Люди, не ведитесь на то, что в спектакле заняты такие замечательные актрисы, как Чулпан Хаматова и Инга Оболдина. Это просто мучительный ужас, а не спектакль. Я честно пыталась досидеть до конца, как советовали в каком-то отзыве, но сил не хватило

Отличный современный спектакль, наполненный символами и пластикой. Актерский состав подобран идеально: и игра, и хореография восхищают своей продуманностью и проработанностью. Спектакль обязательно нужно досмотреть до конца, так как именно в конце происходит проявление всей картины и раскрываются многие смыслы.

За полчаса до начала спектакля драматург Валерий Печейкин рассказывает замысел его создания и смысл постановки, подсказывает, исходя из каких "предпосылок" смотреть спектакль, чтобы насладиться в полной мере. Необходимо отключить "рациональный" подход, не зацикливаться на словах, произнесенных актерами, постараться "прочувствовать" спектакль: насладиться танцем, пластикой актеров, музыкой! Мне не понравилось представление своего персонажа Ингой Оболдиной: как и в начале постановки по сравнению с танцами Георгия Кудренко, так и в ее завершении, по сравнению с образом собаки, исполненной Один Байроном - Инга слабо смотрелась в мизансценах по сравнению с ее партнерами. Мне понравились танцы и образы Героев в исполнении Георгия Кудренко, Чулпан Хаматовой, Игорем Шаройко, Евгением Романцевым. Очень интересно представлены Людмила Чиркова и Людмила Гаврилова (и тут одинаковые - уже имена!). Мне понравился современный танец, пластика актеров (кроме Инги), сцены представления быта героинь, свет и тип видеосъемки, создающий эффект замедленного черно-белого кино. Я смеялась весь спектакль до одной из последних сцен - разговора Героинь с матерями. Постановка жизненная, именно такими мизансценами и наполнена жизнь человека. Из рецензий авторов-рецензиатов наиболее подробная, с чувством юмора (иронией), объективная у Клима Галерова. Не пугайтесь объема изложения восприятия Климом - все по делу. Сегодня я не наблюдала "зрителепада" во время спектакля: никто из зрителей 22.02.2019 не покинул своих зрительских мест. Мы все разные, зрительский опыт у всех разный, "зона комфорта"у каждого из нас разная, режиссеру и хореографу каждый из нас также "дозволяет" обращаться как с актерами на сцене, так и с собой как со Зрителем по-разному. Лично мне спектакль понравился. Сейчас не скажу, пойду ли на "Две комнаты" еще раз или порекомендую просмотр этого спектакля своим друзьям и/или родственникам, но, предполагаю, мое мнение может со временем изменится в лучшую сторону. Лично мне понравились "инструменты", которыми оперирует как режиссер, так и хореограф постановки. В копилку моего зрительского опыта. Если любите работы Гоголь - центра, творчество Чулпан Хаматовой, Один Байрона (в этом спектакле он также берет несколько аккордов), Георгия Кудренко, Евгения Романцова, Игоря Шаройко - вам, однозначно, сюда.

Спектакль "Две комнаты" в театре Гоголя - это набор убеждений, клише и штампов- в которые мы запираем себя, как в комнаты без света, воздуха и любви. Прекрасные женщины в исполнении Чулпан Хаматовой и Инги Оболдиной, живут свои жизни, разные и одинаковые одновременно . Очень понравилась форма спектакля, сначала непривычно, но потом становится легко и понятно и здорово, что мало слов. Часто они и не нужны) Интересный спектакль! идите и смотрите.

Давно не была в Гогольцентре- приятная атмосфера в холодней, рассказы о художниках, бокал вина - предвещали приятный вечер. Нежно люблю Хаматову и Ингу Оболдину , но немного разочаровалась : первые 30 минут не понимала идею, народ стал потихоньку уходить .стала пристальне

Спектакль посмотрели на одном дыхании. Это не классическая постановка с понятным текстом и действиями. Здесь фразы, танец жестов, танец тел. Что-то становится ясно только в конце , когда идет диалог, пронизывающий жизнь двух героинь. Игра актеров великолепна. Чулпан Хаматова неподражаема. По окончанию зал встал. Очень понравилось.

С опаской шла на спектакль, но было очень любопытно получить личные впечатления о современном театре. В итоге - распробовали, понравилось, хочу ещё! Словами описать спектакль сложно - тут и свет, звук, пластика, драма и театр абсурда. Но впечатлений много, они разные, послевкусие надолго.

очень неоднозначно завораживающее действо.с каждой последующей минутой просмотра спектакля,у меня складывалось стойкое впечатление,что я погружаюсь,становлюсь действующим персонажем полотен Сальвадора Дали.Рекомендую всем поклонникам сюрреализма.но это мое .сугубо личное мнение.Влюбилась в Один Байрона-открыла этого актера с новой стороны,он бесподобен.

...двухканальное информационное воздействие передаёт смысл не текстом, а пластикой и раздвижением эмоционального диапазоны; ... в особые моменты через сложность структуры проявляется легкость взаимодействия актеров... ...завершение спектакля не заканчивается с моментом, когда зритель покидает театр, спектакль продолжает бессловесно идти в зрителе ещё долгое время...спасибо)!

Абсолютно пустое зрелище. Постановщики замахнулись на серьезные и волнующие всех темы. Но реализация всего этого не тронула никак. Ни размышлений, ни ответов на вопросы, ни горькой слезы, ни радости. Не можете, не беритесь. Жалко труда артистов, своих времени и денег. Сплошное недоумение и желание уйти.