На спектакле режиссера Михаила Мизюкова "Тушино" в Историко-этнографическом театре по одноименной пьесе Александра Островского я оказалась спонтанно, и он стал для меня полной неожиданностью, поскольку эта драматическая хроника в стихах очень отличается от большинства его произведений. В сюжете переплетаются исторические события с жизнями вымышленных персонажей, поднимаются сложные темы долга и взаимоотношений, льются ручьями и кровь, и слезы. Честно сказать, я "Тушино" не читала, а потому три часа в тот вечер я наслаждалась ставшим уже редкостью чувством ожидания, предвкушения того, что будет дальше, и чем же все закончится.

Прежде всего, в пьесе речь идет о Смутном времени на Руси, когда шла война между находящимся в Москве царем Василием Шуйским и Лжедмитрием Вторым по прозвищу Тушинский вор. Казалось бы, для таких сюжетов необходимы большие пространства, разнообразные декорации, огромная массовка. Но, как я уже писа́ла неоднократно, для хорошего спектакля вся эта мишура, по большому счету, не нужна. Каким-то невообразимым образом в первые же секунды я перенеслась в совершенно другое время и место. От неожиданности вжалась в кресло, под звуки дребезжащих сабель у меня по коже начали бегать мурашки. На сцену выбежали всего несколько человек, но у меня сложилось впечатление, что где-то за углом действительно находится целая армия. Каждая сцена, - постоялый двор, ночь у костра, терем Воеводы и многие другие, - запомнилась мне так, словно была подготовлена с огромным количеством декораций и реквизита. Я верила всему, я искренне переживала, даже, казалось, была частью происходящего на сцене. А если бы вы видели, какие шикарные костюмы, такие максимально близкие к историческим! Я почему-то обратила внимание, что даже мех на одном из костюмов натуральный. Простые рубахи и дорогие кафтаны, сарафаны и порты, шапки и папахи, роскошные сапоги и реалистичные латы, - потрясающее разнообразие и великолепие. Вообще, постановка выглядит как дорогая мозаика, все детали которой собрались воедино благодаря мастерству режиссера.

На протяжении всего спектакля я сидела, затаив дыхание. Какая же огромная работа была проделана, чтобы зритель смог погрузиться в эту интереснейшую постановку с головой, окутанный атмосферой того места и того времени, о которых идет речь в произведении. Становится по-настоящему страшно, но и чувство сладостного ожидания не отпускает до конца. Спектакль "Тушино" в Историко-этнографическом театре я могу по праву назвать одним из лучших семейных спектаклей с историческим сюжетом в основе. Он выполнен в лучших традициях старой классической школы, по которой люди, пожалуй, уже соскучились. Не нужно изобретать велосипед - все готово, приятного просмотра!

«Тушино» - это инсценировка пьесы Островского "Тушино". Неожиданно, да? Но Александр Николаевич не только бытовые драмы про купцов-дворян-мещан, то есть, своих современников, писал, он еще и пять исторических пьес в стихах (!!!) сочинил. Ну и "Снегурочку", которая, кстати, тоже в этом театре идет. Занятно, все пять пьес посвящены событиям конца XVI - начала XVII века. Видно, крепко Островского Смута интересовала. И я его очень понимаю, время интереснейшее, тут можно таких персонажей изобразить, такие проблемы перед зрителями поставить, что ух! В "Тушино", например, противопоставлены братья Редриковы. Один (Максим) не может простить обиды и для того, чтобы отомстить, нарушает присягу государю, второй (Николай) готов забыть все ради любви. То есть, тут есть над чем поразмыслить, несмотря на то, что от персонажей нас отделяет четыре столетия.

Надо отметить, что эта пьесу довольно трудно поставить. Здесь нужна большая массовка, причем мужская, и костюмы разных сословий начала XVII века. Удивительно, но режиссер Михаил Мизюков, а также гримеры театра великолепно справились с этой задачей. Практически все актеры второго плана играют тут две-три роли, изображая и подданных Шуйского, и солдат ЛжеДмитрия II, при этом у них меняются не только костюмы, но и прически, усы и так далее.

Актерская игра уровня от «отличная» до «гениальная». Антон Парамонов так сыграл пана Сапегу, что лучше быть не может. Это был именно надменный спесивый пан из времен Речи Посполитой, говорящий небрежно и с легким акцентом. В общем, знала бы, цветы бы купила. Или конфеты. Ибо это - истинный бриллиант.
Еще одна несомненная удача - это Анна Чеченкова в роли Людмилы. Она не просто очаровательна, она играет, как живет. Если учесть, что актриса 15 февраля сыграла Людмилу впервые, и, как я понимаю, вводили ее на эту роль срочно, то браво! Она была истинной отрадой для глаз. Хороши были Игорь Стам и Андрей Безымянный в роли братьев Редриковых, Максима и Николая. Ибо перед обеими стояли сложные задачи: первый должен показать неплохого, в сущности, человека, который пошел не по той дороге, второй - совсем зеленого юношу, который должен принимать сложные решения. Оба справились.

Резюме: бегом в театр. Если поймаете еще и тот же состав, получите не просто удовольствие, катарсис словите.

Потрясающий спектакль! Идеально проработанная классика. Опасались, что дети (11 и 15 лет) могут заскучать, но они смотрели с большим интересом, потом взахлеб обсуждали. Очень живая, эмоциональная игра актеров с полной отдачей! Как обычно, хочется еще не раз вернуться в этот театр.

Потрясающая актерская игра! Вообще нет "слабых" моментов

Спектакль великолепный!!!!

Очень хороший спектакль, по не обычной пьесе А.Н. Островского, сюжет чаще ждёшь от него другой). На сцене всё гармонично, и костюмы и декорации, и самое главное ничего лишнего. Повествование практически не отходит от текста автора, актёры отдаются полностью, даже в небольших ролях, но не переигрывают. Огромное спасибо актёрам и создателям! В общем рекомендую!

Потрясающе!!! Прежде всего хочу отметить традиционно бережное для этого театра отношение к авторскому тексту и замыслу. Затем в очередной раз подивиться тому, что не только комедии А.Н.Островского, но и его трагедии очень современных. Сколько уж раз в истории России было "смутное время", когда брат поднимал руку на брата... Игра актёров, как и всегда, выше всяких похвал. Особенно хочу в этот раз отметить Светлану Американцеву (Людмила, дочь воеводы) и Дмитрия Колыго (Редриков, отец Максима и Николая). Рекомендую всем, кому отнюдь не безразлична история родной страны.

Как всегда ,великолепно...

Потрясающе сильная постановка. Это надо видеть!

Честная игра актеров разархивирует генитическую память, жаль, что наш класс не водили на такие спектакли!