Последние комментарии

Спектакль «Черная книга (московская легенда)» по одноименному произведению Геннадия Русского.
Спектакль вначале показался мне эдакой сказкой для взрослых: есть в Москве Черная книга, обладателю которой она дает неограниченную власть. Пытается разыскать и прочитать эту книгу самый главный правитель через своих прислужников: чекиста и московского черта. В общем, мистика в духе Булгакова. Колоритный московский черт смешит зрителей и только чекист вносит нотку тревожности во все повествование. Во всей красе показаны московские жители: поэт-алкоголик, мечтающий о славе, комсомолец- борец за революцию, профессор, проживающий в собственной квартире, ставшей коммунальной.
И словно из другой реальности старец Иринарх с послушником Алешей, которые не поддаются на уговоры беса и, в результате, на наших глазах оживает история гонений на православных и раскулачивания мужиков. «Раскулачу мужика как класс, говорит главный. О, до такой подлости и я бы не додумался, отвечает бес, - чтобы кормильца своего, мужика изничтожить».

В афише указано ограничение по возрасту 18+, на сайте театра 16+. Думаю это не очень принципиально, но ограничение 16+ точно стоит соблюсти, потому что в спектакле показана не совсем детская история о преображении московской барышни легкого поведения в монахиню.

"...Мать умрет, и не изгладить шрамы,
Мать умрет, и боли не унять.
Заклинаю: берегите маму,
Дети мира, берегите мать!"
© Р. Гамзатов, "Слово о матери"

Не знаю, как другие, а я, посмотрев мелодраму со счастливым финалом, часто задумываюсь: а что же дальше, как сложится судьба героев, когда закончится музыка, выключатся камеры, и сказка превратится в реальность. Не станет вновь ли принцесса Золушкой? Не заменит ли принц ее другими претендентками на царские блага? Смогут ли они прожить долго, счастливо и умереть в один день? Моноспектакль режиссера-постановщика Андрея Бадулина "Баба голубиная" в Театре Российской Армии по пьесе Дмитрия Минченка дает нам возможность заглянуть в будущее Надежды, главной героини всеми любимого фильма "Любовь и голуби", узнать, как сложились дальше их непростые отношения с Василием, судьба их детей, и даже жизнь Раисы.

Моноспектакль - это очень сложная постановка для артиста, ведь необходимо постоянно удерживать внимание зрителей, и даже секундная заминка, малейшая неточность будет замечена внимательной публикой. Но для восьмидесятитрехлетней народной артистки РСФСР Алины Покровской нет сложных ролей, у нее нет заминок и неточностей. Ее игра настолько естественна, что полностью погружаешься в ее эмоциональный вихрь, и на полтора часа зрителя закручивают надежда на скорую встречу с родными, яркие воспоминания из прошлого, материнские переживания за своих детей, тоска по мужу, тяжелое осознание неисправимых ошибок, шок от неожиданно открывшейся десятки лет спустя тайне...

Если эта постановка кого-то и может оставить равнодушным, то только человека бездушного и бесчувственного. Представьте себе, плакал почти весь зал. Один из зрителей дарил Алине Покровской цветы, стоя перед ней на коленях и целуя ее руки. Это поистине потрясающий спектакль! И я бы даже не стала называть его продолжением фильма "Любовь и голуби", поскольку это мощная самостоятельная постановка, не нуждающаяся в привязке к чему-либо. Но нуждающаяся в Алине Покровской, ибо сыграть так же, как она, эту роль не сможет никто! Кстати говоря, так получилось, что я смотрела спектакль в день рождения автора пьесы, и он тоже пришел в этот вечер полюбоваться на результат своих (и не только) трудов.

Восторг! А ведь Любшину уже 90 лет! С дикцией и мимикой все отлично. Не правда, текст никто не забывает! Сам спектакль очень душевный, смысловой, вневременной.

Отличный театр, прекрасная игра актеров. Очень понравилась постановка, однозначно стоит посетить Малый театр.

Прекрасная постановка! Только восторг!

Очень понравился спектакль. Игра актёров великолепна. В планах сходить второй раз.

Я довольно редкий гость в театре Гоголя, что на улице Казакова 8. Но знаете, как-то так сложилось, что абсолютно все постановки, на которых мне там довелось побывать, безумно понравились. В прошлую заснеженную пятницу театр Гоголя представил долгожданную премьеру: "Дядюшкин сон" Ф.М. Достоевского. По сюжету - матушка Марья Александровна пытается пристроить засидевшуюся в девках 23-летнюю дочь Зинаиду. Но, внезапно, в их уездный городок судьба заносит престарелого Князя... Не многие осилят классическое прочтение произведений Фёдора Михайловича. Но от этой «вещички голубиного незлобия и замечательной невинности» — так, Достоевский отзывался о своей повести «Дядюшкин сон» в постановке режиссёра Александра Марина трудно отвести глаза. По сути, одно из самых остроумных произведений мастера переложено на сцену и представлено зрителю в идеально отшлифованном виде – с отменным актёрским составом и такой же игрой, где классические образы героев и текст искусно дополнены магией современной хореографии и многоголосия в стиле Enya. И всё это вкупе заставляет сердце зрителя биться чаще и, рефлексируя, погружаться в действо до самой глубины, совсем незаметные все 2,5 часа. В главных ролях энергичная, яркая и «деятельная» - Алёна Яковлева, и бесподобный Александр Семчев - удивительно, сколько всего можно выразить, не вставая с кресла! А ещё, потрясающая игра, вокал и пластика Варвары Комаровой в роли Зинаиды! Бесподобно! Браво! Рекомендую для просмотра всем, кто соскучился по душевности русской классики… Вам будет, над чем подумать, посмеяться, и, конечно же, получить колоссальное наслаждение и послевкусие от качества полученных эмоций. Поверьте, такие впечатления сейчас дорогого стоят!

В восторге от актеров и постановки! Продуманность героев и визуала, каждых действий и слова - заслуга и великого автора, и режиссеров спектакля! В зале (01.11.2023) никто не остался равнодушным, спасибо еще раз!

Очень жаль потерянных времени и денег. Мое ощущение: ребята когда-то во время учебы проходили тему «Что такое - абсурд? Изобразите, применительно к слову - Титаник». Теперь они, выдуманное тогда, решили вынести в массы, добавив в это действо (спектаклем это не хочется называть) разные номера из студенческих капустников. А еще это напомнило современный КВН с домашним заданием: «Вокруг Титаника», куда напихали всё, что в голову взбрело. Мы же уже давно привыкли всякие нелепости в жизни оценивать словами «Свежо!», «Необычно!», «Креативно!» Спасибо за то, что уложились в полтора часа и без антракта.

Бесовщина и мракобесие! Фрики и мутанты! Никакой сюжетной линии! Спонтанные звуки, пугающие, т е - прощай нервная система! И невозможно уйти, т к нет антракта. А великих артистов очень жаль, что им приходится учавствовать в этом.