Что можно сказать о спектакле «Метро» в Молодежном театре на Фонтанке? Если Вы его еще не видели – обязательно посмотрите. В нем – прекрасное настоящее и, надеюсь, не менее прекрасное будущее петербургской театральной жизни. Молодые, полные сил и энергии актеры. Очень талантливые. Красивые. С горящими глазами. Они играют. Людей с трудной судьбой. Каждый, кто оказался в злополучном вагоне ночного метро сложен по-своему. Почему у героя Сергея Яценюка одна кожаная перчатка? А где вторая? Почему герой Ивана Мартынова так хорошо одет? Нет, правда, как-то слишком хорошо для уличного хулигана, который вытаскивает из кармана бродяги кошелек с восьмью долларами. А герой Артура Литвинова? Это же целая жизнь, сыгранная за два часа. Вот он, в немного потрепанной одежде звонит-звонит-звонит и вдруг получает ту самую работу. Восемь месяцев не пьет, хочет вернуть семью. Радуешься за него, надеешься, что все получится. Но злополучная бутылка виски, которая как мяч летает из рук в руки весь спектакль, попадает к нему. Всего один глоток….. Эх, один глоток…… А героиня Анны Геллер? Эта красивая женщина, в начале едва намекнув на личную неустроенность, весь спектакль сидит молча и только в конце именно она заставляет разблокировать злополучную дверь. Почему именно она? Что в ней такого магического? Сила, которая не побоялась силы энергичных хулиганов, которые уже не способны остановиться. Рады бы, но не способны. Вой сирены, уборщица с мыльной водой как закономерный финал. «Метро» как хорошее вино или хороший кофе оставляет послевкусие. И желание «повторить».

Что можно сказать о спектакле «Метро» в Молодежном театре на Фонтанке? Если Вы его еще не видели – обязательно посмотрите. В нем – прекрасное настоящее и, надеюсь, не менее прекрасное будущее петербургской театральной жизни. Молодые, полные сил и энергии актеры. Очень талантливые. Красивые. С горящими глазами. Они играют. Людей с трудной судьбой. Каждый, кто оказался в злополучном вагоне ночного метро сложен по-своему. Почему у героя Сергея Яценюка одна кожаная перчатка? А где вторая? Почему герой Ивана Мартынова так хорошо одет? Нет, правда, как-то слишком хорошо для уличного хулигана, который вытаскивает из кармана бродяги кошелек с восьмью долларами. А герой Артура Литвинова? Это же целая жизнь, сыгранная за два часа. Вот он, в немного потрепанной одежде звонит-звонит-звонит и вдруг получает ту самую работу. Восемь месяцев не пьет, хочет вернуть семью. Радуешься за него, надеешься, что все получится. Но злополучная бутылка виски, которая как мяч летает из рук в руки весь спектакль, попадает к нему. Всего один глоток….. Эх, один глоток…… А героиня Анны Геллер? Эта красивая женщина, в начале едва намекнув на личную неустроенность, весь спектакль сидит молча и только в конце именно она заставляет разблокировать злополучную дверь. Почему именно она? Что в ней такого магического? Сила, которая не побоялась силы энергичных хулиганов, которые уже не способны остановиться. Рады бы, но не способны. Вой сирены, уборщица с мыльной водой как закономерный финал.

Если вам не хватает в жизни эмоций страха, стыда и ощущения бессилия, то на спектакль обязательно надо идти! Спектакль редкий по степени близости проблемы к зрителю. Скажем прямо, почти всем доводилось бывать в такой ситуации, разве что не с таким градусом. Не знаю, как вы, а я до сих пор не знаю, что в такой ситуации делать, и как к ней готовиться. Однако я уверен, что на эти вопросы каждый сознательный человек должен себе ответить. В отсутствии правильных ответов берут начало очень многие проблемы современного общества, начиная от ситуации, показанной в спектакле, и заканчивая неспособностью народа контролировать власть. Может я чего-то не понял, но к сожалению даже намёка на ответ в спектакле я не увидел. Стало быть самим справляться... Ведущая пара актёров имеет потрясающе проработанную и оправданную линию поведения. Просто большие молодцы. При этом они цепко держат внимание зрителя и неуклонно повышают градус ситуации. Актёрам, играющим пассажиров, не всегда верилось, но в целом ничего криминального. Сценография, звук и свет просты и лаконичны, не мешают восприятию сюжета.

Талантливый спектакль. Всем советую сходить. Особенно молодежи стоит смотреть такие спектакли.

Очень сложный и очень талантливый спектакль,не отпускал на протяжении всего действа (без малого 2 часа). Восхищена игрой артистов,особенно конечно хочется отметить Сергея Яценюка и Анну Геллер. Весь спектакль казалось,что сейчас в зале зажжется свет, и Джо Ферроне будет искать своих "жертв" среди зрителей...В интервью об этом спектакле Спивак говорил,что у них не было задачи повышать градус настолько,чтобы делать из Джо и Артура отменных мерзавцев, по его замыслу они должны вызывать жалость. И я думаю,что это удалось на все 100%. Здесь есть о чем подумать, поставить себя на место всех этих людей и задать вопрос-а что бы сделал я?...

Достоевский писал – бойтесь равнодушных! А мудрость гласит – хочешь изменить мир – начни с себя! Я не хочу говорить о сюжете пьесы – его можно изложить в одном предложении, но смысл, смысл настолько глубок, что вряд ли можно уложить в несколько сотен страниц. Эмоции. Они захлестывают Вас от первой минуты до последней. После спектакля каждый неизбежно задает себе один и тот же вопрос – а как поступил бы я, будь на их месте? Вопрос ужасен сам по себе, потому что представить себя в подобной ситуации сложно психологически. Мы еще с детства боимся людей, которые считают себя выше других, которые погрязли в безнаказанной вседозволенности. Мы избегаем таких людей, у нас мурашки бегут по телу при мысли о возможной встрече. Но. Когда мы сталкиваемся с такой ситуацией – мы становимся эгоистами, закрываемся, и вот тут, если взглянуть со стороны, действительно становится страшно. Мы закрываем глаза на все безобразия, лишь бы нас не тронули. Но ведь нам достаточно понять только одного – пока ты не поможешь другому – он не поможет тебе! Только вместе мы сможем справиться с ними. Не надо молчать! Почему мы надеемся на авось пронесет? Почему мы так слепы друг у другу? Почему мы позволяем жить таким «личностям» в нашем обществе? Почему позволяем себе рожать и не воспитывать? Как мы собираемся жить дальше? И ЗА КЕМ БУДУЩЕЕ? … Это лишь часть всего того, что хочется выкрикнуть в слезах во время спектакля и после него. Я лично порывалась набить, извините, морду тем двоим в вагоне, практически билась в истерике во время кульминации событий, а сейчас в душе комок жалости. Жалости к людям, к человечеству. Мы настолько слабы для того, чтобы пересилить в себе этот страх, дать отпор врагу, что мы становимся жалки на фоне отвязных «бравых» парней. Их много, а нас, равнодушных, молчаливо- согласных, еще больше… Эмоции… Искренне советую посмотреть. Спектакль не оставит равнодушным никого. Глубокий, проникновенный, но очень тяжелый. Подбор актеров изумителен, их игра превосходна. Даю 1000 из 100 возможных. P.S. Сложно жить с тем, что видишь и понимаешь. Всегда завидовала идиотам.

«Метро» — первый на моей жизни (а может и вообще единственный, как знать) спектакль, на котором... укачивает. Такого навязчивого звукового ряда я еще нигде не видела: здорово портит впечатление, и ощущение нехорошее — будто бы бы вот этот стук-тук-тудук-тудук-тудук колес вагона метро направлен на то, чтобы для зрителя за общей усталостью от монотонного звучания скрыть и недостатки режиссуры, и отсутствие второго плана в игре актеров. То, что студенты Спивака — наверняка, милые и хорошие люди, и возможно когда-то еще как состоятся в профессии — спектакль спектаклем не делает. «Метро» — как мне кажется, прежде всего супер-удачный пример театрального пиара. Зрителей на спектакле — лом: самого разномастного, и большей частью (это слышно по разговорам в фойе) не театрального. Театр, как замечательная альтернатива походу вечером в кино — это да, это и есть плюс в сторону тех, кто удачно организовал поток людей на «Метро». Но в обеспечении ли этой альтернативы смысл Театра?

Уважаемая Ирина! Пишу мнение своей дочери (15,5 лет). Она шутит, что лучше помнит себя в 13 лет, т.ч. поверю ей. Для детей 13 лет кое в чем резковато и жестковато, хотя в принципе не "криминально". "Обнаженки" особой, кажется, нет, правда, есть вопросы типа "Как твоя девочка в постели?". Некоторые сцены могут быть не очень-то понятны и интересны , например, семейная сцена (муж с женой отношения выясняют), Разговоры о расовой дискриминации... В 13 лет дети разные бывают, но не уверена, что это их заинтересует, это студенческий, но не подростковый спектакль. Да и конец там такой... впечатляющий, но не вполне понятный (бывает и так). Короче, можно рискнуть, но если найдете что-то более близкое по возрасту, то не проиграете..

А с детьми (13 лет) смотреть можно?

Полное разочарование и ,к сожалению, уже третье от работы Молодёжного Театра.