«Нет повести печальнее на свете…» 14 февраля волею судьбы я попала на премьеру спектакля «Ромео и Джульетта» в Московский драматический театр под руководством Армена Джигарханяна. Когда я увидела на сцене Ромео и Джульетту в потрепанных джинсах и кедах, то подумала, что ничего хорошего ждать от спектакля не приходится)), потому что я люблю только классические постановки. Но я ошибалась! И это были самые достоверные Ромео и Джульетта, которых я когда-либо видела! Действие пьесы перенесено режиссером из средневековой Италии во вневременное пространство некоего города. В городе, полном социальных противоречий, ненависти, буйных уличных драк и поножовщины, возникает любовь между детьми из враждующих семей. У Шекспира главным героям было 13 и 16 лет, и я в роли Ромео и Джульетты видела обычно актеров очень сильно старше этого возраста, и это как-то портило всё впечатление. В этом же спектакле актеры, играющие главные роли – Роман Керн и Кристина Исайкина очень юны и убедительны, и так прекрасно сыграли трагическую историю любви… Особенно запомнилась игра Ксении Худобы (Кормилица Джульетты), получился очень комичный и трогательный персонаж – вечно пьяная, болтливая, нелепая, но любящая нянька ). Вадим Медведев и Инна Лясковец были прекрасны в роли синьора Капулетти и его жены, прекрасно сыгравших семью современных нуворишей, в которой не осталось никаких добрых чувств, только любовь к деньгам. И лишь после потери единственного своего ребенка в них пробуждается человеческое, и начинаешь плакать вместе с этими несчастными родителями… Спасибо за огромное удовольствие режиссеру Вадиму Медведеву.

Были на спектакле 14.02.2019 г... На премьере, как нам сказали... Ушли после антракта. Осовременить Ромео и Джульетту может быть и можно, но зачем опошлять? А игра актёров... Почему у некоторых каша во рту? Почему некоторые актёры заговариваются? Выкинул деньги на ветер и получил на выходе разочарованную супругу... Больше не приду.

Огромное спасибо за спектакль.Покупала детям в Подарок,очень понравилось,смотрели на одном дыхании.

Хороший спектакль! Но ограничение по возрасту 15+. Актёрская игра приятная.

Безумно все понравилось, особенно игра Ромео и Джульетты. (долго не могли понять, откуда знаем Джульетту, уже ближе к антракту стало понятно, что это Наталья Земцова, которая играла Ингу в сериале 80-е). Всем советую.

Прежде чем идти на спектакль прочитала отзывы.Они были 50/50.Кто то говорил фу пошлость,а кто то был в восторге.Всеравно решила сходить с сыном и его другом.Спектакль великолепный.Детям тоже очень понравилось.Конечно некоторое неудобство при некоторых моментах я испытывата.Спектакль 16+.Находясь в фое во время антракта видела детей не старше 12 лет. Таким конечно рано.Эту пьессу проходят в школе в 8 классе где детам от 13 до 15 лет,и понять прочитав ее очень сложно из-за языка.Я считаю спектакль великолепным.Он как раз подходит для подростков .А по поводу пошлости - прокатитесь в метро и не такое увидите.

Может из-за того, что мне всего 24, но постановка мне очень понравилась. Шел на скучное представление, а в итоге получил кучу положительных эмоций. Возможно костюмы подкачали, но игра актеров этот минус перекрывает.

1 февраля были на спектакле. Очень понравилось, актеры молодцы, выкладывались на все 100. Куча позитивных эмоций! Вышли из зала в отличном настроение! Спектакль в современном стиле, Джульетта в рваных джинсах, но это ни сколько не испортило впечатление... Кстати играла ее Инга из сериала Восьмедисятые! Всем советую!

Я была на спектакле Ромео и Джульетта в театре им. А.С. Пушкина 2 раза. У них давно закончился этот спектакль,поэтому я повела сестру на этот спектакль! Перед тем,как купить билет,я читала отзывы. После 15 минут просмотра, я смогла разобрать лишь несколько слов,у актеров "каша" во рту, говорят быстро, абсолютно неразборчиво, актеры очень молодые и дело не в возрасте,скучные в плане игры... по итоге вечер был испорчен,ожиданий было больше, результат-после антракта далеко не все вернулись в зал. Самые интересные актеры,которые держали весь спектакль Меркуцио-Кирилл Анисимов и Кормилица-Ксения Худоба!

Открывающаяся закадровым голосом великого мэтра Армена Джигарханяна, за многие годы уже ставшая вечной пьеса Уильяма Шекспира погружает зрителя на практически три часа необычного и отчасти экспериментального повествования классического произведения. Авторы спектакля связывают трагическую истории, произошедшую несколько веков назад, с нашей повседневной жизнью, но в тот же час не отступая от того времени, когда все в действительности происходило. С одной стороны потрёпанные джинсы, молодежные футболки и кроссовки, с другой классические костюмы, но опять-таки без излишеств. Кто-то увидит в этом связь времен и эпох, и будет прав, на то оно и свое – это видение, на то она и вечная эта история любви. Насколько уместно и приемлемо данное сопоставление времен, каждый зритель решает для себя сам. На то он и хорош современный театр, что предоставляет выбор, и каждый находит своего зрителя. Лично для меня, священник, предстающий то в классической робе, то современной молодежной футболке смотрится, конечно, совсем незаурядно. Сцена изначально отдается на откуп молодым актерам, некоторые из которых, как кажется, являются совсем недавними выпускниками театральных вузов. Более взрослые и опытные актеры в данном случае не стесняют молодежь и дают набираться опыта. Однако разница в зрительском восприятии поданного ими материала становится очевидна с самого начала. Это опять-таки ни в коей мере не говорит о плохой или хорошей актерской игре, это просто ежесекундное понимание публикой того, что происходит на сцене. Неискушенный зритель, неизбалованный различными вариациями постановки данного произведения от гигантов классического театра до современных ТЮЗов, ожидающий в первую очередь что-то более классическое и привычное взору, будет слегка раздосадован. Двоякое чувство придет не от плохой или просто неубедительной игры актеров, нелепой постановки, некачественных эффектов или света. Нет, все это, как и многое другое в “театре им. Армена Джигарханяна” на высоком уровне. В целом трагизм, граничащий с легкой эротикой держат зрительское внимание на протяжении всего действа, но так или иначе оценка данной постановки будет достаточно субъективна, а чувство от увиденного так и останется двояким. P.S: И вроде бы и полный зал, но и достаточное количество свободных мест после антракта.