хороший спектакль.

Потрясающий классический спектакль! Однозначно рекомендую! Смотрится на одном дыхании.

Спектакль великолепный!!

Качественно поставленный спектакль с отличными актерами

С этим спектаклем получается такой же эффект, как с пьесами Островского. Читать Островского довольно тоскливо, но спектакли по его пьесам всегда яркие, жизненные и остроумные. Совершенно занудное, на мой уже взрослый взгляд, произведение заиграло новыми красками на сцене МХАТа. Как всегда, на фото с сайта нельзя в полной мере оценить всю прелесть декораций, а они традиционно аутентичны и радуют глаз. Базаров отличный получился. Во время спектакля я наконец составила для себя мнение о нем с высоты моего теперешнего возраста. Несчастный человек, который не хочет быть таким, как все, но и не может найти себя в каком-то новом статусе. Он сам не вполне уверен в своей концепции и принципах, в душе сомневается, не стоит ли ему найти тихую радость в простых бытовых вещах. Но в нем уже укоренился бунтарь, который заставляет его совершать необдуманные поступки, из-за которых он и погибает. У меня лично он не вызывает симпатии. Николай Коротаев отлично справился с ролью. Очень "мятежный" получился герой, с пронзительным взглядом.Аркадий сначала он мне показался "недостаточно тюфяком", каким я представляла его себе по книге. Но потом я подумала, что такой Аркадий, рассудительный, внимательный и обаятельный, гораздо симпатичнее, и вовсе он не тюфяк, а приятный молодой человек. Мои симпатии на стороне этого героя, который не пытается придумать себе и прожить какую-то чужую жизнь, а следует интуиции. Юрий Ракович его играет. Вообще, очень понравились все образы. Наверняка всем запомнились родители главных героев (А. Зайков, Л. Матасова, А. Хомятов), такие милые и суетные, вдохнувшие жизнь и уют в сценические декорации - на время спектакля их родные дома. Женские образы мне запомнились меньше, возможно, показались менее выразительными.Очень приятно погрузиться в атмосферу 19 в., попробовать представить себя современниками героев, отвлечься от современных проблем и проникнуться проблемами того времени. Прекрасное театральное путешествие во времени!

Прекрасно С этим спектаклем получается такой же эффект, как с пьесами Островского. Читать Островского довольно тоскливо, но спектакли по его пьесам всегда яркие, жизненные и остроумные. Совершенно занудное, на мой уже взрослый взгляд, произведение заиграло новыми красками на сцене МХАТа. Как всегда, на фото с сайта нельзя в полной мере оценить всю прелесть декораций, а они традиционно аутентичны и радуют глаз. Базаров отличный получился. Во время спектакля я наконец составила для себя мнение о нем с высоты моего теперешнего возраста. Несчастный человек, который не хочет быть таким, как все, но и не может найти себя в каком-то новом статусе. Он сам не вполне уверен в своей концепции и принципах, в душе сомневается, не стоит ли ему найти тихую радость в простых бытовых вещах. Но в нем уже укоренился бунтарь, который заставляет его совершать необдуманные поступки, из-за которых он и погибает. У меня лично он не вызывает симпатии. Николай Коротаев отлично справился с ролью. Очень "мятежный" получился герой, с пронзительным взглядом. Аркадий сначала он мне показался "недостаточно тюфяком", каким я представляла его себе по книге. Но потом я подумала, что такой Аркадий, рассудительный, внимательный и обаятельный, гораздо симпатичнее, и вовсе он не тюфяк, а приятный молодой человек. Мои симпатии на стороне этого героя, который не пытается придумать себе и прожить какую-то чужую жизнь, а следует интуиции. Юрий Ракович его играет. Вообще, очень понравились все образы. Наверняка всем запомнились родители главных героев (А. Зайков, Л. Матасова, А. Хомятов), такие милые и суетные, вдохнувшие жизнь и уют в сценические декорации - на время спектакля их родные дома. Женские образы мне запомнились меньше, возможно, показались менее выразительными. Очень приятно погрузиться в атмосферу 19 в., попробовать представить себя современниками героев, отвлечься от современных проблем и проникнуться проблемами того времени. Прекрасное театральное путешествие во времени!

Прекрасно

Когда-то давно я читала Тургенева полное собрание сочинений, тогда "Отцы и дети" мне показались скучными. В то время я была дитем и гораздо больше меня волновала "Ася" и все остальные романтические сюжеты автора. Потом мы мурыжили этих 2Отцов и детей" в школе, где нам объясняли, КАК именно нужно понимать этот роман. Терпеть ненавижу, когда мне навязывают точку зрения, особенно, если это искусство. И вот уже в абсолютно вменяемом возрасте я специально пошла в театр - МХАТ им. Горького, который привержен классическим постановкам. Пошла за тем, чтобы не услышать трактовку или мнение современных режиссеров, а сравнить свои впечатления от классического исполнения с тем, что осталось с детства. Зал был полон! Сюжет все худо-бедно знают и помнят, благодаря все той же школьной программе. Потому сразу о спектакле. За что мне нравится МХАТ, так это за декорации и костюмы! Устала от новомодных бюджетных постановок, где одна табуретка используется всеми и для всего. Хотелось не напрягать фантазию и мозг в поисках смысла того или иного предмета, а чтобы было все ясно и понятно: это комната небогатого Базарова, это покои побогаче - Кирсановых, а третьи - изысканные покои Одинцовой. Спасибо, декорации были на уровне, костюмы отражали ту эпоху! Все как я хотела. Игра актеров разная, но в общем и целом спектакль получился. Я читала отзывы заранее и была готова к фонтану игры артиста, исполняющего Базарова. Эдакий молодой лев, который рычит на всех, еще не знает точно, чего хочет, но уже знает точно, чего Не хочет. Все так и вышло, он рычал и даже хамил вначале (соседка рядом морщилась и шептала сама себе: "Хам какой, гнали бы его сразу"). Но как-то это все было неубедительно для меня. И только сцена его умирания удалась актеру (Коротаев Н.С.) в полной мере. Вот тут я поверила и в болезнь, и в умирание, и в желание жить. Отдельное спасибо актеру, исполняющему роль Николая Кирсанова (Хомятов А.Р.) - вот он был очень органичен, до конца в образе и образ создал целостный - порядочный, но слабый человек. Прекрасна была в образе матери Базарова (Матасова Л.Л.), роль небольшая, но очень выпуклая и верная. И, пожалуй, отмечу еще дядюшку Кирсанова - Павла Петровича. "Дядя самых честных правил" - с выбором актера попали в точку - голубая кровь, достоинство, чувство чести, но и справедливость - все ощущается в полной мере. Остальные играли хорошо, но играли, а упомянутые мною были в образе, они жили ролями. Но это мой субъективный взгляд (кстати, раз на раз не приходится и возможно, в другой вечер актеры играли бы иначе, но было как было). Что я вынесла для себя? Первое: за классикой надо идти в академические театры (если нужно первоначальное и близкое к автору действо), спасибо МХАТу - здесь все так и есть. Второе: "Отцы и дети" лучше читать уже тогда, когда сам становишься отцом, выйдя из образа дитятки, тогда многие вещи становятся понятнее и ближе. Нигилизм и общее отрицание, которое в школе приписывали меняющейся обстановке в обществе и предтечей революционных взглядов, - это обычный подростково-молодежный нигилизм, когда гормоны бушуют, когда чувство собственной значимости затмевает реальности мира и т.д. Т.е. роман о вечном, хотя и с колоритом того времени. Я примирилась с Тургеневым в этом смысле, за что еще раз спасибо театру, актерам, ,благодаря которому я смогла провести этот сравнительный многолетний эксперимент. P.S. Со мной ходила сотрудница, у которой брат учится в школе, так вот она обещала ему пересказать теперь Тургенева своими словами, которые у нее сложились после просмотра спектакля (поскольку он уже прочел) или сводить его самого в театр. А мне кажется, что это хороший эффект от спектакля.

Знаете, мне всегда трудно писать отзывы на типично классические качественные постановки. «Отцы и дети» во МХАТ им.М. Горького – очередной пример именно такого спектакля. На сцене царит именно атмосфера 19 века, века И.С.Тургенева. Прежде всего хочется, конечно же, выделить сыгравшего Базарова Николая Коротаева. Такой насмешливый нигилист, отрицающий все законы природы, все чувства, молодой хирург в начале. Он снисходительно относится к своему другу Аркаше Кирсанову (Юрий Ракович) и его отцу Николаю Петровичу (Антон Хомятов) и пренебрежительно – к его брату Павлу Петровичу (Александр Титоренко). Неудивительно, что между суровым приверженцем старых порядков Павлом Петровичем и Базаровым сразу же вспыхивает конфликт: как это – какой-то молодой человек будет его, Кирсанова, учить?Семья Кирсановых – обычная семья мелкопоместных дворян, со своими секретами: дочь экономки Феничка (И.Архипова опять блистает в роли симпатичной прислужницы, как в «Зойкиной квартире») живет с Николаем Петровичем, у них ребенок, только вот он бы на ней не женился, если бы Базаров со скуки ее не поцеловал, а свидетель Павел Петрович не вызвал бы его на дуэль. Кстати, после дуэли он срочно оказывает раненому Кирсанову моментальную врачебную помощь уже не как соперник, а как доктор. Так что, может, Базаров не так уж и плох?Все пренебрежение Базарова к людям – это всего лишь маска, и у Николая Коротаева это заметно. На самом деле он привязывается к людям, любит он мало кого, это верно, но если любит – то крепко. Он близко дружит с Аркашей, по-доброму относится к его отцу и, конечно же, очень любит своих родителей (Андрей Зайков и Лидия Матасова). Родители платят той же монетой – какое счастье для них раз в пару лет приютить приехавшего погостить Евгения и как они страдают, когда он быстро их покидает!Конечно же, нельзя не выделить и любовную линию. С одной стороны, Одинцова в исполнении Ирины Фадиной кажется несколько старше, чем по тексту романа, но с другой – почему нет, ведь о ее возрасте в спектакле не говорится. А прекрасная вдова-аристократка удалась ей замечательно. Базаров, который вначале говорит, что не допустит, чтобы баба им управляла – быстро понимает, что влюбился, что зависим от женщины, и как его мучит его эта мысль! Тем более, что Одинцова ставит превыше всего свое спокойствие – неоднократно повторяет она это на протяжении спектакля. Поэтому так приятно наблюдать за развитием отношения совсем юной пары – Аркаши и Катеньки, сестры Одинцовой (Кристина Пробст). Они идеально подходят друг для друга – застенчивый Кирсанов, и кокетливая Катенька, прекрасно играющая на рояле Моцарта. И, конечно, хоть они должны быть счастливы.Горькая ирония заключается в том, что и умирает Базаров в какой-то мере от своей скрытой любви к людям (и любопытства). Заразившись от тифозного больного при вскрытии, он быстро начинает страдать от лихорадки и умирает через несколько дней. Вообще конец второго акта – это сплошные слезы, некоторые зрительницы действительно плакали. Уговоры отца Евгения причаститься, срочный приезд Одинцовой к уже почти мертвому Базарову, надежда и радость родителей на его выздоровление после ее приезда…И смерть сына. И это «Я возропщу!» Василия Ивановича, который грозит кулаком иконе, на которую ранее всегда крестился, и слезы Арины Власьевны, которая пытается удержать обезумевшего мужа. Трагедия скрашивается только финальным танцем Аркаши и Катеньки, и хочется верить, что у них все точно будет хорошо, как и у Фенички с Николаем Петровичем.Как обычно, могу порекомендовать данный спектакль тем, кто не читал роман Тургенева, и тем, кто хочет освежить его в памяти.

Этот год как-то хорошо начался у меня прекрасными театральными постановками. Я снова была в театре и это снова МХАТ им. М.Горького. Люблю этот театр за его величие, за размах и простор. Есть где разгуляться зрителю. И галерею фотографий посмотреть, и сценические костюмы. С удовольствием ещё раз посмотрела выставку эскизов декораций к спектаклям народного художника РФ В.Г.Серебровского. Все это очень приятные дополнения к самому спектаклю.А смотрела я «Отцы и дети» И.С. Тургенева. Классику в классическом исполнении, когда знаешь, что будет дальше и просто наслаждаешься игрой актеров. А играли они замечательно. Сюжет всем известен. Кто не помнит нигилиста Базарова со школьных времен? Эта произведение было программным в моем детстве и до сих пор таковым является. Базаров мне очень понравился. Отчасти потому, что сам актер хорош, а отчасти, что многие его взгляды близки и мне. Роль исполнял молодой актер Николай Коротаев. Не первый раз я его вижу на сцене. Он играл роль Глумова в постановке «На всякого мудреца довольно простоты». Желаю ему много успешных ролей!Отдельно хочу отметить Феничку (Ирина Архипова). Роль у нее небольшая, но очень трогательная и посему заметная. Декорации в этом спектакле, равно как и в других постановках этого театра , - это отдельный вид прекрасного. Все продумано до мелочей. Я рекомендую этот спектакль. Как взрослым, так и школьникам. Лично мне всегда интереснее «посмотреть» произведение, чем читать, особенно когда ни на что не хватает времени. Хочу отметить, что зал был полон, свободных мест не было. И на входе в театр образовалась приличная очередь, чтобы войти. Связано это с соблюдением мер безопасности. Поэтому лучше прийти пораньше.