Последние комментарии

Какое счастье, что ровно через год мне вновь посчастливилось увидеть русское танцевальное чудо, которое вот уже добрых два десятка лет дарит в конце лета москвичам (но, прежде всего, многочисленным иностранным гостям столицы) «Национальное шоу России «Кострома»!!!
Каждый танец в первом отделении – этап истории России, от древних славян до «Да здравствует страна героев!» Перед нами стремительно пронеслись язычecкиe кaпища, шaманскиe бубны, Крeщение Руcи, coветские флaги и уже ставшие такими привычными триколоры! Смотришь на все это великолепие и чувство гордости за нашу ВЕЛИКУЮ СТРАНУ тебя просто переполняет!!!
Во втором же отделении костромичи показывают тaнцевальныe зapисовки из жизни многочисленных нapодов России - Буpятии, Тaтарстана, Кaвказа, Кpaйнего Сeвера, Евpeйского АО, Сибиpи и Цeнтральной России, в том числе и танец, посвященный своему родному городу («Теплота сердечная сканью называется») – все разнообразие российской многонациональной культуры бережно собрано в этом потрясающем шоу!!!
Один номер лучше другого – а было их порядка двадцати!
В этом шоу потрясает все – хореография, сценография, музыка, видеоряд, мастерство исполнителей и многообразие и роскошь их костюмов. Такoгo огpoмного кoличествa нepеальнo кpaсивых и дopогих кocтюмов мнe бoльше нигдe нe дoводилocь видeть!!!
Огромное спасибо и низкий поклон всем, кто сделал это масштабное шоу, подарил зрителям фантастическое зрелище и заставил их пережать на нем каждый раз бурю эмоций!

Никогда не думала, что добровольно пойду смотреть танцы! Всегда думала, что это развлечение и времяпровождение не для меня. 
Но, насмотревшись красивейших афиш Русского Национального Балета "Кострома" и видео их представлений, поняла, что это что-то особенное. И ведь правда - эффект ВАУ!
Выступления  проходят  в Московском государственном академическом  театре под руководством  Надежды Бабкиной  театр «Русская песня».

Коллектив существует аж с 1991 года! С этим спектаклем балет провел — 45 туров в 27 странах мира, покорил более 7 млн зрителей на разных континентах. Уже эти цифры говорят о масштабности "Костромы".
В первом акте каждый танец рассказывал о разных эпохах нашей страны. От древнерусских князей до современности, борьба за Русь, молитва и победы, девичьи хороводы, празднование Ивана Капулы, казачий танец, а потом революция и современность.
  А после антракта были танцы народов России. Яркие и зажигательные, мелодичные, и невероятно пластичные, немного с юмором, а главное с огромной любовью к нашим традициям.
Танцевальные номера дополняет интерактивный видеоряд на экране, расположенном вглубине сцены. 
Невероятное зрелище, до мурашек, был танец русских красавиц с венками, которые бросают их в ручей, транслируемый на экране.

Очень бережно, трогательно при этом с восторгом можно увидеть прошлое нашей страны.
Костюмы! Они невероятны в каждом танце, все продумано до мелочей, ими можно любоваться, как отдельными шедеврами мастеров, а если учесть, что многие танцы масштабные, и в группе свыше 50 человек, я представляю насколько это был тяжелый труд по созданию костюмов.
Артисты выкладывались настолько при исполнении, что можно было ощущать эту бешеную энергетику в зале. От одной "Калинки" руки и ноги сами пустились впляс у зрителей, напрощание так сказать удивили зал.
Зал был полон, причем зрители были разного возраста, дети подпевали и притопывали, не отставая от взрослых, все это близко и понятно нам, да и слова почти всех песен зал знал наизусть.
В наше непростое время, этот спектакль сплочает нас, поднимает дух, бодрит, я уже не говорю о знакомстве с нашей русской культурой через танец.

Вы любите красивые и познавательные танцевальные шоу?

Автор и режиссёр Юрий Цуренко и его команда Русский Национальный Балет "Кострома" поставили задачу уместить более чем 1000-летнюю историю Руси, традиции более чем 190 национальностей в 2 часа вашего драгоценного времени. И все это в простой и яркой танцевальной форме, зажигающей и понятной даже ребенку.

Лучше один раз увидеть историю своими глазами, запомнить яркие ассоциации, чем сто раз прочитать в скучных учебниках. И можно за 2 часа побывать в интересных регионах, увидеть: Крайний Север, Бурятию, Татарстан, Еврейский АО, Сибирь, Центральная Россия и пр. Можно путешествовать и подтянуть географию, не выходя из театра)))

Результаты у шоу ошеломляющие: было проведено 45 туров в 27 странах мира, покорено более 7 млн зрителей на разных континентах. Среди них королевские особы, видные деятели мира политики, культуры и искусства и другие. Его премьеры с успехом прошли на лучших сценах Австралии, Новой Зеландии, Китая, Голландии, Франции, Германии, Кубы и др. странах мира. Гастроли у нас в Москве проводятся с 2005 года по настоящее время (80 спектаклей ежегодно).

Сегодня «Национальное шоу России «Кострома» входит в культурную программу государственных мероприятий всероссийского и международного уровня и с гордостью несет звание нашей «визитной карточки».

Вы уже поняли, что вас ждет невероятное действие. А помогают в этом приятном ощущении также пространство современного и технически оснащённого Надежда Бабкина и театр «Русская песня» с лифтами и эскалаторами, с множественными туалетами в центре Москвы. В шоу задействованы лучшие танцоры, представлены эксклюзивные костюмы, масштабные декорации. Звучит разнообразная музыка, способная вызвать у вас невероятные чувства..Я была воодушевлена во время просмотра.

По предварительной оценке мероприятия я не нашла ни одного отрицательного отзыва. Что невероятно в наше время активных хейтеров и работающего негативного имиджа.

В зале было много многонациональных семей. Хорошо, что мероприятия объединяют нас!

Русский национальный балет "Кострома" привозит в Москву своё "танцевальное чудо" - программу об истории России и её народах уже не первый раз, давая практически ежедневные спектакли (в этот раз с 2 августа и по 11 сентября). Но я до сих пор сталкиваюсь с теми, кто не только не видел это феерически красивое зрелище, но и даже не слышал о нём.
Так что сегодняшний мой рассказ можете считать "священным долгом" :)
Потому что я искренне считаю, что хотя бы раз, но это стоит посмотреть!
ВЕЛИКАЯ ИСТОРИЯ ВЕЛИКОЙ СТРАНЫ
Так шоу называют сами создатели. Именно так оно было задумано и именно так воплощено. Изящное переплетение фольклора и картинок из жизни
С самого начала каждый новый танец - это красочная зарисовка об очередном этапе становления нашего государства. Начиная с языческих времён!
Не обошлось без танца на Ивана Купалу, истории о Крещении Руси и подвигов русского воинства. Одна за другой на сцене мелькают зарисовки из жизни страны. Полная доброго юмора сценка времён царской России сменяется бравым выступлением эпохи "строителей коммунизма". Народные танцы соседствуют с современными, деревенские с городскими. И всё это очень органично сплетено в единую цепочку событий.
Отдельно хочется отметить оформление сцены огромным экраном с видео проекциями и потрясающе красивые костюмы. Стильно! Тонко! Безупречно!
Представляю, какое впечатление всё это великолепие производит на иностранных зрителей. Да и нас гордость переполняет. Гордость за нашу великую и такую разнообразную страну.
Разнообразие с лихвой представлено во втором отделении. Богатейший колорит страны представлен танцами разных народов. Танцы народов Крайнего Севера, Бурятии, Татарстана, и, конечно, Северного Кавказа! А как они танцуют под "Хава нагила". Смотришь и понимаешь, что всё это НАША СТРАНА. И восхищаешься. И дрожь пробегает по телу от восторга.
Темпераментное, яркое, весёлое, заряжающее доброй энергией действо - вот, что такое
Национальное Шоу России "Кострома"

За последнее время посмотрела три мюзикла от театральной компании "Бродвей Москва" и каждый раз это было попадание в десяточку. Наконец-то у нас научились создавать настоящие мюзиклы - динамичные, яркие, с интересным сюжетом, прекрасной музыкой, замечательными костюмами и декорациями, а самое главное с талантливыми и универсальными актерами.
На этот раз я решила опробовать новый для себя формат - "Мюзикл за столиками". И знаете, мне очень понравилось: удобно, просторно. Столики стоят на комфортном расстоянии руг от друга. Слева буфет, справа буфет, посередине небольшая сцена. Не то что в обычных театрах, когда зрители сидят плотными рядами, ощущая плечо незнакомого соседа. Да и актеры в таком формате играют буквально в метре от тебя, используя и центральный проход. Проблема галерки, высокого соседа в переднем ряду и неудобных мест отсутствует
Смотрели мы мюзикл "День влюбленных". Спектакль длится чуть более часа, но действие разворачивается так стремительно, что просто некогда допить заранее заказанный кофе. Сюжет и простой, и занимательный одновременно. Практически все актеры играют по несколько ролей и с такой скоростью успевают переодеться и перевоплотиться, что даже не сразу их узнаешь. Моим фаворитом стала Анна Гурченкова - до чего же она была великолепна во всех своих ролях, но еврейская бабушка оказалась наиболее колоритной. Еще очень хорош был Алексей Бобров в роли бармена настоящий ангел влюбленных, не зря он появился с крылышками. Олег Савцов в роли Дэвида был обаятелен и в меру недотёпист. Александр Казьмин в роли диджея по настоящему отжигал, а уж крутые пацаны Боб и Рой... тут уж нет слов. Если я кого не отметила, так это не потому, что не понравились, а потому, что хвалебные эпитеты в моем лексиконе закончились.
Так что очень советую вам опробовать на себе мюзикл за столиками "День влюбленных" - точно не заскучаете и потом благодарить будете.

Хочу поделиться советом! Хоть и непрошеным. Вот бывает же - приедут гости из ближнего/дальнего зарубежья или просто другого города и надо им программу культурную. Есть какие-то незыблемые вещи — Кремль, Третьяковка, Коломенское, мороженое в ГУМе. Очень рекомендую включить в программу «Русский национальный балет «Кострома»
Их гастроли в Москве проходят в театре «Русская песня», что недалеко от Проспекта Мира. Вот уверена — раз сходите, потом регулярно будете ходить и друзей/гостей водить!

07.09.24 побывал на спектакле Трансиб. Весь спектакль актеры, безусловно талантливые ребята, доводили до зрителей идею плохой жизни в России, приправляя все это песни на немецком языке, русскими народными песнями с иностранным акцентом. В трудные для страны времена это точно неуместно. Пожалел о потраченных деньгах, ровно как и много лет назад, на подобного рода спектаклях. Считаю что молодежи нужно создавать работы и показать как можно улучшить Родину, а не скулить о проблемах всем и без тних известным.

Есть в здании театра "Школа драматического искусства" волшебное место - зал Глобус. И живут в нем абсолютно волшебные спектакли. Что не спектакль, то сказочный подарок. На этот раз я увидела "Каменного ангела". Удивительно: "Каменный ангел" поставлен почти шестнадцать лет назад, но все так же ярок, как и в день премьеры. А может быть даже и лучше стал, как марочное вино, выдержанное в бочках, приобрел особую тонкость и гармоничность.
У цветаевской пьесы "Каменный Ангел" несчастливая судьба: ее то теряли, то находили и практически никогда не ставили на сцене. Не знаю даже до Игоря Яцко решался ли кто-нибудь донести это чарующее произведение до зрителей. Спектакль "Каменный ангел" в театре "Школа драматического искусства" создали потрясающие художники. Каждый момент, каждую мизансцену хочется украсть и унести с собой, чтобы потом наслаждаться в одиночестве этой невероятной красотой. Даже не знаю кто больше "повинен" в том: художник-постановщик Игорь Попов, а может художник по костюмам Вадим Андреев, возможно художник по свету Иван Даничев или художник Ольга Левенок. Красота этого спектакля едина. Ее нельзя расчленить, выделив что-то особо. А в какое волшебное музыкальное оформление погрузил действие Петр Айду. Не хватает слов, чтобы отразить всю глубину ощущений, которые дает звучание клавесина, колоколов, лютни, органа и даже такого экзотического ныне инструмента как тамбур-пайп. Пластическое решение спектакля (хореограф Рамуне Ходоркайте) гармонично переплетается с действием, сценографией и колдовским цветаевским словом.
Извечную цветаевскую дилемму двух любовей: "небесной" и "земной" раскрывают перед нами талантливейшие актеры театра "Школа Драматического Искусства". За земную, плотскую любовь отвечают злая колдунья Венера (Екатерина Аликина) и ее ветреный сын, юный и капризный красавчик Амур (Федор Леонов). Небесная оживает в Ангеле (Евгений Поляков), дающем забвение от любви женщинам маленького германского городка. И только Аврора (Ольга Бондарева) влюблена в каменное изваяние. Она оказывается в эпицентре борьбы за её душу и рассудок, и не узнает Ангела, спустившегося к ней, чтобы выпутать из нитей заговора, затуманившего разум. Белой голубкой, символом Богоматери, вырывается из рук Авроры ее сынок. И зрители почти материально ощущают пронзительность чувств Авроры, её боль, восхищение, радость и печаль.
Цветаева умела словом магически преобразовывать действительность. Создатели спектакля "Каменный ангел" сделали цветаевское слово видимым и материально ощутимым.
Почему-то "Каменный ангел" очень редко показывают, а его просто необходимо увидеть каждому, чтобы напитаться невероятной, почти небесной красотой.

Прекрасный, душевный спектакль! Начитавшись отзывов -«скучно», «затянуто, «переигрывают», шли на спектакль «без энтузиазма». Посмотрели с удовольствием. Нам очень понравилось, ходили с сыном подростком. Ещё раз убедилась, что «Фоменки» - лучшие! Спасибо!

Господа, нельзя так не уважать зрителей.Жалкая буффонада под божественную музыку.Либретто (новое)глупость несусветная и оскорбительная.Пришлось слушать, не поднимая глаз -.Вагнер простите нас.