Спектакль получился очень добрый, но одновременно много недосказанности, есть над чем подумать, трогательные пантомимы безусловно украшают действие, но я сидела близко к сцене и лампы очень сильно били по глазам. Может, мигание сделать немного менее резким? Смотрела в составе Осипов - Сиятвинда. Ребята молодцы, очень хочется пересмотреть со всеми составами, хожу в Сатирикон часто, все актеры стали как родные, рада их очередной удаче! Надеюсь, что у спектакля будет много поклонников! Очень хочу увидеть Суханова в роли Дулитла. Никак не могу забыть его в роли Вертинского в спектакле "Мадам, уже падают листья..." Там общение экранных и живых персонажей было незабываемым, и голос Леночки Бутенко.... Может, восстановите этот спектакль?

Посмотрел спектакль 11 июня.

Спектакль очень понравился. Постановка гораздо лучше, чем "Пигмалион" Б.Шоу в Современнике. Аверин бесподобен, с наслаждением смотришь его игру три часа, и хочется смотреть еще и еще. Интересна идея с пантомимой: мимика и жесты актеров иногда заменяли диалоги, что придало спектаклю свою изюминку. Шутки не пошлые, спектакль не скучный и не затянутый. Все отлично, актерам пятерка с плюсом.

Если коротко: понравился, рекомендую!Подробнее.Смотрел 2 июня. Играл первый состав (Максим Аверин). К сожалению, до уровня Аверина его коллеги пока не дотягивают. Фактически всё держится на Максиме. Но и не могу сказать, что играли плохо. Скорее - на четверку.Очень понравились режиссерские решения, особенно идея с немым кино и её воплощение. Очень точно, очень уместно и просто здОрово, мастерски сделано!Из недостатков. Лично мне не нравится, когда текст проговаривают в высоком темпе. А в спектакле этот темп почти во всех мизансценах. Иной раз даже не успеваешь уловить содержание фразы.

Были на премьере 2 июня на составе с Авериным (на него и шли). Потрясающая игра актеров.Выложились на 100%.Мы давно так не смеялись.Отличное решение с пантомимой.Сотрите и не пожалеете

Мне посчастливилось попасть на последний прогон за день до официальной премьеры. Думаю, что от самой премьеры все зрители, хоть театралы, хоть нет, должны быть вообще в полном восторге. Замечательные актеры, просто чудесные, про таких, как г-жа Стеклова, например, ведь, и говорить не стоит отдельно, это моя любимая актриса "Сатирикона" и вообще роскошная женщина, а вот юные актеры... По - моему, это замечательно, что у нас есть такие чудные молодые актеры, я не кручусь в театральной тусовке и не знаю, насколько нужно быть блатником, чтобы получить хорошую роль в спектакле Райкина, но если они и блатники, то, безусловно, очень талантливые. Отдельно хочу заметить, как классно в спектакль вошло "немое кино". Пластика актеров и решение по освещению стопроцентно передают ощущение того, что на сцене показывают какой-нибудь малоизвестный фильм Чарли Чаплина (кстати, г-н Аверин отлично вписался, особенно в эпизоде "мечты Элизы"... "фантазия Элизы"... ну как там его?). Пластика вообще во всех спектаклях "Сатирикона" отлично поставлена, особенно в "Синем чудовище".... Собственно, о чем это я? "Лондон- Шоу" - маст си:)

Смотрели премьеру 1 июня. Замечательный спектакль! Красивые декорации, великолепная игра актеров(Состав с Осиповым был), свет, хореография! Давно спектакль не производил на меня такого впечатления! 3 часа прошли за 15 минут. Половина спектакля пантомима под музыку Чаплина. Отличная комедия без единой шутки ниже пояса. Тот спектакль, у которого нет градации на "не все поняли", Браво Райкин! Рекомендую!

Была 30-го мая на предпремьерном показе спектакля Лондон шоу. Впечатления довольно двояки . Хорошо, добротно, но не шедевр! Местами слегка затянуто, местами использована не совсем литературная лексика – которая вроде бы и оправдывается малограмотностью и жутким диалектом Элизы, но зачастую можно было бы обойтись и без некоторых скабрезностей. Можете считать меня ханжой, но это мое мнение! Абсолютно не впечатлила Елизавета Мартинес Карденас в роли Элизы– создалось впечатление что актриса просто не умеет нормально разговаривать (кстати это же было замечено и в ее роли шута в Короле Лир), а может только кричать с надрывом – Зачем? И если в начале пьесы такой срыв на крик объясним некоторой вульгарностью персонажа, то в конце пьесы в сцене объяснения с Хиггинсом это смотрится абсолютно чужеродно и не к месту – героиня ведет себя как истеричка, впрочем так же как и профессор Хиггинс в исполнении Аверина. Это не объяснение – это истерика у обоих. Справедливости ради, в отличии от Елизавета Мартинес Карденас, Максим Аверин все таки переигрывал не так часто и более менее еще смотрелся в роли (но ни в какое сравнение не идет с его же прекрасной работой в Ричарде III – там он был шикарен, особенно в роли матери Ричарда). Более менее смотрелись в своих ролях Пикеринг и миссис Пирс – возможно потому что их было не так много, но впрочем они и практически не кричали. А вот кому я могу сказать действительно Браво – это Лике Нифонтовой в роли матери Хиггинса. Это была действительно Леди с большой буквы – она не срывалась на крик, не тараторила свой текст как бы боясь, что не успеет все сказать до конца спектакля или до того момента как забудет свой текст – нет, здесь была неспешная и негромкая речь уверенного в себе человека, осознающего свое положение в обществе и вот интересно, что такая негромкая без повышенных тонов речь была слышна и воспринималась гораздо более отчетливо в каждом уголке театра. Глядя на нее ты веришь, что это действительно Леди до кончиков ногтей и никаких истерик. Да, классику ставить сейчас довольно сложно: публика привыкла к шоу и вовсе не к Бернарду , а к мишуре и блеску. Современной публике классические спектакли скучны и неинтересны… диалоги.. диалоги..плавно переходящие в монологи. Попробуйте удержать интерес зрителя когда реплика героя это не краткая фраза брошенная в сторону собеседника или зрительного зала, а монолог минут на пять. Нужно что-то такое за что можно зацепиться, что-то необычное. И такой находкой для спектакля стали врезки инсталляций – эдакие зарисовки из немого кино с титрами и все это под чудесную музыку. Именно в этих инсталляция и была продемонстрирована блестящая актерская работа, прекрасно передана тема обучения Элизы навыкам чтения, пения, танцев и всего того что должна уметь «образованная и светская леди». А прием в посольстве – сомнения и страхи неминуемого провала у профессора Хиггинса и его же неимоверное удивление от превращения «гадкого утенка» в "прекрасного лебедя" – за эту сцену вполне можно поставить Максиму Аверину все законные пять баллов! Благодаря свету, музыке и пластике актеров создавалась абсолютное впечатление картинки немого кино – это действительно великолепно! Именно эти инсталляции и есть Лондон-шоу! И именно благодаря им при всех недостатках спектакль можно рекомендовать к просмотру – да он не захватывает с первой и до последней минуты, иногда подумываешь, что жаль не включен телефон, а то бы глянула на часы – сколько там еще осталось? Но в то же время ждешь с нетерпением очередной кадр «немого кино», хотя и понимаешь что идея вероятно навеяна "Артистом", но это не важно, ведь дождавшись понимаешь – оно-то тебя точно не разочаровывает….

Был 30.05.2013. Понравилось.Браво.Очень хорошая постановка. В спокойном современном исполнении.Все придумки к месту и в тему.Мне кажется понравится зрителю всех возрастов.Каждый найдет для себя что то интересное,свой смысл, свою мораль. Получил удовольствие, отдохнул. Докопаться могу только до Элизы в исполнении Елизаветы Мартинес Карденас-играет хорошо, молодец, но перевоплощения из одной Элизы в другую у нее не получилось.Аверин-супер!

Смотрели премьеру 30.05.