Прекрасный спектакль, с отличной игрой актеров. И у тебя 2 путя))))

Под руководством Сергея Безрукова Театр представляет премьеру "Веселый солдат" по повести Астафьева. Накануне очередной годовщины Победы Астафьев вспоминает военную юность,свою Войну. В герое(Борис Галкин) видна боль,ярость,обострённое восприятие жизни, ему чужды ложь и лицемерие,которые на каждом шагу. По ходу спектакля писатель берет перо и заново переживает чувства,мечты,разочарования, вспоминает свою застенчивость, неопытность, описывает поле боя, санитарный поезд и раненых солдат. Яркое описание фронтового товарища Анкудинова (Дмитрий Карташов)-мужественный,сильный,неунывающий. С каким задором он рассказывает анекдот "про два путя"-разбавил атмосферу в зале,все искренне смеялись. Как точно показывают образ капитана-сколько их было таких,лжезащитников,с ворованным трофейным барахлом и орденами - а внутри человека гниль. Война показанная на сцене Губернского Театра настоящая,очень удачные декорации,реалистично,звуковая дорожка - отлично передаёт эмоции - вздрагиваешь,плачешь,подпрыгиваешь от неожиданности. После спектакля задумываешься о трусости,подлости,героизме и о жертвах,на которые шли честные солдаты ради будущего своих детей,ради нас. Честно показано сколько жизней загубила вседозволенность. Целомудрие Виктора,его честность,вера,смелость,жертвенность- вот он,истинный защитник страны,не остановится не перед чем,ведь одно из главных его качеств -совесть. Он прошёл длинный путь,нашёл в себе силы жить дальше и пришёл к выводу,что отличите Человека от "нечеловека"-это жажда добра. И эта черта - главная в русском народе. Веселый Солдат- Это "антипатриотичный" спектакль о войне,сильный, с характером. Он о жизни и людях,о правде,обмане и героизме.

Я смотрела «Веселый солдат» с подростком почти 16 лет. Спектакль удивительный, очень сильный, поставлен по последней повести Виктора Астафьева, законченной в 1998 году, незадолго до смерти писателя. Это спектакль о войне, но с не совсем привычной нам точки зрения. Здесь нет ратных подвигов, никто не бросается грудью на амбразуру... Режиссер показывает оборотную сторону жизни обычных людей. Будь то внутренние переживания человека, который убил врага-фашиста, сделал все правильно и единственно верно, но убил. Или справедливое негодование раненных солдат, понимающих, что главврач, наживается на медикаментах в госпитале, а их раненные друзья тихо умирают в тылу без помощи. Это спектакль и об отношении к военным трофеям – кто-то привозит с фронта полные чемоданы вещей, а кто-то считает это воровством. Это размышления автора о необходимости гибели сотен и тысяч наших солдат, ради рапорта о взятии города, высоты и т.п. к празднику, будь то 1 мая или 7 ноября. Это размышления о работе НКВД, - сколько наших солдат убило свое же государство – за собственное мнение, за лишнее слово, за плен, за то, что «слишком много понимали». Это спектакль о любви на войне, и о последствиях этой любви, о гибели тысяч женщин без должного ухода при родах и от подпольных абортов, о гибели младенцев от голода. О послевоенной бедности… Спектакль поставлен просто замечательно. Роль главного героя в старости исполняет Борис Галкин, как нельзя лучше подходящий под образ. Понравились и молодые актеры. У постановки очень интересные декорации. Трансформируемый вагон-теплушка и комната героя в обычном деревенском домике. Очень атмосферны мелкие детали: печка-буржуйка, которую герой топит по ходу спектакля (а перед этим по-настоящему колет дрова топором!), и простой умывальник над тазиком, и старинный почтовый ящик, и радиоточка, и стакан с подстаканником и кипятильником, и часы-ходики с кукушкой, и кровать с панцирной сеткой… Возрастной ценз спектакля 16 . Так и есть, раньше не стоит. И дело даже не в чудесных матерных частушках и небольших «взрослых» сценах. Дело в том, что, на мой взгляд, нужно вначале сформировать у ребенка или подростка патриотическое отношение, дать ему классические знания о войне, а лишь потом знакомить с оборотной стороной. Но подросткам лет с 16 смело рекомендую, но лучше с родителями, а не с классом. Спектакль пока проходит на камерной сцене, возможно в скором времени его перенесут на основную. В малом зале подъем везде хороший. Спектакль идет без антракта 2 часа. И захватите цветы, здесь они точно понадобятся.

Невероятный спектакль. Два часа ты живешь не рядом, а внутри действа, ты переживаешь вместе с героем, плачешь (кстати, это, наверное, единственный из увиденных спектаклей, на котором я видела слезы), смеешься. Невероятный Галкин, просто шикарен. Веришь ему! Советую искренне!

Смотрели "Веселый солдат" 23 февраля и до сих пор мысленно возвращаюсь к этому спектаклю. Очень сильный "антивоенный" спектакль о войне. Не видел никогда киноактера Бориса Галкина на сцене. Убедился, что он правдив и искренен, как и на экране. Молодые артисты играли с душой и талантливо. Война - это ад, но люди продолжают жить и там. Они воюют, погибают и ждут мира. Спектакль о жизни и людях. Рекомендую увидеть.

Впечатления о предпремьерном показе "Весёлого солдата" в Губернском театре. На сцене из свежеструганных досок - вагон санитарного поезда, вдоль первого ряда - окоп, а в уголке, в маленькой комнатке своего деревенского дома - писатель-фронтовик Виктор Петрович Астафьев (в этой роли Борис Галкин) накануне очередной годовщины Победы вспоминает свою Войну и свою военную юность. Великая Отечественная не закончилась для него возвращением солдат-победителей на Белорусский вокзал и Парадом на Красной площади в июне 45-го. В Борисе Галкине сразу видишь самогО Астафьева с его болью, яростью и обострённым восприятием жизни; ненавидящего любое проявление лицемерия и лжи о той Войне на официально-государственном уровне и воспринимающего людей, несущих эту ложь, как своих личных врагов и врагов всего русского народа. Прошло уже много лет, но память о той Войне осталось в главном герое навсегда (как писал другой фронтовик Юрий Левитанский: "Я не участвую в войне - она участвует во мне...") и даже если что-то он и хочет забыть, то не может, возвращаясь в те страшные годы снова и снова... И вот так, вслушиваясь в голос рассказчика и вздрагивая от грохота артобстрела и воя авиабомб, зрительный зал узнаёт историю молодого солдата Вити: фронт, ранение, санитарный поезд, госпиталь, обретённый дом. Люди, встреченные на этом пути, их характеры и судьбы, проходят перед глазами зрителей и оживают в воспоминаниях ветерана. Старый человек, он помнит свои мечты, мысли, чувства и заново переживает их. Вот он - раненый красноармеец Витя (прекрасная работа Ильи Малакова), который в свои двадцать лет врагов убивать научился, а женщин любить - нет. И над его застенчивостью и неопытностью в любовных делах беззлобно потешаются старшие фронтовые товарищи - "сострадальцы" по санитарному поезду. Но не хочет Витя в отличие от них такой "любви", которая "не снимая сапог", понимая, может быть, неосознанно, что надо сохранять в себе что-то заветное, сокровенное. И даже слушая ядрёные частушки и забористые анекдоты, и даже оставшись наедине с молоденькой и такой же перепуганной медсестричкой, сохраняет он в себе эту природную чистоту и целомудренность. Замечательные женские образы, с жалостью и состраданием представленные Астафьевым, созданы в спектакле актрисами Натальей Качалкиной, Натальей Шклярук, Еленой Калабиной и Натальей Смирновой. Девочки, девушки, женщины - такие разные и схожие в одном: как бы ни была искорёжена их жизнь войной, каждая мечтает о любви и о том единственном, который разглядит красоту и нежность её души. Из товарищей Вити по санитарному поезду и госпиталю самая незаурядная фигура - боец Анкудинов в ярком, азартном исполнении Дмитрия Карташова - сильный, мужественный и неунывающий человек. За смачный и заковыристый анекдот про "два путя" - отдельное спасибо). Отец и мать жены демобилизованного Виктора - Марии (Мили) - небольшие роли Юрия Колганова и Елены Петровой - такое настоящее, такое подлинное воплощение родительской любви было в том, как они обнимали вернувшуюся после долгой разлуки дочку и качали её, как ребёнка на коленях. И они же, сгорбленные от горя, хоронящие свою прожившую всего несколько месяцев и умершую от голода внучку. Вызвал восхищение Сергей Куницкий в роли Капитана, несостоявшегося свояка Виктора. Очень точный образ - сколько их было таких "капитанов", которые вернулись с войны с чемоданами, набитыми трофейным барахлом, и у которых под кителем с наградами скрывалось гнилое нутро. Увиденный спектакль заставляет задуматься о том, что война как испытание для всего народа, выявляет в людях всё, что в них есть и хорошего, и плохого: героизм, самопожертвование, трусость, подлость, обнажая человеческую суть. Порождая при этом бесправие одних, вседозволенность других, "оскотинивание" третьих. Четыре года Войны изменили людей, переживших её, необратимо. С одной стороны, растоптав что-то в их душе безвозвратно и навсегда, а с другой, дав неимоверные силы жить и выживать вопреки всему, поняв высший смысл человеческой жизни. Понял его и Астафьев, потому что пережив все ужасы войны и тяготы послевоенного времени, он пришёл к выводу, что основное, то, что отличает Человека от "нечеловека" - это жажда добра. И именно эта жажда добра и является главной, определяющей чертой русского народа. "Я убил фашиста" - с ненавистью говорит молодой солдат Витя, "Я убил человека" - с горечью отвечает ему ветеран Виктор Петрович и поражённый Витя со слезами на глазах пытается осознать услышанное... Спасибо Губернскому театру за этот спектакль. Спасибо Сергею Безрукову - художественному руководителю постановки и всем, кто работал над этим спектаклем и создал его. Желаю "Весёлому солдату" счастливой жизни на сцене и благодарных зрителей. А нам всем - неизбывной памяти о той Войне, о цене Великой Победы и чистого мирного неба над головой.

Были на спектакле 11.03.18. Большое спасибо , очень сильные впечатления оставил спектакль! Смотрели на одном дыхании! Именно так и нужно рассказывать о войне. Спасибо!