Это спектакль, после которого понимаешь, что никакие аплодисменты и овации не могут передать восторг от увиденного. Действо не для всех. Но если понял что это "твоё", то посетишь ещё не раз. И друзей с собой приведёшь. От нахлынувших эмоций всплакнула. Спасибо, Антон Фёдоров! Спасибо, Семен Штейнберг! Увидимся в пятницу на "Петровы в гриппе ..." :)

Местами прямо физически не приятное зрелище. Моментами интересная трактовка известных сцен. Отдельные фрагменты понравились. Но в целом слишком тяжело, для неподготовленного к такой трактовке зрителя. Хорошо что всего полтора часа....

Театр Около. Николай Васильевич Гоголь. Антон Фёдоров. Олег Каравайчук. Ревизор. ? иди и смотри. Такого Гоголя нет даже в Гоголь-центре. ?актеры великолепны все. Особенно Семён Штейнберг (Хлестаков) и Алексей Чернышёв (Городничий) ? Олег Каравайчук. (Город мастеров - детский фильм 1965 года с его музыкой, там же в начале фильма можно увидеть и самого Каравайчука в роли художника, его пронзает стрела иноземных солдат). Люблю фильм за музыку. В спектакле музыка Каравайчука выступает не только музыкальной иллюстрацией, она задает нерв постановке. А голос Каравайчука, его высказывания - ключ к пониманию, почему именно так все происходит. ? а происходит следующее: крысы, крысы, всюду крысы. И умалишенные. Потому что человеческим совершенством был дикарь, затем он эволюционизировал, превратись в умалишенного интеллигентика, да так, что Н ВГоголь не просто переворачивается в гробу, а непрестанно вертится. ? появления Щелкунчика не ждите, впрочем как и «свиных рыл вместо лиц»- только крысы, крысиный угол, крысиные норы, потрескивание крысиных зубов. ?да, это тот спектакль, на который пойду ещё и не один раз

Один из тех случаев, когда лучше бы режиссер и не брался. Вначале актеры издают звуки животных и птиц и половину произносимого текста вообще сложно разобрать, ну ладно пол беды, говорят и говорят, но потом в какой-то момент они начинают разговаривать уже обычными голосами, как будто исцелились от недуга. Актеры играют монотонно и протяжно, как будто по режиссуре они не должны иметь никаких эмоций, причин этому дивному явлению тоже не обнаружено. Закадровый голос произносит странные ремарки по жизни, смерти и творчеству писателя, для непосвященных никоим образом не относящихся к происходящему на сцене. Одним словом, весь спектакль построен вокруг того, чтобы произвести впечатление на зрителя, но не донести какой-нибудь смысл. Спектакль неоднозначный во всех отношениях. Может, автор и пытался донести какой-то глубокий смысл, но мне проникнуть в эти дивные материи не удалось.

Режиссёр Антон Федоров поставил Гоголя вместе с Каравайчуком. Это получилось смело и очень уважительно к обоим гениям. Мне кажется, Гоголю очень понравилась бы шепотомузыка скотного двора, уханье, кряканье и др. И Каравайчуку, думаю, понравились такие точные мелодичные фразы, точно рюмочки, поднятые в небо, сплошные незавершенные тосты. А вообще, к спектаклю надо готовиться

Спектакль - аллегория, спектакль - перформанс. Мне было очень весело, хотя я ничего не понимала. Восхищалась смелости режиссёра и артистов. Интересно, что они сами думают, когда играют такое. Актёрская игра - выше всяких похвал. Благодаря спектаклю узнала Семена Штейнберга. Мастер! Театр Погребничко очень нравится. Редкий театр, который работает с подсознательным, не в лоб. Многие постановки уже видела. Но ещё приду сама и другим рекомендую.

Спектакль может вызывать разные эмоции. От полного принятия и восторга до непонимания и даже отторжения. Не подходит тем, кто любит строго классические постановки. Для меня это действо, полное абсурда, символизма и странностей, оказалось очень завораживаюшим и близким.

Фантасмагория вместо классической обличительной комедии В который раз убеждаюсь мудрости театра «ОКОЛО дома Станиславского» так точно выбравшего название. Стопроцентное попадание. Их постановки всегда ОКОЛО. ОКОЛО Чехова, ОКОЛО Островского, ОКОЛО Платонова, а вот на этот раз ОКОЛО Гоголя. При просмотр «Ревизора» ты понимаешь, что это не тот Гоголь, который был почти нормальным, когда писал свою обличительную комедию, а Гоголь «Записок сумасшедшего», «НОСа», неуравновешенный в повседневной жизни и даже после смерти не нашедший покоя, а переворачивающийся в гробу. Как они это делают? Это уже о коллективе театра. О всех: от режиссера до актеров. Как выбирают реплики, которые оставить, каким образом рождаются парадоксальные и одновременно логичные вставки? Как находят манеру игры? То есть «Ревизор» театра ОКОЛО — это не классическая вещь, но это несомненно Гоголь с его фантазиями, снами, страшилками и ехидным смехом. Любят в театре ватники, шинели и валенки. Уездный город начала ХIХ века нарядили в слегка иную одежду: на отцах города черные пальто и модные в те времена калоши. Все остальные лица мужского пола в исподнем, говорящем о богоугодных заведениях и домах призрения для душевнобольных. При полном параде только две говорящие куклы: Марья Антоновна и Анна Андреевна. Эффект ненормальности создается как манерой произнесения реплик, так и фоновой записью, частично заменяющей музыкальное сопровождение. Полубормотанье, порой от шепота, переходящее к горловому шаманству, заставляет вслушиваться, чтобы разобрать смысл знакомых фраз и слов. Манера преподнесения материала крайне необычна, но и крайне интересна. Очень переживала, как воспримет сие действо подруга, которую зазвала с собой (сама я уже поняла, что взгляд на вещи у ОКОЛО всегда с нестандартного ракурса), так она была в восторге от их подхода к произведению.

Фантасмагория вместо классической обличительной комедии

Эмоционально!)) Смотреть обязательно. Коротко,динамично, ничего личного, никто не раздевается. Музыкальное сопровождение также на высоте. Приятная атмосфера на протяжении всего спектакля. Благодарю ??