С любимыми не расставайтесь!

"Варшавская мелодия" - это трогательная, чувственная и грустная история любви, столкнувшаяся с препятствиями, с государственной машиной и человеческой немощью... Это история любви длинною в жизнь. Не хочу описывать сюжет, но я просто уверена, что он понравится каждому) Автор пьесы Леонид Зорин, режиссер постановки Ирина Пахомова. Хочется отметить минимализм декораций, великолепно переданную атмосферу послевоенного времени и конечно же несравненную игру актеров Егора Бероева и Юлии Хлыниной. Они не просто играли, они прожили их жизнь. Им удалось показать своих героев в трех возрастах, менялась из мимика, жесты, взгляд, голос, телодвижения. Е. Бероев и Ю. Хлынина держали весь зрительный зал, заполняя собой все пространство и окутывая любовью! БРАВО!!! Грустный финал, всколыхнул мою внутреннюю боль. Я плакала. Но сама того не понимая, из зрительного зала я вышла в одухотворенном состоянии. Я была в восторге и мне хотелось только одного ЛЮБИТЬ! Спасибо!

Немного грустная история о любви, которая проходит через всю жизнь героев, которым не суждено быть вместе. Геля, девушка- полька, приехавшая для учёбы в СССР, и Виктор, тоже студент, будущий винодел. В спектакле мы наблюдаем как они знакомятся, как влюбляются.И когда они решают поженится,закон 1947 года, запрещавший браки с иностранцами, становится непреодолимым препятствием для их счастья. Герои встретятся через 10 лет... через 20... впрочем , если вы не читали пьесу , я предлагаю вам посмотреть спектакль и самим узнать что с ними стало.... Игра актеров, Егора Бероева и Юлии Хлыниной, очень понравилась, таким чувственным и трогательным было их партнёрство на сцене. В самом начале герои одеты во всё белое. И декорации белые....Всё белее снега. И даже вино, которое они пьют- белое. Белый цвет как бы указывает на чистоту и невинность проснувшейся первой влюбленности. И среди этой белизны вдруг появляются красные туфельки. Подарок Виктора Геле на Новый год . Символ пробуждающейся страсти и большого сильного чувства. Конечно же хотелось финала как в сказке: они жили долго и счастливо. Но жизнь- не сказка...и в жизни чаще сюжет- «я тебя никогда не забуду, я тебя никогда не увижу»... И хоть на поклонах Егор и Юлия дурачились, как бы напоминая нам -это всего лишь театр, игра, все будет хорошо, после спектакля я не сразу встала с кресла, чтобы отправиться в гардероб. Мне нужна была пауза. Рядом оказалась группа студентов из ГИТИСа - юные мальчики и девочки, ровесники героев пьесы в самом начале их зарождающегося романа. Я стала невольным слушателем их разговора. Девочка воскликгула: «Кто плакал?» «Я»- вдруг произнёс юноша . «И я»- подхватил другой. Меня это поразило.Совсем не ожидала, что парней может так растрогать эта сентиментальная история. «Я тоже плакала».... группа повернулась ко мне... у нас завязалась беседа... «А смотрели по этой пьесе другие спектакли? На Малой Бронной, например?»-спросила я. Молодой человек ответил, что смотрел. «А если сравнивать , то какой больше понравился?» Парень ответил: «Здесь больше химии» «Здесь идеально подобраны актеры»- подхватил другой. Да, не только меня растрогала эта история в исполнении Егора и Юлии. Здесь искры ⚡️ чувствовались в воздухе , так хорошо переданы были актёрами эмоции и их любовь друг к другу, которая не прошла ни через 10, ни через 20 лет , несмотря на годы и расстояния ...

С сюжетом пьесы Леонида Зорина я знакома давно и смотрела телеспектакль театра Вахтангова с Михаилом Ульяновым и Юлией Борисовой в ролях. Трогательная, грустная и одновременно светлая история о любви, о невозможности быть вместе, об обречённости от понимания, что вроде и нет уже никаких преград, но жизнь всё расставила на свои места и никто не хочет уже ничего менять..... Вживую мне посчастливилось увидеть эту пьесу в постановке Ирины Пахомовой с Егором Бероевым и Юлией Хлыниной в ролях! И мне очень понравилась их игра! Оба смотрелись отлично, а акцент, с которым говорит полячка Геля, в исполнении Юлии звучал просто очаровательно! История о русском парне и польской девушке, которым посчастливилось и не посчастливилось одновременно! Посчастливилось встретиться и полюбить друг друга, но не посчастливилось жить в послевоенные времена, когда вышел закон запрещающий браки с иностранцами (1947 год) Встреча через 10 лет ещё дарит надежду, очень сильная в эмоциональном плане, показывает нам, что любовь пронесённая через года не остыла, но опять препятствия, через которые герои не могут переступить......Третья же часть оставляет без надежды полностью....только с воспоминаниями, пустотой и монологом главного героя: "Ну и быстро меняется всё в Москве, полгода не был и столько нового... Завтра отчаянно трудный день. Отчаянно. Каждый раз не хватает свободного времени! А впрочем.....может быть и хорошо, что его не хватает? Если честно, это как раз хорошо....." И, действительно, иногда бешеный ритм спасает. Спасает от долгих раздумий, разочарований и пустоты, которая обязательно чем-то заменяется....мелодией, уже совсем другой мелодией....

Невероятно глубокий спектакль о любви и государстве

Могут ли два человека держать в напряжении огромный зал на протяжении двух часов? Да, если речь идет о «Варшавской мелодии» - наверное, одном из самых известных спектаклей «на двоих», поставленном по пьесе Леонида Зорина. Впервые сыгранный еще в 1960-е годы в театре им.Вахтангова, сейчас он идет в нескольких театрах и постановках: я видела версию от «Никатеатр» с Егором Бероевым (Виктор) и Юлией Хлыниной (Гелена) в главных ролях. Скажу честно, до просмотра я была практически не в курсе сюжета, поэтому спектакль меня очень впечатлил и заставил о многом задуматься. Действие начинается уже почти 80 лет назад, в конце 1940-х, а у меня тогда даже бабушка была еще совсем ребенком, но герои того времени кажутся одновременно такими близкими и такими далекими. Молодой советский студент Виктор и девушка из Польши Гелена знакомятся случайно, оказавшись соседями в зале Консерватории, и делятся планами на будущее: он – будущий винодел, она – приехала учиться пению, и оба они в глубине души искалечены только окончившейся войной. Любовь вспыхивает между молодыми людьми очень быстро, и уже практически через пару месяцев они готовы пожениться, но… февральский закон 1947 г. о запрете браков с иностранцами ломает им всю жизнь. Главные герои спектакля кажутся какими-то родными, кажется, что на их месте могли бы оказаться твои знакомые или ты сам. Простоватый забавный Виктор, так искренне влюбленный в Гелену, что готов по ночам разгружать вагоны, чтобы купить ей красные туфельки на Новый год, вызывает очень теплые чувства (правда, во втором действии он стал мне нравиться гораздо меньше). А Гелена скрывает за маской насмешливости и сарказма свою безмерную любовь к Виктору, и во втором действии, когда нам покажут события спустя 10 лет, мы увидим, что возможно, она была влюблена в него куда больше, чем он – в нее, и это доказывают ее уговоры уехать с ней, а также многолетние молитвы святой Ядвиге «Верни мне его!». Да, мы проживаем вместе с героями 20 лет: с 1946 по 1967 годы, наблюдаем, как бедный студент становится уважаемым ученым, а после – доктором наук. И как студентка становится сначала просто преуспевающей певицей, а после – настоящей звездой, график которой просто рвется от гастролей. Спектакль, который заставляет задуматься об очень многом, один из самых глубоких, что я видела в последнее время. Что есть любовь? Как может государство «паровым катком» пройтись по жизням десятков прекрасных влюбленных пар? Можно ли было что-то сделать в этой ситуации, или Виктор был прав, и придумать было нечего? Как можно, будучи такими влюбленными, «переключиться» на других супругов и утратить друг друга? Но утратить ли? Очень остро чувствуется, что еще вот-вот, и все можно было бы вернуть в 1957-ом, будь Виктор немного смелее, будь Гелена не такая обидчивая.. Но вот в 1967-ом, когда браки уже вновь разрешены, возвращать уже точно нечего. И остается только тоска, какая-то пустота, и мелодия. Их мелодия.

"Варшавская мелодия" nikateatr.ru Автор: Леонид Зорин Режиссёр: Ирина Пахомова В ролях: Юлия Хлынина и Егор Бероев О спектакле «Варшавская мелодия» я много слышала, он шел в разных театрах, играли актеры разных поколений... И вот я сижу в полном зале , даже на приставных сидениях расселись студенты. Гаснет свет, начинается история любви... Всего два артиста, минимум декораций, великолепная музыка Шопена, удачно подобранная хроника, а главное — великолепная игра Юлии Хлыниной и Егора Бероева погружают зрителей в мир чувств героев и вовлекают в водоворот трех непростых десятилетий. Одна любовь, две страны и две судьбы. Это рассказ о сложном послевоенном времени, о становлении личности , о верности своему чувству и слабости... Удивительно тонкий, проникающий в душу спектакль, наполненный музыкой, ожиданием счастья, мечтами и надеждами. Зрители долго не отпускают актеров после окончания спектакля, благодаря их за те эмоции, которые пережили. Особенно хороша игра Юлии Хлыниной, она явно солировала, не в обиду Егору Бероеву! ? Ходите в театр! Спасибо #Moskva.Lublu

Посмотрел на днях такую романтическую историю - спектакль «Варшавская мелодия» с Егором Бероевым и Юлией Хлыниным. Правда расстроился, что не хэппи енд. Но зато как в жизни. А я стал что-то сентиментален с возрастом и мне хочется, чтобы всегда была радость , и чтоб «они умерли в один день» и на одной подушке. Пьеса известная, ее ставят много и давно на театральных сценах. Но кто не знаком , то в двух словах сюжет таков: Парень знакомится с девушкой в консерватории. Она – полька, будущая певица. Он московский студент. Оба только что пережили ужасы войны. Зарождаются их чувства и вот они готовы вступить в брак, но пресловутый железный занавес упал между ними непреодолимой стеной. Указ о запрещении браков с иностранцами. Сможет ли любовь преодолеть эту преграду? Очень понравилась игра актеров. Всего два человека на сцене, а заполняют собой полностью все пространство, так они красиво проживают эту любовную историю и так хороша пьеса , диалоги в ней. Замечательная постановка, респект режиссеру. И хоть было грустно в конце, хотя финал таков, что даёт домыслить, мне было приятно погрустить в этот день. Я задумался : «А что для меня любовь? И смог бы я сделать другой шаг, чем герой пьесы!» Спасибо за хороший спектакль всей команде! Специально даже погуглил про пьесу, ведь первая постановка была в театре Вахтангова со знаменитыми Ю.Борисовой и М.Ульяновым: Пьеса Леонида Зорина, изначально называвшаяся «Варшавянка», была написана в 1967 году. Режиссёр Рубен Симонов, начав репетиции, столкнулся с противодействием цензоров, которые отказывались ставить гриф «разрешено» до тех пор, пока из спектакля не уберут информацию об указе от 15 февраля 1947 года. Режиссёру всё же удалось сохранить ключевые фрагменты пьесы, но её название пришлось поменять — спектакль назвали «Варшавской мелодией”

Красиво

Это невероятно трогательная и чувственная история.