Очень приятный хороший спектакль! Оставляет после себя ощущение легкости и воздушности,атмосферу флирта :) Смотрели с удовольствием.

Наверное, сейчас единственный позитивный спектакль в Москве с «положительным концом» где можно посмеяться. Сцены провинциального театра выступающего перед Герцогом на свадьбе максимально комичны и достойны отдельной постановки. Галина Тюнина неподражаема, Ирина Горбачева - блеск, сила таланта (ей досталась «трудная» роль Елены, которую сначала ненавидят, а потом любят). Очень понравилось! Пойду ещё и не раз!!!!!!!

Авторы спектакля определяют его, как фееричное дурачество. Я бы еще добавил "скоморошество и менестрельчество". Дух спектакля легкий, прозрачный, интеллигентный, чистый и простой. Простите за банальность, но это просто глоток чистого воздуха для зрителя утомленного современными жесткими, заумными и злыми постановками. Смотреть этот спектакль так же приятно, как есть бутерброд. Но бутерброд не простой, а из ржаного хлеба, сделанного из самолично смолотой муки и теста замешенного на чистой родниковой воде, смазанного натуральным сливочным маслом и украшенного сверху кусочком правильной колбаски. Вроде блюдо простое, ни разу не молекулярная кухня, но как же вкусно его есть! Этот спектакль тоже вкусный. Простой, гениальной простотой бутерброда, и вкусный. Его очень приятно смотреть, с лица не сходит улыбка, потому что спектакль сделан с большим и чистым юмором, без примеси сарказма, иронии и пошлости. Шутки иногда почти клоунский, но очень милые и забавные. Из актерских работ хочется отметить дуэт Ирины Горбачевой и Серафимы Огаревой, их кошачьи разборки милы, забавны и органичны. Кирилл Пирогов, Карэн Бадалов, да вообще все участники спектакля удивительно талантливы и хороши. Даже из ролей-эпизодиков они делают маленькие шедевры, например образ Льва совершенно замечательно получился. А еще, когда я шел после спектакля к метро, я пританцовывал, как актеры в последней сцене, и было мне очень светло и спокойно на душе...

Очень хорошо, весело, впечатляюще! Все актеры выложились на 200 процентов! Стоит сходить каждому!

Свежо, легко, весело, дурашливо и очень по-доброму. То, что нужно. Пойду ещё.

Ходили на "Сон" 20 июля. Мне кажется, что высидели полностью только те, кто в театр ходит настолько редко, что считает, что так сегодня и выглядит театр. Да и в принципе создалось впечатление, что аудитория спектакля состояла из инстаграм подписчиц кривляний Ирины. Атмосферы не было что ли) Задержали на 15 минут, т к не могли никак рассадить гостей. Я такого не видела раньше. Теперь о сути. Так испоганить Шекспира - это надо было постараться. Актеры скачут по залу, орут, ржут, свешивают ноги с балконов, садятся и ложатся на зрителей, трогают друг друга за причинные места без всякого на то повода, бьются головой и конечностями об пол. Мама несколько раз мне на ушко "Они, наверное, все в синяках". По-моему период, когда мы "ржали" над тем, как кому-то больно, закончился с мультиками в 6 лет, но не по версии Фоменко! Были люди, которые ушли сразу (5-7 мин после начала), мы ушли во время антракта. Перспектива смотреть ещё 1.40 (всего 3.20) показалась так себе. За "спецэффекты" ставлю 3/10.

Какой же все таки чужеродной, ну просто физически неприятной к прикосновению эстетикой обладает Мастерская Фоменко. Каждый их очередной спектакль, это как доставаемая из кладовки банка с бабушкиной просроченной консервацией. Ну и что, что срок хранения истек, ну и что, что плесень варенье накрыла, сейчас нам все прокипятят и в рот будут старательно ложку за ложкой впихивать. Запить не дадут, хоть обдавись весь. Раньше я думал, что это только спектакли самого Фоменко вызывают такую реакцию. Вовсе нет - Мастерская это театральное нафталиновое болото, оно вне зависимости от существования мастера само себя бодро поддерживает в искусственно придуманном времени для искусственно придуманного театра вне актуальности и современности. И пусть весь мир несется вокруг с безумной скорости, тут, на набережной такой всеми 89% народонаселения страны любимый эсэсэсровский застой. Как при Фоменко было, так во веки вечные тому и быть. "Сон в летнюю ночь" Поповски демонстрирует это как никак лучше. Это смесь концерта Петросяна, шоу "Новые русские бабки" и Грушинского фестиваля. Ах, как это нравится публике, как эти гэги ее смешат, как эта авторская песня сопровождается аплодисментами, чистый "Аншлаг, аншлаг". Ну и не только публика любит это гавно, жюри премии "Золотая маска" хлебом не корми, дай Мастерской вручить все, что только можно. Лучший драматический спектакль прошлого года? Господа, вы в каком театральном контексте существуете? Вы на полном серьезе звезду инстаграмма Горбачеву за эти кривляния номинируете на премию как лучшую актрису? Стыд!

Хотел написать какую-то рецензию, ведь хочется рассказать о многом, но не получается собрать слова в текст. Скажу одно, это однозначно тот спектакль на который нужно сходить. "Сон" получился смешным, красивым, где-то захватывающим и оставляет приятное послевкусие после просмотра.

Профессионально слепленный, но не особо глубоко сыгранный спектакль. Хороши трюки, костюмы и декорации. Лучшие монологи были вырезаны из текста, удачные реплики были пропущены или зажёваны, и, в итоге, некоторым героям (например, Тезею) оставалась только молчать. Отсутствие психологизма компенсировалось хорошей физической подготовкой актёров. И Пэк (А.Кабанян) показался мне крайне неудачным вариантом этого образа.

Полный влсторг и детская радость!) комедийный Шекспир и должен быть таким, ярким, сказочным и уморительно веселым! Браво!