Сказка "Журавлиные перья", на основе которой поставлен данный спектакль, как и многие другие сказки Страны начала Солнца, очень трогательна и пронзительна. Человек, сталкивающийся со своими демонами, с демонами других, с пересудами и сплетнями, зачастую не может противостоять им. В данном случае, один по-настоящему добрый и настоящий поступок дал Ёхэй счастье, которое он не смог сберечь, не смог оценить из-за своих глупых амбиций, самообмана и подстрекательства. Цуру не может препятствовать своему возлюбленному, так как она воплощение Чистоты (в Синто это важнейшая категория, к которой стремятся всем сердцем). Она не понимает и страшится низости и подлости, жажды наживы и прочих корыстных желаний. Но она любит своего единственного и желает ему счастья, даже если нужно при этом жертвовать собой. Однако и этого недостаточно голодным демонам и завистникам, которые меняют доброго, но слабого Ёхэй до неузнаваемости. О том, что нужно ценить Настоящее, а не гнаться за тем, что только кажется "богатством", на деле являясь обманом и злом, этот спектакль с прекрасной Цуру, изящными Май (танцами) в исполнении Прекрасной Орита Томоми, с глубокими звуками Сякухати и проникновенным смыслом. そのえんげきをやってくれて, ありがとうございました! ----- Григорий

Моя дочь интересуется Японией, ей было очень интересно наблюдать, как разворачиваются события в японской сказке с непредсказуемым концом. Малое количество актеров на сцене создало интимную обстановку и эффект участия в действии. Конец грустный, жалко Журавлика.

Спектакль открывает игра на сакухати (длинная японская флейта из бамбука) странствующего монаха комусо (буквально «монах пустоты»), настраивая зрителя на определенный лад… Отличительной чертой монахов комусо являлась практика в виде игры на сякухати и большая тростниковая шляпа, полностью скрывавшая голову. С позиции учения дзэн шляпа показывала абсолютную отрешенность самурая-нищего от мира суеты (из Вики). В спектакле обыгрывается японская легенда о любви человека и женщины-оборотня, превращающейся в журавля. Легенды об оборотнях в японском фольклоре нередки. Есть оборотни лисы, оборотни енотовидные собаки (тануки), оборотни волки. Почему режиссер обратился именно к образу журавля? Зачем вообще появилась японская легенда на российской сцене? Попробуем разобраться. А разобравшись, поймем, что кажущаяся на первый взгляд детской сказка-легенда может оказаться совсем недетской…. В Японии журавль — священная птица, посланник богов, посредник между небом и землей. Символ чего-то неземного, высшего, чистого, лучшего. Можно даже сказать, что белый журавль - это символ чистой бессмертной души, символ общения человека с Богом. А раз так, то трепетная любовная история простого крестьянского юноши и неземного существа женщины-журавля перерастает в нечто большее - в любовь человека к Богу, в его связь с душой, с самим собой. Потому-то предательство героем своей жены, роль которой блистательно исполняет японская актриса Томоми Орита, ради денег, мирских сиюминутных благ можно трактовать не только как предательство и потерю любимой, но и как потерю своей души, самого себя, лучшей божественной части себя… Ведь не случайно два сбивающих с толку и подзуживающих героя персонажа, играющих на его тщеславии, жадности, честолюбии, так похожи на чертей. Но как бы там ни было - как это и бывает в жизни - окончательный выбор предать свою любовь, свою жену Тsuro (что означает журавль) ради «пары сотен золотых» герой делает сам. И теряет себя. «Журавль» - очень глубокая, очень красивая, очень трогательная легенда, история любви земной и любви небесной. Прекрасная, очень тонкая аллегория, искусно поставленная режиссером Еленой Озеровой и исполненная Томими Орита в японских минималистичных декорациях, где преобладают черные и белые тона (свет и тьма). Идите на «Журавля» обязательно, если хотите услышать японскую флейту сякухати, увидеть японский танец, почувствовать японскую душу, которая так близка к нашей российской душе.

Атмосферное действо спектакль "Журавль". Минимум декораций, но подлинный акцент актрисы и флейта сякухати создают очень правильное настроение. Йохей поначалу предстает замечательным парнем, спас журавля не ожидая ничего взамен, по зову души помог живому существу. Журавль обратился в девушку Цуру и девушка стала любящей женой Йохею. Их веселые игры и милые дурачества влюбленных вызывают радостную улыбку. Но, конечно, история не была бы историей если бы не было Но. Цуру соткала полотно, чтобы порадовать своего любимого и, как выяснилось позднее, полотно стоило больших денег. Цуру заранее предупреждала, что может соткать только одно полотно. Но влекомый жаждой наживы и бахвальством Йохей стал вновь и вновь просить ее соткать полотно. Он потерял ее, а она хотела лишь только одного - быть с ним. Трогательная и поучительная история и замечательная игра актрисы. Получила удовольствие, запоминающееся действо.

Спектакль проходит на сцене на Арбате. Очень камерное место, очень мне нравится) Очень здорово, что нет современного ремонта. Дух театральной истории витает повсюду) Очень уютно. Администратор предлагает пересесть зрителям поближе, если имеются свободные места. Спектакль создан по мотивам японских легенд и сказаний. В Японии национальным символом считается журавль Цуру - величественная птица с красными перьями на голове, напоминающими восходящее солнце. Цуру является символом долголетия и семейного счастья. Из советского детства, наверное, многие помнят историю, связанную с японской легендой о тысяче журавликов. Легенда гласит, что, если сложить из бумаги тысячу журавликов, то болезнь отступит. Девочка, пораженная лучевой болезнью, умерла, не успев сложить столько фигурок. Спектакль начинается с "живой" музыки бамбуковой флейты сякухати. У музыканта, по японской традиции, лицо закрыто тростниковой шляпой. В продолжении национальный танец под мелодичную и протяжную песню. Как будто, авторы спектакля дают зрителю время, чтобы настроится на волну размышления, успокоить свои мысли и чувства. Главная героиня Журавль в облике женщины приходит к главному герою Йохею и становится его женой. Когда-то Йохей спас Журавлю жизнь, вынув стрелу из крыла. Их жизнь наполнена счастьем и любовью, у них много общего: им нравится играть с соседскими детьми, петь, танцевать. Главный герой, хоть и очень любит свою жену, но очень наивен. Он легко попадает под влияние алчных людей. Цуру пытается бороться за своего мужа. Для нее не существует полутонов: сама она готова полностью отдать себя любимому мужчине и не хочет его делить ни с кем и ни с чем. В погоне за золотыми монетами Йохей теряет свою Цуру: она больше не может находится рядом с ним, т.к. он перестал быть тем человеком, кого она полюбила. Главную роль в спектакле играет японская актриса. И когда она заговорила по-русски - это было так неожиданно! Удивительно, сколько эмоций она переживает на сцене во время спектакля. Скажу честно, у меня мурашки бежали, когда она кричала, пытаясь вырвать своего мужа из лап алчных людей) Что интересно, в спектакле имеются шутки совершенно не относящиеся к японской мифологии. Н-р, танец стиляг) Хочется еще отметить удивительный минимализм в декорациях. Как будто авторы спектакля предоставляют зрителям место для размышлений, а актерам место для выражения их эмоций. Мне очень понравился спектакль) До этого я так близко не сталкивалась с культурой Японии. Было интересно посмотреть как японская актриса сыграет на не родном ей языке историю, близкую ей по духу. Спасибо театру "АпАРТе" за полученной удовольствие)

Грустная история о том что любовь можно променять на деньги. В основе сюжета спектакля японская притча о девушке - журавле, влюбившейся в крестьянина, спасшего ей жизнь. Девушка спряла журавлиное полотно в подарок любимому, из-за этого непрошеного полотна начинаются проблемы … Игра актеров впечатляет, особенно прелестна исполнительница главной роли, Томоми Орита. Главные злодеи выглядят немного гротескно, наверное, чтобы не пугать юных зрителей на которых также рассчитан спектакль. Спектакль понравился, хорош для посещения взрослых и детей. Рассказанная актерами история никогда не потеряет своей актуальности.

"Журавль" - это одно из самых ярких моих театральных впечатлений за последние годы. Я когда-то увлекалась Японией: японская живопись, каратэ и даже японский язык... Так что этот спектакль стал для меня настоящим подарком. Сюжет - известная японская сказка-легенда о журавле, который принял образ женщины. Главную роль играет японская актриса. И как она играет! Давно я не видела такой игры. Она настоящая, живая. Ее надлом - настоящая человеческая трагедия. Ей веришь каждое мгновение! Сопереживаешь каждую секунду. Она живет на сцене, а не играет! Когда закончился спектакль и весь зал аплодировал, муж повернулся ко мне и спросил: "Ты что, плачешь?" А я и не заметила, что по моему лицу льются слёзы. Это был настоящий катарсис! В этом спектакле прекрасно всё - музыка (соло на настоящем японском музыкальном инструменте), изумительная пластика актрисы, декорации с огромной лампой-луной... Другие актеры тоже оказались на высоте. Тем, кто хоть немного интересовался японской культурой (хотя бы восхищался икебаной и оригами :)) сходить на это действо надо обязательно!

Были на "Журавле" в конце марта. Очень понравилось. Постановка очень милая, на нее хорошо прийти с детьми. Семейная. Знакомит с культурой Японии. Актриса играет великолепно, говорит на русском языке, танцует. Огромное удовольствие получила, спасибо.

В прошлую среду мы ходили в театр Апарте, опять. Очень уж мне нравится он своей камерностью и оригинальными постановками! Компания у нас была прекрасная - мои мамы и я :-) Таким вот семейным коллективом мы приехали на Кропоткинскую и по Гоголевскому бульвару дошли до здания театра на Филипповском переулке. Журавль - необычный спектакль. Впрочем, как все в Апарте :-) Это японская притча о спасенном журавле, который стал прекрасной девушкой. Притча о том, что даже лучших людей портят деньги. Притча о любви и предательстве. Главную роль девушки-журавля играет японская актриса Томоми Орита. И играет чудесно. Она обращается к зрителям каждым своим жестом, каждым поклоном головы, все имеет смысл. Ее игра отличается от привычной нам актерской школы, но все совершенно понятно. Не отстают и ее партнеры по сцене - Роман Морозов, Дмитрий Швецов и павел Буйнаков. Их энергетика тоже захватывает. Спектакль сопровождает японская музыка - соло на сякухати :-)

марта мы с подругой снова посетили театр «Апарте». В этот раз мы смотрели спектакль-притчу "Журавль". Великолепный танец гейши, открывающий спектакль, в сочетании с минималистическими декорациями, сразу погружает в мир Страны восходящего солнца, настраивает на медитативный лад. Минимализм был присущ и формату спектакля: всего четыре актера и довольно небольшая продолжительность. История, которую талантливо рассказали нам актеры, оказалась грустной. Лично я готова была разрыдаться: так жалко главную героиню. Так эмоционально и ярко был представлен ее образ. Впрочем, и без юмора не обошлось. Темные и светлые чувства перемешались в главном герое. Злые люди пробуждают корыстную страсть к золоту и богатству, вызывают злость и раздражение. Любовь к жене противостоит жажде наживы, и герой находится перед нелегким выбором. С одной стороны, он очень любит свою жену, с другой - мечтает о безразмерном богатстве. В итоге корысть убивает жену, так как он не прислушивается к тому, о чем она его просила. Но что именно должен был он предпринять, чтобы спасти любимого человека? Ох, нелегко было бы мне самой определиться, оказавшись на его месте. Сложно выбрать между разными ценностями. Короткий и грустный спектакль завершился так же, как и начался, - танцем гейши. Неповторимую атмосферу спектакля дополняла музыка, сыгранная на оригинальном музыкальном инструменте - сякуяхати. Прежде мне не доводилось его видеть или слышать, и эти звуки останутся в моей памяти в качестве фона для красивой восточной истории о любви и страсти.