - это музыка и танцы. Спектакль музыкальный, более того, в анонсе написано, что это мюзикл. С одной стороны, это, конечно, упрощает действие, делает его не столь трагичным, каким оно, похоже, должно бы было быть, все-таки там речь и о войне, и о погромах, а тут в основном легкая зажигательная музыка, но с другой стороны, в нашей жизни сейчас столько негатива, что хочется хэппи энда, хочется отдохнуть и развеяться. И вот эту возможность постановка предоставляет щедро и красиво. И потом, это так ярко отражает характер и судьбу еврейского народа - вот этот постоянный смех сквозь слезы, одновременно тоску и музыку, радость и горе, именно одновременно, а не по очереди. И конечно, просто грех бы было не использовать музыкальный и вокальный потенциал Сергея Эрденко, актера театра "У Никитских ворот", который играет в спектакле главную роль - Сашку. Он прекрасно поет и играет на скрипке. Я влезла на сайт почитать об этом актере, и вот что нашла: "Трио « ЛОЙКО », по мнению европейских журналистов, давно и по праву принадлежит к мировой скрипичной элите. Великий лорд Иегуди Менухин назвал скрипачей "ЛОЙКО" лучшими импровизаторами современности. Организованная в 1990 году в Лондоне Сергеем Эрденко (актером и музыкантом), группа "ЛОЙКО" явилась первой группой России, выведшая традиционную этническую музыку на самые престижные Европейские сцены: театр "Марини" (Париж), Королевская Консерватория (Брюссель), Старая Опера (Франкфурт), Конгресс Холл (Будапешт), Монхетен Холл (Нью-Йорк), Национальный Холл (Даблни), Королевский театр (Лондон), ГКЗ "Россия" (Москва), ГКЗ им. П.И.Чайковского. БКЗ "Октябрьский" Санкт-Петербург, "Альгамбра" Женева, Театр "Ронаха" Вена. Живя за рубежом более десяти лет, музыканты "ЛОЙКО" играли и записывались с такими выдающимися музыкантами, как Рони Вуд (Роллинг Стоунз). Величайшие музыканты столетия Иегудий Менухин и Гедон Кремер неоднократно приглашали "ЛОЙКО" в свои концертные программы и фестивали такие, как "Лучшие скрипачи мира", где "ЛОЙКО" играли вместе с такими гениями, как Стефан Граппелли, Рави Шанкар, Dr.Сумбраманиам, Эзма Раджапова… Знаменитый австрийский режиссёр Андре Хеллер в свою очередь пригласил "ЛОЙКО" в грандиозное шоу "Мagneten" (Австрия, Германия, Швейцария), которое виртуозы "ЛОЙКО" открывали более двухсот раз! По мнению европейской музыкальной критики трио "ЛОЙКО" было признано лучшей группой в World Music. В 2006 году Сергей Эрденко вошёл в пятёрку лучших цыганских музыкантов ( Roma Opre), которые дали несколько совместных концертов в восточной Европе. Жанр, в котором работают музыканты «ЛОЙКО» это этническая музыка Европы, балканский, венгерский, ирландский, цыганский, испанский фольклор, старинные и современные романсы, элементы классики и авторская музыка. "ЛОЙКО" выпустили пятнадцать сольных альбомов и DVD в Англии, России, Германии, Бельгии, Ирландии и Голландии". Круто, да? Да и многие другие актеры театра хорошо поют и танцуют. Мне, например, вчера очень понравилась Яна Прыжанкова, она именно играла, а не просто зажигательно танцевала, после предыдущего спектакля совсем не ожидала от нее такого драйва. Да и Юрий Голубцов, которого тоже видела второй раз, в "Гамбринусе" несравнимо ярче, а пел как здорово! Вообще, было очень любопытно уже узнавать некоторые лица и понимать, насколько впечатление от актера зависит от образа. Не могу не отметить и совсем крошечные роли: Старый - Александр Карпов и Старая - Ирина Морозова. Александр Карпов очень харАктерен, просто блеск, а у Ирины Морозовой поразительный голос. Но больше всех мне вчера понравился не главный, и не мелкий, а персонаж второго плана, Костя с Лузановки, которого играл Константин Иванов. Мало того, что я просто наслаждалась его душевным пением, так он еще именно играл. Все-таки многие другие отдались исключительно музыке и забыли, что это драматический спектакль, а не эстрадный, а Константин один из немногих, кто не забыл. Браво! В общем, я вчера провела хороший ненапряжный вечер, получила заряд оптимизма и позитивной энергии, а главное, поняла, что в этот театр я не прочь прийти еще. Просто теперь, возможно, буду тщательней выбирать спектакли.

Прекрасный атмосферный спектакль. Одесский юмор, песни, танцы... Также передано влияние войны.