Недавно был Международный день театра. Мы его провели в Театре детской книги "Волшебная Лампа" . В честь праздника показывали редкий спектакль "Сказка о мертвой царевне и семи богатырях". Полнейший восторг! Камерный театр, встреча с детским писателем, речь от художественного руководителя театра... Получился очень уютный праздник.

Сразу оговорюсь, что спектакль не малышковый. На мой взгляд, идеально лет с 8 и лет до 14. Мне и в мои 35 было очень интересно. А все дело в том, что в спектакле кроме самой сказки, были ещё использованы письма Пушкина к Наталье Гончаровой, к его друзьям и отрывки из его дневников. Идеально, чтобы из ничего не значащих ФИО со страниц учебника Пушкин стал вполне реальным и живым человеком. Поэтому перед походом в театр неплохо хотя бы немного ознакомить ребенка с биографией поэта. Минимум о Гончаровой рассказать.

Конечно же, куклы! Куклы - изюминка театра "Волшебная лампа". Очень необычные, крайне эстетичные. Таких кукол вы больше не встретите нигде. Интересным показался прием с семью богатырями - семь голов на одном актёре. Огромная кукла Натальи Гончаровой сразу и одно из главных действующих лиц, и декорации. А Пушкин-то, Пушкин! Очень обаятельный вышел Александр Сергеевич.

Сюжет сказки не изменён ни капельки. Ни одного слова из нее не пропало - отличный способ подкрепить прекрасными визуальными образами прочитанную классику.

Спектакль длится 1 час 20 минут с антрактом. В антракте проходят встречи с детскими писателями.

Сегодня побывали на этом чудесном спектакле с восьмилетней дочкой и ее подружкой. Девчонки переживали все происходящее на сцене буквально в режиме ощущений, особенно их восхитили потрясающие семь богатырей, а некоторые письма Пушкина приводили в полный восторг. Оказывается, эпистолярный жанр - это ужасно интересно. Мы уже в третий раз были в этом милом театре, правда в новом, светлом и уютном помещении - впервые. Все здесь проникнуто добротой и безупречной искренностью. И нас просто потрясло почти полное отсутствие зрителей в зале - только три-четыре малыша со своими взрослыми да мы. При том, что на сцене происходило настоящее чудо сотворения сказки почти из ничего - несколько кукол и минимум декораций, зато огромный простор для фантазии и поэзии. Хотелось разделить свой восторг с другими счастливчиками. Вот же, казалось бы, куда должна стекаться вся детская Москва... Люди, ау, где ваши детки?

Интеллигентный спектакль для искушенных Пожалуй, это один из спектаклей театра детской книги «Волшебная лампа» который не вызвал бурю восторгов, но поднял массу вопросов у 8 летнего ребёнка. Я ходила с детьми 8,5 лет и 4,5 года. Оба читали сказку. Оба знакомы с театром давно и крепко. Конечно, я понимала, что спектакль 7 и поэтому в отзыве будет интервью с дочкой. Традиционно, после каждого просмотренного спектакля мы разбираем что понравилось/не понравилось, какие возникли вопросы и пути поиска ответов. В интервью будут как ответы ребёнка, так и мои комментарии (схему можно использовать, как основу для обсуждения любого спектакля) ЧТО ПОНРАВИЛОСЬ Эльвируся: «Красивая кукла в центре сцены, все куклы как настоящие артисты, как живые» Младший ждал когда же кукла Натальи Гончаровой (выполняющая функции и ширмы, и играющая свою роль, и создающая атмосферу спектакля) откроет глаза, и когда наконец это случилось, то испытал неподдельный восторг ЧТО НЕ ПОНРАВИЛОСЬ Эльвируся, 8,5 лет: «То, что присутствовал А.С.Пушкин. Лучше бы была просто сказка» Мой комментарий: ей не знакома биография автора, и параллели проведённые в спектакле не отозвались. Плюсы которые вижу я: мы обсудили биографию поэта и таким образом немного приблизили автора к реальному человеку от абстрактного ФИО. ЧТО ВЫЗВАЛО ВОПРОСЫ 1. Решение режиссера и художника семи богатырей. В спектакле, богатыри представлены семью масками закреплёнными на одном человеке Эльвира: «Ведь видно что ног- одна пара, рук-одна пара, а голов семь. Почему не сделать по другому?» . Мой комментарий: «В целом решение богатырей меня тоже удивило, хотелось мощи. Но мы обсудили с Эльвирусей что такое режиссерский ход, задумка художника. Она сказала, что сделала бы иначе» 2. Отражение в зеркале- мужчина. В спектакле царица представлена куклой одетой на голову актрисы. И когда она смотрится в зеркало, то с противоположной стороны возникает такая же кукла, но уже на голове артиста-мужчины. Эльвира: «Почему отражение красавицы - царицы- мужчина» Мы обсудили, что зеркало среднего рода и имеет место быть мужчина. Эльвира: «Зеркало да, но царица (отражение) могла бы быть и женщина» Дальше была моя речь про то что, в спектакле в открытую работают всего два артиста (к сожалению, не увидела на сайте имён, а программку купить забыли?) и если бы это было две женщины, кто играл бы все мужские роли? Эльвира: «Значит на отражение царицы выходила бы женщина, а все остальные мужские роли играл бы мужчина» Занавес. РЕЗЮМЕ: Спектакль однозначно 7 как и указано на сайте. Спектакль который стоит и нужно обсуждать. Спектакль проводит параллель сказки и личной переписки Александра Пушкина с супругой Натальей Гончаровой.

Интеллигентный спектакль для искушенных

В этом году 220 лет со дня рождения великого русского писателя и любимого всеми детьми сказочника Александра Сергеевича Пушкина. ⠀ Мы посетили спектакль «Сказка о мёртвой царевне и о семи богатырях» в театре детской книги Волшебная лампа. ⠀ Театр кукольный, актеры великолепно владеют и управляют куклами. Куклы словно оживают в руках профессионалов! ⠀ Спектакль необычный во всех смыслах. ⠀ Актеры не только виртуозно вживаются в роли кукол, но прекрасно поют и танцуют. ⠀ В сказке присутствует сам автор! Пушкин переносит нас в закрытое Болдино, где автор оказывается заточен при вспышке эпидемии холеры и объявленного карантина. Как же изумительно похожа кукла на самого Пушкина! Он так мило сидит и пишет сказку, а в спектакль очень символично встроены письма самого Александра Сергеевича друзьям и Наталье Гончаровой из Болдино. ⠀ Это безусловно очень глубокий спектакль. Рассказ не только сказки, но и знакомство детей с личностью поэта. Очень хорошая задумка создателей спектакля! ⠀ Символизм в каждой мелочи, смысл в каждом слове, эмоциональная феерия детей и взрослых от великого и могучего русского языка Пушкина! ⠀ Радует, что есть руководители театра и постановщики, которые стремятся привить детям любовь к литературе, воспитать интерес к классике и все это так весело и интересно! ⠀ Привить любовь к литературе в театре можно не только во время спектакля, но и в антракте. Потому что именно там состоялась наша встреча с писательницей Инной Гамазковой, мы приобрели книги с автографом автора и сделали совместное фото. ⠀ После антракта зрителей приглашают в зал звоном колокольчика, в который разрешили позвонить каждому ребёнку и взрослому. Во время звона нужно загадать желание и оно обязательно исполнится! ⠀ Продумано все до мелочей, чтобы оставить у детей только положительные эмоции, радость и желание увидеть другие спектакли театра волшебная лампа!

Посетили театр на новой площадке. На прежнем месте было тесновато. А теперь — просторный вестибюль и можно ходить в буфет по длинной лестнице на второй этаж (там и балкон летом будут открывать, полагаю). Буфет, впрочем дорогой: маленькую бутылку Evian за 120 руб. (даже в «Азбуке вкуса» — за 83) не хотите? В буфете же — плазменная панель, на которой рекламируется текущий репертуар… Совершенно случайно и ничего заранее не имея ввиду, мы попали на премьеру сезона «Сказка о мертвой царевне и семи богатырях». Но в театре его все называют «Свет мой! зеркальце, скажи...». На театральном сайте рекомендуют этот спектакль детям от 6 лет, а в рекламе, которая листается на экране в буфете — от 4 до 10 лет. На мой взгляд, всё это — коммерческие фразы. По сути больше всего увиденное должно понравиться взрослым (в кои-то веки сделали, чтобы и им было интересно). А остальным (то есть детям) — как зайдет. Дочку трех с половиной лет я даже не планировал расспрашивать, но у нее поинтересовался впечатлением главный по работе со зрителями. Не могли его миновать, поскольку сидели во втором ряду. И младшая очень экспрессивно сказала, что понравилось. У старшей дочери выяснял сегодня, спустя декаду. Она тоже отреагировала положительно. Ну и я считаю зрелище зачетным. Так что во всех возрастных группах мы одобрили. Но защищать увиденное перед критиками тоже не возьмусь. Я лично был скорее обескуражен после первого действия. Довольно экспериментально выпустили такую постановку. А значит, нужно еще много экспериментов для того, чтобы уяснить реакцию публики. Почему так считаю? «Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях» – один из самых необычных спектаклей театра. Базовая сказка о любви, победившей смерть, сама довольно простая и почти схематичная, тут постоянно переплетается с историей любви Александра Пушкина к Наталье Гончаровой. Со сцены читается его переписка с женой и друзьями. И всё вроде к месту и всё вроде без пафоса. И, разумеется, автор оказывается много интересней своих героев. Для современного романиста или сценариста вложенное повествование, роман в романе — уже практически норма, но для детской сказки — почти космос. Необычное сценическое решение спектакля — большой красоты и большой высоты кукла.

Мы с Кирой побывали на спектакле "Сказка о мертвой царевне и о семи богатырях". Волшебная лампа - это небольшой и гостеприимный театр для детей, который находится почти в центре в уютном московском переулке. Просторный зал, а также позитивные и очень удобные стульчики) Перед спектакле мы познакомились с детским писателем Марком Шварцом и получили книгу с автографом автора) Выбор спектакля для нас не случаен, Кира обожает Пушкина и часть сказок знает наизусть. Обожает разыгрывать разные сцены из этих сказок) Надо сказать, что "Сказка о мертвой царевне и семи богатырях" - самая ее любимая))). Казалось бы, чем нас можно удивить, если мы идем на сказку, которую почти знаем наизусть?))) Но получилось, все таки!) Меня всегда несказанно радуют и удивляют такие моменты: думаешь, классическое произведение, читали книги, иллюстрированные разными художниками, смотрели мультфильмы и художественные фильмы по этому произведению, но создатели спектакля находят чем можно удивить искушенного зрителя! В этот раз авторы решили переплести сказку о всепобеждающеней верности и любви с историей любви А.С. Пушкина. Очень неожиданный ход! Александр Сергеевич является непосредственным участником спектакля. Живым, озорным, сердитым, остроумным) В течение спектакля цитируются письма А.С. Пушкина к Наталье Гончаровой, его будущей жене и его дневниковые записи. Александр Сергеевич находится в Болдино. Из-за внезапного холерного карантина он вынужден оставаться там. Наталья Николаевна от него далеко, но все же он может думать только о будущей жене. Сердце его заполнено любовью к ней. Эта любовь глубока и безгранична. Отмечу, что Пушкин написал «Сказку о мёртвой царевне и о семи богатырях» во время второй Болдинской осени, уже будучи женатым на Н.Н. Гончаровой. Хочется отдельно рассказать о куклах спектакля. Очень интересно придуман диалог злой царицы со своим волшебным зеркалом. Неожиданным было, что отражением стал второй актер. Светящиеся глаза нищей черницы, которая угостила молодую царевну отравленным яблочком, вряд ли кого то оставили равнодушными) В спектакле заняты четыре артиста, два из которых находятся на сцене. Было интересно, как же будут реализованы семь богатырей?) И это было блестяще) Актеры "играли в куклы" замечательно) Неожиданно пластичные танцы и замечательная музыка) А какой у них чудесный администратор! Рассадка зрителей производится так, чтобы любому, даже самому маленькому зрителю, было хорошо видно действо, происходящее на сцене. А уж традиция дать всем ребятам позвонить в колокольчик и возвестить об окончании антракта! Спасибо Театру! Мы с Кирой получили настоящее удовольствие от спектакля. Думаю, спектакль будет интересен и ребятам по-старше. Каждый сможет найти для себя что-то новое и интересное в этой сказке А.С. Пушкина)

Сыну 3 года, нас с ним посадили с боку (раз маленький - начнет кричать, сразу же выходите из зала, не мешайте другим). Очень не понравилось. И спектакль - ничего особого.

Спектакль прекрасный! Я была в восторге, уж не говорю о дочери! Большое спасибо, что есть еще такие местечки в Москве!

Бывает, излишне интеллигентные люди сделают что-нибудь для детей, смотришь - и не покидает ощущение неловкости, как в малознакомых гостях в слишком приличном доме. Неловкость от чрезмерной неестественности и вычурности происходящего. Если не встречались с таким - то по крайней мере знакомы с похожим ощущением по сопереживанию чаплиновским героям. Так вот: здесь такого НЕТ! Несмотря на довольно сложную музыку, несмотря на вроде кукольные страсти, несмотря на местами по современному не совсем адекватную юную аудиторию ("и заплакал" - "ха-ха"). Здесь нет "здравствуйте ребята", "а куда он пошел?" и прочих 100% гэгов современного детского поп-театра. Здесь нет ни удобной клюквы про солнце русской поэзии, ни "воспетой" Довлатовым прибыльно нищей "заповедности" темы. Точная интонация всего - вот, пожалуй, главное. От оформления и кукольных типажей (большеглазых, печально сдержанных, непонятно - сходство с иконами или грузинской живописью) до игры актеров - эмоционально соучаствующей и тут же скоростью перевоплощений подсказывющей обозначенност этих эмоций. Такая многослойная репортажность, "и я там был - мед, пиво пил". Особенная неповторимость возникает от захватывающего смешивания текста сказки с письмами Пушкина невесте из Болдино, полное ощущение ингриги: ждешь с нетерпением, неужели опять совпадут такие разные вещи? Совпадут, буквально "до-словно". А какой восторг детей от известного пушкинского анекдота про соседских детей, чернослив и "Пушкин весь сахарный, а зад у него яблочный". После театра можно гордиться - и поэтом, и театром, и языком, а главное - ощущением соучастием в собственной культуре. И ее наличием!