Сначала все представляется как какофония на любимые для Виктюка темы: инцест, кровосмешение , но потом, когда понимаешь, что все-таки есть сюжет, то появляется интерес к происходящему. Действие спорное, многое разражает, но выходишь из зала с пищей для ума.

Очень круто! Столько страсти, драмы, любви! Актеры впечатляют игрой! рекомендую, не пожалеете

Скажу честно, премьеру ждали. Ожидали чего-то неземного и сверхъестественного, но, к сожалению, ожидания не оправдались.Да, интересное световое решение, красивые костюмы, но само действо затянуто, с удручающими паузами и рваными сценами.Если предварительно не прочитать пьесу (мы прочитали), то вообще трудно понять что к чему, только главную тему уяснить, а она ну очень "по итальянски" пикантная. Кстати, сам первоисточник довольно интересен и сюжетом и языком, с элементами юмора, несмотря на то, что это трагедия, и в конце все намучились и умерли.. Спектакль же получился очень мрачным. Главная героиня. Анабелла, вообще никакая, Джовании хорош и эмоционален. Очень понравился. С каждым спектаклем Неведров удивляет все больше и больше.

Тонкая работа мастера превознесла все ожидания!!! Виктюк добился того, что свет и звук стали играть в спектакле одни из важнейших ролей, вставая на один уровень с артистами, но ничуть не умаляя их мастерства, а подчеркивая его, раскрывая его. Трогательная история невозможной любви. Любви, с мощью которой сейчас уже мы не встречаемся. Любовь, которая заставляет пойти на преступление. Стенографическое оформление создает образ потустороннего пространства, небесного пространства. Музыка заставляет дрожать тело. Недаром Роман Виктюк говорил о "Театре Жестокости" Антонена Арто - великого театрального реформатора 20 века.