Во второй половине спектакля режиссер ввел ничем не связанную с основным действом историю про пастушка и пастушку, где просто гадски поиздевался над такими понятиями как любовь к Родине, Патриотизм. В этой сценке он сатирически изобразил пастушка и пастушку как патриотов, которых уничтожает гигантская мясорубка на танковом шасси. Причем пастушок говорит, что готов погибнуть за Родину, а пастушка отвечает, что не хочет погибать за «эфемерную Родину». Вся сценка построена таким образом, что становится однозначно понятно, что патриотизм – это плохо. Причем все это поставлено в Александринском театре, то есть на бюджетные средства страны, которая воюет с фашизмом. Если у режиссера Рощина Родина "эфемерная", то лучше ему уехать туда, где у него Родина настоящая. Гадить на страну, в которой живешь и кормишься - очень низко и гадко. Положительные отзывы на этот дерьмовый спектакль могли оставить или приближенные к этому "режиссеру", поскольку им уже заинтересовались соответствующие органы, или просто предатели Родины.

это, конечно, очень злободневный и потрясающий спектакль!! Постановка фееричная, очень современная, может местами вызывать хороший шок! Рекомендую молодежи!!! поклонникам классики с осторожностью😉 Актеры бесподобны! Вообще Александринка умеет удивлять!

Мой самый любимый спектакль, ходила 4 раза, водила друзей и мужа, и пока он в репертуаре - планирую посетить еще. Каждый раз открывается что-то новое.

Прекрасный спектакль! Очень насыщенный, веселый, грустный - 3ч пролетели незаметно! Обязательно схожу ещё раз. Актерский состав, декорации - все все в нем восхищает! Некоторые диалоги и высказывания в самое сердце! Одна из лучших постановок!

Чушь чудовищная, просмотр которой последовательно вызывает непонимание, недоуме-ние, омерзение и, в конце концов, возмущение и протест. Если автор этого добивался, то спек-такль ему удался. Но театр – это про другое.
Осквернять «своим видением» классику, опускаясь до откровенной пошлости, неуместной сатиры, посредственной игры актеров и, как апофеоз, осмеивания патриотизма (особенно в период войны), – это верх цинизма и неуважения зрителя, просто недостойно национального театра. Постановка должна вызывать иные чувства и эмоции, при этом возвышать человека в духовном плане, а не опускать до уровня неандертальца.

Конечно очень странный репертуар в Александринке, сходила уже на три спектакля. И как то скучновато все было. Сам театр очень красивый и приятно в нем просто находиться, но вот сегодняшний Сирано нас всех потряс, не писала никогда отзывов, но про это не могу не написать. Разрыв шаблонов! Не смотреть людям не готовым к новому, запрещено )). Реально люди уходили в гневе, хлопая дверями, что кстати только прибавляло спектакл. Последняя сцена на грани, конечно, но ух! Смотрим программку - спектакль поставлен в 18 году! Почему-то полное ощущение, что вчера, но понятно, что не дали бы такое играть, если вчера. В общем, за спектакль то страшно.

Это шедевр. Настолько неожиданное и убедительное решение. Рощин единственный режиссёр, который оправдывает существование современного театра. Все перевернуто, но все оправдано, глубоко и красиво. Читаю ужасно-злобные отзывы, которые убеждают меня ещё сильнее, что спектакль просто гениален. Сильнейший синтез постановочного и игрового театра. Актерам и театру просто повезло иметь такого режиссера! Всем создателям браво!

Очень жаль, что в таком красивейшем старинном театре Санкт-Петербурга пришлось смотреть данную муть! Не тратьте свое время! Кроме тошнотворного рефлекса и чувства отвращения у меня данное действо не вызвало ничего!

Это просто отвратительно. Финал пьесы — политизированная помойка. Хотелось бросить что-нибудь в актеров, но из-за того, что я хорошо воспитан я лишь встал, когда спектакль закончился и ушёл, не став аплодировать. Неуважение ко мне — неуважение к вам. С меня заявление в прокуратуру и прочие инстанции за дискредитацию ВС РФ. Слава России!

Считаю, что те, кто не читал пьесу - ничего не потеряют, придя на спектакль без, скажем так, дополнительной подготовки. Сама история довольно проста, но актуальна сейчас, как никогда раньше. Николай Рощин, на мой взгляд, некоторые моенты еще более "заострил", что-то было очень смешно, а что-то - очень грустно. Иван Волков в роли Сирано просто великолепен! Настоящий вострог! Браво! Финальный монолог на французском наглядно демонстрирует, что, если актер талантлив, он на любом языке может так отыграть, что мурашки будут бегать по коже зрителя. Театральная постановка не равно прямой пересказ классического произведения, который многие ожидают увидеть, выбирая спекткль по знаменитой пьесе, будьте готовы сильно удивиться. Это мой третий спектакль Рощина, могу с уверенностью сказать, что все больше влюбляюсь в видение этого замечательного режиссера.