Очень интересно

Сегодня ходили на этот спектакль.после антракта ушли.не знаю,что было во втором акте-но первый не понравился.впечатление плачевное.вяло текущее действие.все пыльно, старо.как то обидно вчерашне.женщины возрастные,следователи вялые, а когда вышли мужчины и начали изображать стихи-то впечатление совсем потерялось.грустно потому, что за чтением и изображением стиха совсем потерялся смысл.собрать стих и понять о чем он оказалось невозможно-особенно там где фигурировали черные кошки.одни ужимки и прыжки, а смысла нет.стих рванный и актер сдишком актерствует, изображает,старается, что становится не понятно-а о чем он? не интересно.не задевает.движение,мимика,декламация-все это не раскрывает стих а нивилирует его.мне кажется, что современный театр ушел далеко вперед, а этот спектакль остался где то позавчера....может быть, я не досмотерела до конца, но мне кажется, что действие должно вовлекать и заинтересовывать,заставлять сопереживать и сочувствовать, но здесь этого не происходит.я была бы готова-люблю и знаю творчество Маяковского, но мне не дали такой возможности....не рекомендую этот спектакль....

Мне кажется, сейчас произошел тот редкий случай, когда я осталась в очень смешанных чувствах после спектакля «Кураж» в театре «Эрмитаж». Почему я пошла на этот спектакль? Во-первых, потому что я в свое время не удосужилась дочитать пьесу «Мамаша Кураж и ее дети» Бертольда Брехта – прочитала отрывок, и хотела узнать, чем все кончится. Люди фильмы смотрят, а я вот в театры хожу :) Во-вторых, спектакль Михаила Левитина посвящен памяти Любови Полищук, которая так и не сыграла мамашу Кураж – значит, она хотела сыграть роль именно в этом спектакле? Наконец, в-третьих, музыку для «Куража» написал Владимир Дашкевич (да-да, тот самый, который был композитором для советских фильмов про Шерлока Холмса), и это тоже внушало доверие. Музыка мне, впрочем, понравилась. А вот спектакль – даже не знаю.Самое интересное, что тексты Брехта-то, на самом деле, сохранили. И идея, конечно же, передана прекрасно. Итак, Тридцатилетняя война, 17 век. Анна Фирлинг по прозвищу мамаша Кураж (Дарья Белоусова) – храбрая, стойкая женщина, которая нигде не пропадет. Маркитантку, фургончик которой сопровождает полки, не раз называют гиеной, которая кормится войной. А вот на троих ее детях, прижитых от разных мужей, природа отдохнула. Старший сын Эйлиф (Станислав Сухарев) – безрассудный неумный вояка, который идет на войну ради мародерства и уже не способен на мирную жизнь. Младший сын Швейцеркас (Евгений Кулаков) – наивный простак, хранитель полковой кассы, который поплатится жизнью из-за денег и жадности своей матери, которая будет торговаться с врагами, обсуждая цену для спасительного выкупа сына. Не менее трагичная судьба и у Катрин (Ирина Богданова), немой дочери Анны. На протяжении пьесы (а действие растягивается на долгие годы) она постепенно становится из симпатичной девушки старой девой со шрамом на лице (избили солдаты), зависимой от матери, ведь замуж ее уже никто не возьмет, а работать она не может. Катрин очень добра и человеколюбива, и погибнет она в итоге, пожертвовав собой, чтобы спасти горожан от врагов-убийц. Одним словом, мораль ясна – мамаша Кураж жила за счет войны и старалась всеми силами сохранить жизнь детям. Но война в ответ безжалостно забрала их, самое дорогое, что у нее было. Но мамашу Кураж не зря так прозвали. Она сильная, она выстоит. И вот уже пожилая женщина, оставшись в одиночестве, сама впрягается в фургончик, чтобы колесить по Европе, пока хватит сил. На самом деле, сейчас вспоминаю спектакль и думаю, что было немало позитивных моментов. Очень понравились комедийные герои – проститутка Иветта (Ольга Левитина) и Повар (Сергей Олексяк), который оказался ее первым любовником, а также трусливый полковой священник (Борис Романов / Александр Ливанов). А трагичность постановке придавали частые выходы детишек разного возраста, которые пели печальные баллады о войне и о судьбе несчастных людей, очень в тему и органично.А вот не понравились костюмы – не зашли мне в этот раз псевдосовременные наряды якобы в 17 веке, а также некоторая затянутость действия и специфическая игра артистов.Одним словом, хотелось бы сходить в «Эрмитаж» еще на какой-нибудь спектакль, чтобы познакомиться с театром поближе и, конечно, не судить по одной постановке. Я заинтересовалась мнением других зрителей и нашла как восторженные, так и очень негативные отзывы. Рекомендовать (со своей точки зрения) я поостерегусь, но лучше все-таки составить мнение самим.

«Мамаша Кураж и её дети» - трагическая пьеса немецкого поэта и драматурга Бертольта Брехта, написанная им в канун Второй мировой войны. Брехт предчувствовал весь ужас этой страшной войны, и пытался предостеречь человечество, повествуя о другой тяжелой войне - Тридцатилетней войне, обернувшейся для Германии национальной катастрофой.Тридцатилетняя война шла с 1618 по 1648 год и совершенно опустошила Центральную Европу тех времён. В Южной Германии войну пережила лишь треть населения. Многим областям потребовалось больше века, чтобы восстановиться от последствий вызванного войной экономического и социального упадка.Театр «Эрмитаж» под руководством режиссера Михаила Левитина поставил по этой пьесе Брехта спектакль «Кураж», главную роль в котором сыграла заслуженная артистка России Дарья Белоусова. С первой же сцены спектакля мне стало понятно, что эта мрачная, трагическая пьеса поставлена Михаилом Левитиным в сатирическом, комедийном стиле. Актёры довольно своеобразно, в клоунской манере движутся по сцене, поют тирольские напевы, подражают голосам животных, порой откровенно кривляются. Местами это уместно, местами – не очень.В спектакле также имеются вставные музыкальные номера (композитор Владимир Дашкевич), которые исполняют не актеры, а дети.Роль самой Мамаши Кураж играется Дарьей Белоусовой также на стыке клоунады с экспрессией, в монотонно-взвинченных интонациях и однообразной, резкой, угловатой пластике. Не думаю, чтобы это была инициатива самой актрисы. Думаю, это видение режиссёра.«Куража не хватает людям, куража не хватает народу, куража не хватает миру, – говорит Михаил Левитин. – Силы жить не хватает всем. Сплошные жалобы, нытье, чернуха. И несмотря на то, что действие здесь происходит на фоне громадной 30-летней войны, здесь мы должны подзарядиться оптимизмом, инстинктом жизни Мамаши Кураж.»Лично я никак не могу согласиться с таким видением войны вообще и данной пьесы Брехта в частности. По-моему, пьеса о том, что человечество должно прекращать бесконечные войны, длящиеся на Земле уже тысячи лет. И для этого явно нужен не кураж, а смелость совсем иного рода. Смелость пойти против вековых традиций решения конфликтов военным путём.Что касается спектакля, то несмотря на оригинальное видение режиссёра, он довольно точно передаёт основную мысль Брехта. Просто зрителю нужно быть готовым к такой несколько неожиданной подаче пьесы.

Ужас!!! Ничего общего с реальным Маяковским. Выставили его сумасшедшим.

Рекомендую! Спектакль хоть и тяжёлый, но потряс до глубины души. Такой накал эмоций, шикарная игра актёров! И действительно на Маяковского взглянула с другой, неожиданной стороны, гений-сумасшедший, как впрочем и все гении)! Спасибо!!!

Очень эмоциональный спектакль, но, чтобы его понять, необходимо не только любить творчество Маяковского, но и почитать его биографию глазами других людей. Необычный, не скажу, что плохой, спектакль. Хотя бы раз стоит посмотреть.

ели выдержала до конца. не советую.

Потрясающая постановка! Вывернули всю душу наизнанку... Так показать глубину страданий! Ребятки, КАК вы читаете стихи!!! Умопомрачительно!!! Я поняла, почему Маяковский покончил с собой - жить с таким надрывом, когда эмоции не помещаются внутри тебя, - невозможно. Нечем дышать... Всем низкий поклон. Снимаю шляпу. Вот вам и моя "слезища" - огромная, как и моё "спасибище"!!! И гладьте, гладьте черных кошек...

Была на спектакле в прошлом году. Очень понравилось. И другие спектакли, например по Маркесу. Один из самых мощных театров Москвы в настоящее время.