Советую всем родителям сводить детей на Синюю птицу именно в этот театр.

Это один из любимых моих детских спектаклей. Добрая. поучительная сказка, дети, а теперь уже и внуки смотрели ее запоем! Отличная игра актеров. После спектакля дети наперебой играли то роль Хлеба, то Огня, то Воды, то Души Света. Костюмы хороши и приятно дополняют общее впечатление о спектакле.

Мы длинной вереницей пойдём за Синей птицей Перед походом в театр прочитали книгу и посмотрели одноимённый советско-американский фильм 1976 года. Фильм оставил не самые приятные впечатления (хотя задействованы великие советские и иностранные актёры), книга не вызвала ярких эмоций, а вот спектакль понравился. По сюжету герои путешествуют по свету в поисках счастья, а находят его у себя дома. Мне кажется ничего не изменилось с тех пор, и сейчас бывает люди ищут что-то, а оно рядом, нужно только рассмотреть. Вообще после спектакля хочется много о чём побеседовать с ребёнком. Например, ожившие животные, продукты и стихии предлагают подумать о том, что у всего есть душа и она такая разная: пугливая, преданная, непостоянная или храбрая. Страна воспоминаний обязательно напомнит о ваших близких, которых уже нет рядом, но они «живы» в памяти, возможно об этом тоже стоит поговорить со своим чадом. Царство Ночи показывает, что существуют страхи: страх болезни, ужасов, войны. От этого никуда не деться, но нужно пересмотреть свой взгляд на них. В общем можно задуматься, а можно просто посмотреть сказку без всякого подтекста, но возрастной ценз стоит учитывать. Кому-то не нравится, что спектакль тёмный, потому что ко времени постановки «Синей птицы» Станиславский придумал новый принцип сценического фона с использованием чёрного бархата. Правда зал ахнул от светлой гардеробной Феи. Есть в постановке моменты, которые настораживают родителей: когда появляются исполинские призраки (на ходулях), когда дети посещают умерших бабушку и дедушку (ещё почему-то в спектакле есть умершие братья и сестра), когда Сахар отламывает себе пальцы и даёт их детям как леденцы, когда Хлеб отрезает от своего живота ятаганом куски, когда Огонь шутит про утопленников (ничего этого в книге не было). Кто-то пишет, что спектакль, костюмы и декорации устарели, но что вы хотите, ведь это же прошлый век! За 110 лет постановка не претерпевала изменений. Это классика как она есть. А всё же есть в спектакле и нотки юмора, лично мне понравился Сахар, милый персонаж получился, не то что в книге :) А как Огонь подтрунивал Воду — это тоже было забавно. Неожиданно, что роли детей исполняли молодые актёры, похожие на подростков — это лучше, чем взрослые. И хорошо, что в роли Тильтиля была не женщина! Теперь о самом театре. Зрительный зал был полон. Наши места в 6 ряду бельэтаж середина — видно не плохо, слышно достаточно хорошо, так как в зале была тишина. Плюс этих мест в том, что они рядом с выходом, а наротив выхода — буфет. Мы были первыми в буфете, а потом собралась длинная очередь и когда антракт завершился, то очередь ещё стояла. Цены в буфете не дешёвые, например маленький сок стоит 80 руб, бутерброд с колбасой 180 руб, чашка чёрного чая и мини-пирожное обошлись в 280 руб. Берите перекус с собой из дома! Только вот на сайте и в соц.сетях театра красивых профессиональных фото со спектакля нет, только любительские плохого качества. Уважаемый театр, ну исправьте же это :)

Перед походом в театр прочитали книгу и посмотрели одноимённый советско-американский фильм 1976 года. Фильм оставил не самые приятные впечатления (хотя задействованы великие советские и иностранные актёры), книга не вызвала ярких эмоций, а вот спектакль понравился.По сюжету герои путешествуют по свету в поисках счастья, а находят его у себя дома. Мне кажется ничего не изменилось с тех пор, и сейчас бывает люди ищут что-то, а оно рядом, нужно только рассмотреть. Вообще после спектакля хочется много о чём побеседовать с ребёнком. Например, ожившие животные, продукты и стихии предлагают подумать о том, что у всего есть душа и она такая разная: пугливая, преданная, непостоянная или храбрая. Страна воспоминаний обязательно напомнит о ваших близких, которых уже нет рядом, но они «живы» в памяти, возможно об этом тоже стоит поговорить со своим чадом. Царство Ночи показывает, что существуют страхи: страх болезни, ужасов, войны. От этого никуда не деться, но нужно пересмотреть свой взгляд на них. В общем можно задуматься, а можно просто посмотреть сказку без всякого подтекста, но возрастной ценз стоит учитывать.Кому-то не нравится, что спектакль тёмный, потому что ко времени постановки «Синей птицы» Станиславский придумал новый принцип сценического фона с использованием чёрного бархата. Правда зал ахнул от светлой гардеробной Феи. Есть в постановке моменты, которые настораживают родителей: когда появляются исполинские призраки (на ходулях), когда дети посещают умерших бабушку и дедушку (ещё почему-то в спектакле есть умершие братья и сестра), когда Сахар отламывает себе пальцы и даёт их детям как леденцы, когда Хлеб отрезает от своего живота ятаганом куски, когда Огонь шутит про утопленников (ничего этого в книге не было). Кто-то пишет, что спектакль, костюмы и декорации устарели, но что вы хотите, ведь это же прошлый век! За 110 лет постановка не претерпевала изменений. Это классика как она есть.А всё же есть в спектакле и нотки юмора, лично мне понравился Сахар, милый персонаж получился, не то что в книге :) А как Огонь подтрунивал Воду — это тоже было забавно. Неожиданно, что роли детей исполняли молодые актёры, похожие на подростков — это лучше, чем взрослые. И хорошо, что в роли Тильтиля была не женщина!Теперь о самом театре. Зрительный зал был полон. Наши места в 6 ряду бельэтаж середина — видно не плохо, слышно достаточно хорошо, так как в зале была тишина. Плюс этих мест в том, что они рядом с выходом, а наротив выхода — буфет. Мы были первыми в буфете, а потом собралась длинная очередь и когда антракт завершился, то очередь ещё стояла. Цены в буфете не дешёвые, например маленький сок стоит 80 руб, бутерброд с колбасой 180 руб, чашка чёрного чая и мини-пирожное обошлись в 280 руб. Берите перекус с собой из дома!Только вот на сайте и в соц.сетях театра красивых профессиональных фото со спектакля нет, только любительские плохого качества. Уважаемый театр, ну исправьте же это :)

Мы длинной вереницей пойдём за Синей птицей

Негативные отзывы на этот спектакль пишут только по заказу Натана Мироновича смелянского и иже с ними. Цель - доказать, что это не МХАТ, все никак не уймутся. Спектакль прекрасен. Это не старейший спектакль в Москве, он старейший в мире. Ну а то, что совершенно не достойно внимания - это то, что выблевывает из себя МХТ и иже с ними.

Посмотрели с дочерью 10 лет "Синюю птицу". И что хочу сказать... Все же МХАТ - это МХАТ! И этим все сказано. Классика такая какая была, есть и, надеюсь, будет. Я люблю классику. Когда слезы на глазах во время просмотра, когда в сердце что-то щемит, такое простое, наше, человеческое, которое называется любовь. Любовь к своим близким, которые хоть и мертвы, но живы в нашей памяти. "И когда вы вспоминаете нас, мы просыпаемся и видим вас". И гонятся за синей птицей, удачей, счастьем - можно долго и безрезультатно, а ведь потом и правда оказывается, что вот оно - было то совсем рядом. Игра актеров великолепна, по другому и быть не могло. Очень хочу отметить пса - преданность и любовь его к человеку безгранична. Как потрясающе передал актер эти чувства. Декорации красивые, ты будто и правда в сказке, так красиво. Спектакль идет 2.5 часа с антрактом, возраст рекомендован от 6 лет, но я бы честно говоря его даже повысила лет до 8. Все же в этой сказке надо прочувствовать многое, понять, не просто следить за сюжетом. И страшные моменты есть - Алисе хоть уже и 10, но она испугалась высоких призраков - "аааа, мама, где они нашли таких высоких людей?!". Пришлось напомнить ей про существование ходулей))Подводя итог, хочется сказать,что спектакль прекрасен, он очень, очень-очень-очень глубокий, наполнен разными смыслами, философскими темами - о жизни и смерти, о богатстве и бедности, о чуде рождения и предназначении рожденных на нашей земле, о материнской любви, о семейных ценностях, о поисках счастья, можно даже сказать, о пути, о поисках себя, о блаженности и бренности, о радости, о любви, в общем, я бы сказала - спектакль о самой жизни.

Добрая волшебная сказка! Я не скажу, что «Синяя птица» было моим самым любимым произведением, но конечно первое знакомство с ним трудно забыть, настолько оно необычное, символичное, многогранное. И по-доброму волшебное. Когда мы собрались на «Синюю птицу» в МХАТ имени Горького я никак не могла решить – дать сначала прочитать книгу дочке или сначала посмотреть спектакль Так вышло, что мы все-таки пошли на спектакль «неподготовленными» и, это, конечно, моя ошибка. Поэтому если вы собираетесь с детьми, начните с книги! Символизм, который легко воспринимается при чтении, оказался пугающим для современного ребенка, почитала отзывы, об этих моментах пишут 9 из 10 – как отламывает себе пальцы сахар и как отрезает от себя ножом хлеб. А также, про умерших бабушку и дедушку Но не смотря на такие моменты и непонимание я скорее всего свожу дочку на спектакль еще раз, мне хочется, чтобы она не отвлекалась на то, что является лишь художественным образом и погрузилась больше в мелодику слов, в красоту костюмов, в игре актеров. Совершенно необыкновенное чувство, когда смотришь спектакль, поставленный больше ста лет назад. Некоторые кстати, обвиняют его в несовременности! Конечно же он несовременен, потому что современной подобной пьесы я не знаю. Меттерлинк, и Станиславский, когда ставил спектакль, смогли раскрыть мир ребенка, ведь именно дети в своих играх видят мир таким – живым, а иногда и пугающе живым, таинственным, одушевленным. Где обитают Феи и сказочные существа. И где несмотря ни на что правят Добро и Любовь!

Я не скажу, что «Синяя птица» было моим самым любимым произведением, но конечно первое знакомство с ним трудно забыть, настолько оно необычное, символичное, многогранное. И по-доброму волшебное.Когда мы собрались на «Синюю птицу» в МХАТ имени Горького я никак не могла решить – дать сначала прочитать книгу дочке или сначала посмотреть спектакльТак вышло, что мы все-таки пошли на спектакль «неподготовленными» и, это, конечно, моя ошибка.Поэтому если вы собираетесь с детьми, начните с книги!Символизм, который легко воспринимается при чтении, оказался пугающим для современного ребенка, почитала отзывы, об этих моментах пишут 9 из 10 – как отламывает себе пальцы сахар и как отрезает от себя ножом хлеб. А также, про умерших бабушку и дедушкуНо не смотря на такие моменты и непонимание я скорее всего свожу дочку на спектакль еще раз, мне хочется, чтобы она не отвлекалась на то, что является лишь художественным образом и погрузилась больше в мелодику слов, в красоту костюмов, в игре актеров.Совершенно необыкновенное чувство, когда смотришь спектакль, поставленный больше ста лет назад. Некоторые кстати, обвиняют его в несовременности!Конечно же он несовременен, потому что современной подобной пьесы я не знаю. Меттерлинк, и Станиславский, когда ставил спектакль смогли раскрыть мир ребенка, ведь именно дети в своих играх видят мир таким – живым, а иногда и пугающе живым, таинственным, одушевленным. Где живут Феи и сказочные существа.И где правят не смотря ни на что Добро и Любовь

Я не скажу, что «Синяя птица» было моим самым любимым произведением, но конечно первое знакомство с ним трудно забыть, настолько оно необычное, символичное, многогранное. И по-доброму волшебное. Когда мы собрались на «Синюю птицу» в МХАТ имени Горького я никак не могла решить – дать сначала прочитать книгу дочке или сначала посмотреть спектакль Так вышло, что мы все-таки пошли на спектакль «неподготовленными» и, это, конечно, моя ошибка. Поэтому если вы собираетесь с детьми, начните с книги! Символизм, который легко воспринимается при чтении, оказался пугающим для современного ребенка, почитала отзывы, об этих моментах пишут 9 из 10 – как отламывает себе пальцы сахар и как отрезает от себя ножом хлеб. А также, про умерших бабушку и дедушку Но не смотря на такие моменты и непонимание я скорее всего свожу дочку на спектакль еще раз, мне хочется, чтобы она не отвлекалась на то, что является лишь художественным образом и погрузилась больше в мелодику слов, в красоту костюмов, в игре актеров. Совершенно необыкновенное чувство, когда смотришь спектакль, поставленный больше ста лет назад. Некоторые кстати, обвиняют его в несовременности! Конечно же он несовременен, потому что современной подобной пьесы я не знаю. Меттерлинк, и Станиславский, когда ставил спектакль смогли раскрыть мир ребенка, ведь именно дети в своих играх видят мир таким – живым, а иногда и пугающе живым, таинственным, одушевленным. Где живут Феи и сказочные существа. И где правят не смотря ни на что Добро и Любовь