Посмотрела “Принцессу Турандот”. Премьерный спектакль этого сезона. Всем известная сказка Карло Гоцци про жестокую принцессу, которая не хотела выходить замуж и загадывала претендентам загадки.

В ШДИ это не классическая постановка, было много современной, музыки, танцев, яркие и красивые костюмы. Спектакль яркий и необычный. Ну и, мне кажется классическую “Принцессу Турандот было бы скучно смотреть, а тут много неожиданностей. Получилось целое шоу.

Ставили его к 70-летнему юбилею заслуженной артистки РФ Людмилы Николаевны Дребневой. Хочу сказать: «Браво!» — выглядит и играет Людмила Николаевна прекрасно!

Режиссёр Глеб Черепанов тоже был участником спектакля.

Спектакль идёт два часа без антракта, мы смотрели в зале — «Манеж».

На "Турандот" Г. Черепанова, чья премьера недавно состоялась, я возлагала очень большие надежды: Италия, пьеса XVIII века, сказочная история (не поверите!) Низами Гянджеви в переработке Гоцци... Казалось бы - смотри и радуйся, тем более, что костюмы в спектакле запредельно красивы и весьма оригинальны, грим, маски и парики - настоящее чудо, декорации отлично продуманы. Кроме того, фойе театра оформлено в восточном стиле (свитки с картинами и стихами, красные шары и пр.), а зрителей ждут сюрпризы (ария, исполненная на балконе, выступление режиссера перед спектаклем и т.д.). Актерские работы - супер. Вот честно: персонажи яркие, красивые. Какой там великолепный принц Калаф (Евгений Поляков!!!), какой шикарный Барах (Семён Боровиков, какая красавица Адельма (Анна Кузминская). Вот, кстати, этой татарской принцессе я сочувствовала больше всего. Потому что Калаф, конечно, красавец, удалец и все такое. Но тут - страдающая влюбленная девушка... В общем, гендерная солидарность forever. Не менее хороши "почтенные отцы", Альтоум, император китайский, и Тимур, царь астраханский (Кирилл Федоров). Нет, я не забыла написать вторую фамилию ибо обе роли играл один (!!) актер. А выступление ансамбля "Пекинская утка"? Это ж надо такое придумать!!!
Но я шла на сказку о любви. А попала на спектакль, рассказывающий об условностях в театральном мире. Да, спектакль потрясающе красив и очень оригинален. Но на любителя.

Спектакль "Опасные связи"

Недавно обсуждали с друзьями, почему про отрицательных героев снимают фильмы, пишут книги, ставят спектакли. Это действительно удивительно, я и сама до конца не понимаю, почему это так интересно. Более того, в каждой из интерпретаций «Опасных связей» я неизменно оказываюсь на тёмной стороне.

У режиссера Игоря Яцко (Заслуженный артист РФ) классическое произведение получилось очень свежим и невероятно красивым. Здесь сделана довольно крупная ставка на визуальной составляющей и она, несомненно, сыграла. Также режиссер добавил выдержки из пьесы Леонида Филатова из сборника "Опасный, опасный, очень опасный", поэтому не удивляйтесь, когда герои вдруг начинают говорить в стихах.

Достичь такой красоты на сцене смогли художник спектакля (тоже Заслуженный) Николай Симонов и художник по костюмам Евгения Панфилова. Облачения героев - это просто песня! Это огромное наслаждение для глаз, но при этом абсолютно гармонично вписывается в происходящее и не ставит перед собой цель отвлечь от происходящего на сцене.

Все персонажи спектакля очень яркие. У каждого есть какая-то изюминка, которая цепляет зрителя. Все актеры блестяще справились с задачей запомниться, даже второстепенные герои. Я даже не могу выделить кого-то из труппы, потому что придется перечислять всех.

И напоследок скажу три вещи. Спектакль получил премию "Звезда Театрала" в номинации «Лучший спектакль. Малая форма». Здание театра само по себе достойно посещения, так как больше напоминает музей, с необычной архитектурой, с выставками картин, панно и скульптур. И, наконец, я очень рекомендую спектакль к просмотру.

Когда-то я побывала на концерте-спектакле "Балканский феномен" хора театра Школа драматического искусства. Уже довольно много лет прошло, а я его нет-нет, а вспомню и кому-нибудь о нем расскажу. Так что когда в афише ШДИ появилось наименование "Родные песни", я твердо решила его посетить, правда долго раскачивалась, но наконец я на нем побывала!
На этот раз в спектакле встретились песни разных народов России. Если кто-то считает, что народные песни это скучно и занудно, посмотрите-послушайте "Родные песни", и я уверена, что ваше мнение кардинально изменится.
Волшебное действо продолжается чуть больше часа и поглощает зрителей полностью, погружая в красивые мелодии, исполненные талантливыми музыкантами. Перед нами буквально выплескивают невероятное разнообразие народных песен и припевок: обрядовых свадебных, величальных, рождественских коляд, старинных колыбельных, веселых частушек и еще множество других. Звучат песни Смоленской, Курской, Архангельской, Псковской, Белгородской и других областей России. Чувашские, мордовские, марийские, чеченские песни исполняются на языке оригинала. Задумчивые песни сменяются веселыми плясовыми, когда зрители с трудом остаются на своих местах. Да и артисты хора не стоят замерев. Песни сопровождаются движениями народных танцев, исполнители перестраиваются, водят хороводы, выписывают замысловатые вензеля знакомого с детства "ручейка" и играют на разнообразных народных инструментах: всяческих дудочках, трещалочках и даже на магическом варгане. Красивейшие песни, исполняемые а-капелла, перетекают в композиции стиля рок, когда руководитель хора Светлана Анистратова демонстрирует потрясающую вокальную эквилибристику. Невооруженным взглядом было видно, что артисты получают удовольствие от исполняемых композиций, и эта радость молниеносно передавалась зрителям.
Так что следите за афишей и обязательно побывайте на спектакле-концерте хора театра "Школа драматического искусства" "Родные песни".