Редкостный бред. Как мог театр на Покровке, серьезный, авторитетный, любимый зрителяии, поставить такое? Бессвязный набор банальных фраз, никакого действия (кроме открывания и закрывания окон), и в е это с пафосом. Вспоминается королевский жираф. Позор режиссеру Милькису. Актерам искренне сочувствую. Автору "пьесы" лучше навсегда сменить профессию и не позориться.

Чудовищно, просто позор на 3 часа

К антракту пожалела, что в театре нет буфета с баром. На трезвую голову я не поняла ни одной фразы. Абсурд абсурдом, но не смогла понять, почему все спят друг с другом и с гейшей в Москве (я просто даже не представляю, сколько могут стоить такие услуги), и почему вообще никто не работает, а только устраивает личные разборки. И главное, почему эти все люди живут вместе? Понятно, что там были какие-то линии, но ничего высокого или низкого в них нет. Это не интересно, абсолютно "женская" финтифлюшка, без глубоких смыслов и не дающая глубоких переживаний, кром как об упущенной возможности сделать домашние дела или посмотреть такую же бессмыслицу по телевизору, но лежа на диване и попивая коньяк.

В последнее время в окрестностях Покровки и Лялина переулка по вечерам раздается жуткий скрежет – это актеры, занятые в действии под названием “Ю”, грызут кулисы. Им вторят зрители, грызущие впереди стоящие стулья в зрительном зале. Некоторые, особо грамотные, незлым, тихим словом вспоминают реформу русского языка и отмену букв “Хер” и “Ять”. Другие тихо славят, что, пока, в современном русском не убрали букву “Ё”. Периодически актеры резко открывают окна и что-то нечленораздельное вопят на улицу. По мнению режиссера так впускают Москву в действие. В антракте те, кто сгрыз соседний стул, убегают на свежий воздух. В деревню, в глушь, на бульвары. Оставшиеся процентов 40 надеются что-нибудь понять. Но тщетно... Актер запихивает себе в рот розу, жует ее и смачно сплевывает содержимое рта на ковер. Сильно, мощно. Зритель опять вспоминает “Ять”. Но порадовал финал, вернее аплодисменты. Оставшимся на поклоны зрителям актеры сами аплодируют. Печально, что нет оценки – БЕЗДАРНОСТЬ. Жаль русский театр.

Сказать, что мне понравилось - ничего не сказать. Очень неожиданно, глубоко, эмоционально! Такие разные истории переплетаются в спектакле и как в конце приходишь к пониманию, что главное - это Любовь! Как мне понравились молодые ребята - Аня Карабаева, Паша Васильков, Яна Ускова. Отдельно хочется отметить Олега Пармёнова! Его персонаж был связующим звеном между всеми историями. И оставил очень сильное впечатление. Очень рекомендую посмотреть спектакль!

Прекрасный спектакль. Непривычный для репертуара театра и в то же время сохраняющий элементы режиссерского почерка Арцибашева. Лучшее начало для нового главного режиссера театра Михаила Милькиса. Режиссёр использует скрытый потенциал игрового пространства, внимателен к актёрам. Пьеса Ольги Мухиной удивительно подходит для труппы театра на Покровки. По языку, внутреннему объему, глубине фраз, прорывающимся подтекстам. Здесь актёры умеют играть филигранно, когда за фразой героя скрываются его переживания, вопросы к миру, когда за внешней оболочкой диалогов скрываются тонкие материи, легко рвущиеся от малейшей неточности интонации или паузы. Здесь нет ожидаемого развития сюжета. Здесь есть театр и театральная игра, взгляд в зал, взгляд в окно, пристальное всматривание во время, в его изменение. Попытка поговорить и желание помолчать. Происходит всё сразу и одновременно, перемешивается, наслаивается. В героях мелькают не только персонажи Чехова, но и Арбузова, Вампилова. Это встреча времен здесь и сейчас. Это спектакль о чувствах во всевозможных плоскостях. Чувствах к мужчине/женщине, родным, семье, друзьям, улице, городу, стране; к сцене, театру, искусству, к зрителю.

Пьеса "Ю" Оли Мухиной создала совершенно полярное впечатление от заявленного. Спектакль непонятен и похож на неоднозначно эксперимент. Согласен с тем, что эта постановка слишком авангардна, конечно, такое имеет место быть, но на соответствующих сценах, а не в академической театре. Мне лично непонятны сцены с поющий японкой, особенно удивил момент где героиня сидела на кукле волка и играла на фортепиано... ну совсем не уровень любимого "театра на Покровке".

"Насмотренному" зрителю как раз тут делать совершенно нечего. Удачным можно считать разве что фокус с бензином в конце спектакля, поскольку всё предыдущие действо действительно хочется сжечь, уничтожить, растоптать! Беспомощные режиссёрские потуги сделать спектакль многозначительным смотрятся чудовищно, как и натужные попытки актёров что-то сыграть... Единственной удачной актерской работой можно считать появление некой гейши, которая интересна, как вокально, так и пластически. Она настолько хороша, что полностью разрушает спектакль, подчеркивая ходульность остальных персонажей. Ни один из персонажей не показал выпуклого характера. Актеры даже не могут внятно донести текст до зрителя. Максимум изобразительного мастерства это крик. Берут на голос, и бессмысленно гоняют по сцене. Режиссерские находки на уровне второго курса театрального училища, где режиссёр видимо и застрял не в состоянии развиться даже в захудалую творческую личность, пригодную хотя бы для глухой провинции, но ни как не для столичного театра. Разбирать подробно все ошибки и просчеты так называемого постановщика нет ни времени, ни желания... Лучшее, что может сделать зритель это уйти после первого действия, или не ходить на этот спектакль вовсе.

Текст Мухиной очень вкусный и самодостаточный, а вот для коллектива Покровки это шаг в сторону от классики и реализма. И это хорошо, потому что осваивать новое - это интересно. Худрук у них молодой, сомневающийся, ищущий новые пути, и думаю, что всё у него получится.

Потрясающе тонкий и загадочный спектакль! Блестящая игра актеров! Очень современная и профессиональная постановка! Браво!