Купить билеты
afisha
Отзывы:

Оставить отзыв

  • Ваша оценка:
Кликните на изображение чтобы обновить код, если он неразборчив
от 23 февраля 2020
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
До сих пор находимся под впечатлением от оперы Манон.Были на спектакле 20 февраля. Главные партии блестяще исполнили Евгения Афанасьева и Александр Нестеренко. Оказывается, эта опера уже шла в театре 3 года назад. Но мы чувствовали себя, как на премьере! Великолепная, естественная игра и вокал главных героев завораживает. Спектакль правдивый, искренний и очень красивый. Великолепные костюмы и декорации, а главное , что все артисты действовали, как единый, слаженный, живой организм. Создавалось впечатление, что смотришь красивый художественный фильм, где оотточена каждая фраза, каждый жест героев. Давно не видели такой игры и исполнения. Оргестр тоже заслуживает наивысших похвал. Рекомендуем к просмотру с чистой совестью !
от 26 июня 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Выставка Владимира Арефьева и балет «Манон» в МАМТ. 24.06.2019.По жаркому летнему времени, МАМТ начинается не столько с вешалки, сколько с выставки главного художника театра Владимира Арефьева. У него юбилей.Как понимаю, художник сам придумал и продумал свою выставку, решив, что и как он хочет нам показать.Честно скажу, мне не хватило двух антрактов балета, чтобы рассмотреть всё, что хотела. Собираюсь в июле на «Чайку» и надеюсь, что экспозицию смогу увидеть еще раз, получив не только визуальное, но и тактильное наслаждение.Дело в том, что, помимо рисунков и макетов, которые, безусловно, «руками не трогать», в фойе размещены и фрагменты декораций.Я очень люблю театральное закулисье. Люблю, тихонечно и не надолго переступив (всегда с разрешения театра!) через линию рампы, побродить за кулисами, натыкаясь на странные вещи и предметы — которые на сцене, магией художника, превращаются то в облака, то в острова, то в маленьких осликов или больших носорогов. Люблю посидеть у закулисных Мастеров, наблюдая, из, буквально, какого сора «растёт», скажем, царский кафтан...На этот раз моя радость выплеснулась в фойе — и можно узнавать уже виденное на сцене... или, как делает большинство неофитов, просто «селфиться» на память рядом с необычными театральными предметами.Театралам же, даже плохо знающим репертуар МАМТ, выставка всё равно будет интересна. Арефьев немало и очень эффектно работает и в других театрах.Например, мне, регулярно посещающей Сатирикон, было чертовски интересно увидеть, как задумывались и реализовались и «Человек из ресторана», и «Дон Жуан».Теперь о балете.Я внимательно прочла статьи профессиональных балетных критиков на сайте театра... Не вдохновилась ими. Там много умных слов и сравнений танца балетных исполнителей МАМТ с другими постановками этого произведения, которые я никогда не увижу.Даже расстроилась мыслью: то, что мне покажут вечером в МАМТ, мне никак не может понравиться. Ибо - «не доросла»...А на самом деле я была в абсолютном восторге!Не знаю, сколь безукоризненной была техника исполнения... Я просто смотрела интересную и очень печальную историю про то, как «любовь и бедность навсегда меня поймали в сети».Очаровательные, очень типажно подходящие своим героям исполнители. Прекрасная музыка — для балета она собрана из разных произведений Массне... и сколь же хороши любовные дуэты под знаменитую «Элегию»! Массовка, настолько интересно выстроенная, что иногда на нее отвлекаешься даже от исполнителей главных ролей. Яркая декорация — немного условная, но в реальность места, где происходит действие, веришь.Ах, как же хороша сцена во втором действии, где в салоне Мадам мужчины передают героиню буквально с рук на руки! Думаю, что тут вот техника была безукоризненна... а как к тому же красиво!Печальная эта история о том, как девушка по имени Манон ехала в монастырь... а оказалась на каторге, чтобы потом сгинуть в болотах Луизианы.Почему так получилось? Может быть, потому, что любовь приходит и уходит... а лучшие друзья девушек — это бриллианты. Может быть, потому, что герои балета слишком юны и неопытны и в жизни, и в чувствах. Может быть, потому, что понимание того, что жить надо главным, отодвигая в сторону необязательное, второстепенное, пришло к ним слишком поздно...В данном случае, в отличие от большинства балетов, действие закончилось совсем не на оптимистической ноте. И занавес, сдвинувшись, закрыл от зрителей не веселый финал общего танца, а двух истерзанных и усталых людей, умирающих на сером болоте отнюдь не от любви, а от того, что сил жить больше нет...Печаль в наших зрительских сердцах. И общее сожаление, что уже ничего в этой грустной и красивой истории исправить нельзя.Замечательное «послевкусие», какое бывает только после хороших спектаклей в хороших театрах.И - да, в самом начале я написала про МАМТовскую «Чайку». Мне её очень хвалили. И вот — в середине июля этот балет будет показан последние два раза.Я собираюсь пойти.Может быть, кто-то из тех, кто «коллекционирует» постановки по пьесе Чехова, захочет оставить в памяти и эту необычную ее вариацию?Ну, или просто — захочет приобщиться к красоте.
от 26 июня 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Чудесный балет, красивый, интересный, эмоциональный и очень драматичный. Понедельник – не самый лучший день для посещения театров и прочих культурных мероприятий. После активного отдыха или копательно-косительной работы в выходные и позднего укладывания в воскресенье, вечером понедельника у организма одно желание – поспать. И при звуках прекрасной музыки глаза закрываются – лучше же слушать музыку ни на что не отвлекаясь - и ты начинаешь наслаждаться… не музыкой, а сном (хорошо еще, если тихим) Вот и этот раз, когда зазвучала увертюра, организм привычно настроился подремать, но что-то произошло: глаза не хотели закрываться, им было интересно. Да, то, что происходило на сцене, было красиво, интересно, эмоционально и очень драматично. Красиво. Балет, как правило, это всегда изящно, разноцветно и феерично. И танцы, и костюмы, и декорации складываются в удивительную картину, от созерцания которой невозможно оторваться. Не важно, сказка это или нет. Кстати, не так много я видела балетов-несказок, и вот Манон – один из них. Интересно. «Историю Манон Леско» я не читала. А она, оказывается, увлекательная) Сейчас после удивительного спектакля, как раз пришло время, и в том, что я уже я прочитала за пару дней, уже чувствуется общее и отличное в характерах Манон и де Грие в книге и на сцене. И опять интересно вот что: как меняется представление о героине, то, какой она должна быть. Оно разное в книге, в балете, да что говорить, оно отличается в зависимости от настроения балерины. Ведь как сказала исполнительница роли Манон Ксения Шевцова в интервью: «Многие говорят: «Манон должна быть вот такая». Не должна. Сегодня такая, завтра – другая, это театр, это не кино, не фотография, каждый раз что-то новое, абсолютно разное. Мне кажется, именно это расширяет нас, на сцене может произойти разное, ты репетируешь одно чувство, а на сцене почувствуешь совсем иначе. Эти чувства невозможно предугадать, спектакль – это живой организм, и твоя роль живая, и ты на сцене живой, и тогда это интересно». Когда я увидела программку, то пожалела, что партию Манон будет танцевать не Оксана Кардаш. Хоть я не много видела балетов, но это имя уже запомнила, она мне очень нравится. Но Ксения Шевцова была прекрасна. В ней чувствовался Характер, именно с большой буквы, Характер, на долю которого выпали большие испытания. И ведь именно после балета «Манон» художественный руководитель балета театра Лоран Илер объявил о том, что Ксения Шевцова возведена в ранг прима-балерины. Денис Дмитриев (кавалер де Грие) – именно такой, каким и должен быть, по-моему. Еще практически мальчик – по книге ему 17 лет – наивный, доверчивый, очень порядочный. Когда они танцевали вместе первый раз, то это было просто чудо – такие милые, влюбленные, просто ми-ми-ми, хоть и очень не люблю это выражение. И как «повзрослел» де Грие к концу спектакля. Уже не мальчик, но муж. Эмоционально. Очень мне нравится, что артисты не только танцуют, но и играют. И как чудесно. Есть сцены, когда танца как такового почти нет, но жестами и выражениями лиц артисты говорят всё. Драматично. Балет начинается легко и светло, но столько на протяжении спектакля драматичных событий, так переживаешь за героев, а финальная сцена – просто крик души. Музыка Массне прекрасна. Жаль, что я раньше практически не знала этого композитора. Хотя… одно произведение я узнала) Декорации хороши. И декорации, и костюмы переносят нас во Францию 18 в. Кстати, об этой стороне жизни театра хочу рассказать подробнее, поскольку именно сейчас в фойе проходит юбилейная выставка главного художника театра Владимира Арефьева. И что интересно, декорации можно видеть и на рисунках, и в макетах, и в реальности, можно даже побродить в них. Мне показалось, что наибольшей любовью художника пользуется «авангардный» стиль, хотя и классика у него очень хороша.
от 26 июня 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Чудесный балет, красивый, интересный, эмоциональный и очень драматичный.
от 5 марта 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
О музыкальном театре им. К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко можно говорить только с восхищением и трепетом! ⠀ Побывала на балете «Манон». Открывается занавес, на сцене Франция конца 18 века. Шик и блеск того времени, балы, дамы в кринолиновых платьях, кавалеры готовы ради любви погибнуть на дуэли. Один из самых романтичных периодов истории! ⠀ Сюжетная линия любви главной героини Манон (Ксения Шевцова) и молодого студента (Денис Дмитриев). Этой любви противится брат девушки Леско (Георги Смилевски), создавая множество препятствий этому союзу. ⠀ Извечная борьба жизни в бедности и всепоглощающей любви с беззаботностью и богатством нелюбимого мужчины. Борьба разума и чувств, сердца и эмоций, порывов и покорности. ⠀ Выбор у каждого свой! Конечно герои несутся к любви в омут с головой, разбивая мечты и надежды о жесткие края предательства, но проходят этот путь вместе. ⠀ Трагичный финал смерти Леско в драке, а затем и самой Манон, гибнущей на болоте Луизианы при побеге из тюрьмы. Возможно ли было изменить судьбу молодой девушки? Наверно! Бывает ли так в жизни? Безусловно! Из века в век каждый из нас делает выбор независимо от национальности, времени, пола и взглядов! Хореография Кеннета Макмиллана - известного британского хореографа. Па-де-де великолепное! ⠀ Декорации заставляют восхищаться, костюмы и антураж переносят через эпохи, а мастерство исполнителей в который раз помогает пережить все тяготы вместе с героями! ⠀ Отдельного внимания заслуживает музыка Жюль Массне в исполнении оркестра под руководством Дирижёра-постановщика Феликса Коробова. МАМТ должны посетить все москвичи и гости столицы. Помимо 100-летней истории театра, там безусловно одни из лучших музыкальных классических постановок в стране. Даже если Вы в Москве на пару дней, обязательно посетите этот театр! И Вы точно охватите одно из лучших мест культурной жизни и в памяти на долго останется этот вечер! #кудасходитьвмоскве#кудапойтивмоскве#манон#МАМТ#театрстаниславскогоинемировичаданченко#moskvalublu#moskva_lublu#театрымосквы
от 4 марта 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Необходимо посмотреть Если вы еще не были на этом спектакле, то обязательно сходите. Это что то необыкновенное, незабываемые впечатления, необычная, но классическая хореография, великолепные танцоры, музыка, костюмы, постановка, абсолютно все. Спасибо всему театру за такой праздник.
от 4 марта 2019
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Необходимо посмотреть
от 17 октября 2018
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
Балет "Манон" был написан Кеннетом Макмилланом, руководителем Королевского балета. Музыкальные номера взяты из различных произведений Жюля Массне и оркестрированы Лейтоном Лукасом. В основе сюжета - книга аббата Прево, но, как вы, наверное, уже заметили, действие перенесено из 1730-х в 1780-е. Зачем? Ну, может быть, чтобы показать упадок общества накануне Великой Французской революции. Балет трехактный, идет три часа. И все три часа я не скучала ни минуты. Потому что там не просто танцуют, там живут на сцене. И в то время, как в одном углу сцены показывают па-де-де, в другом, играют в карты, разговаривают, флиртуют. И вот это живое действие завораживает. Я очень люблю оперы и балеты, где не забывают, что спектакль - это не просто пение и не просто танец. Хотя, с точки зрения танца у меня никаких претензий, в спектакле с этим все отлично. Нежная и ветреная Манон, верный и влюбленный кавалер де Грие, рисковый и отчаянный брат Манон, важный и уверенный в том, что все можно купить господин Г.М. Мы не просто видим героев, мы видим как раскрываются их характеры.Изумительно хороша работа художника по костюмам Николаса Георгиадиса. Сразу видно, что это спектакль, в котором речь идет о дворянах конца XVIII века. Шпаги, камзолы, кафтаны, парики... Декорации… О, это не декорации, это практически шедевр прикладного искусства. Спальня де Грие, болота Луизианы, парижские улицы, великосветский салон, все это изображено не схематично, а очень обстоятельно. Минусы. Вздыхая: офицеры не носили бород в конце XVIII века. А в спектакле два персонажа с бородами присутствуют, причем растительность явно не природная. Не надо так делать, пожалуйста. Я, каждый раз это бородатое чудо увидев, выпадала из реальности "Манон". Резюме: бороды, в сущности, - мелочи, спектакль очень рекомендую.
от 17 октября 2018
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
"Без измен, без нежных приключений Кем бы ты была, Манон Леско?" Балет "Манон" был написан Кеннетом Макмилланом, руководителем Королевского балета. Музыкальные номера взяты из различных произведений Жюля Массне и оркестрированы Лейтоном Лукасом. В основе сюжета - книга аббата Прево, но, как вы, наверное, уже заметили, действие перенесено из 1730-х в 1780-е. Зачем? Ну, может быть, чтобы показать упадок общества накануне Великой Французской революции. Балет трехактный, идет три часа. И все три часа я не скучала ни минуты. Потому что там не просто танцуют, там живут на сцене. И в то время, как в одном углу сцены показывают па-де-де, в другом, играют в карты, разговаривают, флиртуют. И вот это живое действие завораживает. Я очень люблю оперы и балеты, где не забывают, что спектакль - это не просто пение и не просто танец. Хотя, с точки зрения танца у меня никаких претензий, в спектакле с этим все отлично. Нежная и ветреная Манон, верный и влюбленный кавалер де Грие, рисковый и отчаянный брат Манон, важный и уверенный в том, что все можно купить господин Г.М. Мы не просто видим героев, мы видим как раскрываются их характеры. Изумительно хороша работа художника по костюмам Николаса Георгиадиса. Сразу видно, что это спектакль, в котором речь идет о дворянах конца XVIII века. Шпаги, камзолы, кафтаны, парики... Декорации… О, это не декорации, это практически шедевр прикладного искусства. Спальня де Грие, болота Луизианы, парижские улицы, великосветский салон, все это изображено не схематично, а очень обстоятельно. Минусы. Вздыхая: офицеры не носили бород в конце XVIII века. А в спектакле два персонажа с бородами присутствуют, причем растительность явно не природная. Не надо так делать, пожалуйста. Я, каждый раз это бородатое чудо увидев, выпадала из реальности "Манон". Резюме: бороды, в сущности, - мелочи, спектакль очень рекомендую.
от 17 октября 2018
Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко
"Без измен, без нежных приключений Кем бы ты была, Манон Леско?"

Спектакли с высоким рейтингом Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко

Самые обсуждаемые спектакли Театр им. Станиславского и Немировича-Данченко