Интересная постановка. Мне и сейчас пьеса кажется актуальной. История на все времена - любовь,сомнения,привязанность, дружба, предательство. Что касается актерской игры, то лучшим был ударник! В финале просто до мурашек.

Большие экраны с мимикой актеров, ударные, необычная смена сцен, игра актеров. Очень понравилось.

Тошнота Пустое гулкое пространство сцены, обрезанное сверху приопущенным вторым белым занавесом-гильотиной, освещённое контровым диагональным светом – смотрится как символическое экзистенциальное пространство главного героя. Сюда мальчик приносит ему погребальный венок, здесь он принимает телефонный звонок с сообщением, что он, Зилов, умер. А все сцены бытово-производственного характера (в офисе, в кафе, в новой квартире) вынесены ближе к зрителям, на просцениум. В глубине сцены – барабанно-ударная установка, за ней – ударник, в открытом пространстве сцены он громко лабает что-то драйвовое, интуиция подсказывает, что это – та энергия жизни, наполненности которой жаждет главный герой. Зилов – внешне узнаваемый тип современного молодого человека, в вечной майке, спортивных штанах и кроссовках, не лишён обаяния, пробивной, у него отличная реакция, но при этом он несколько поблёкший, он мучается, с работой он замучился, с женой замучился, с любовницей замучился, и даже с молоденькой «невестой» замучился. Живёт как все его друзья и коллеги, всех это устраивает, его – нет, он ищет ощущения наполненности жизни, то, что он получает на утиной охоте, с женой пытается моделировать первую их встречу, там и тогда это было, здесь и сейчас – не повторяется. Ничто его не радует, точнее радует короткое время, самое начало – новая свежая юная девушка, застолья, которые собирает, а вскоре всё и все ему опостылевают, его тошнит от той жизни, что он живёт. Финал открытый и многозначный, начало его флешбеком проходило в прологе: остановившись у зеркала он густо мажет красной жидкостью нижнюю часть лица, и если в прологе она выглядела как кровавые следы вчерашней драки-избиения, то в эпилоге – как след прорвавшейся тошноты, он очистился, и будет жить дальше? Как и чем? Посреди пустой сцены – стол, три женщины в красном, его три женщины, растрёпанные и взлохмаченные, с густо и небрежно намазанными помадой губами, словно в мужском эротическом сне эффектно проходят и садятся за этот стол, он подходит к ним, коротко переговаривается, и все вместе уходят, они будут с ним, а он с ними, всё будет по-прежнему? До следующего приступа тошноты, от жизни.

Актеры великолепны! Оригинальная постановка! Но к сожалению сама тема мне не нравиться, может в советское время она была актуалена, но сейчас?! Я отношусь к поколению, которое все достигло именно в то время, какое описано в спектакле:герой и его друзья в основном пьяницы, ограниченные мозгами! НО! Таких было мало! Теперешнее поколение много хуже! На наших достижениях жируют, либо воруют, а в основном наркоманы, пьяницы и узколобые! Мы хоть дали возможность нащим родителям пожить, а вот кто нас, создавших то, на чем делают капитал сегодняшние, будет содержать!!!!

Хорошая игра актёров, хорошая сценография. Но сама пьеса мне не нравится. И пошла только потому, что Театр Меньшикова. Но чуда не случилось. Не рекомендую.

Тошнота

Лучшая находка в этой постановке - вставки с соло на ударных. Филипп Янковский и Кристина Асмус - очень симпатичные молодые люди, но в большинстве случаев им просто не веришь. Впрочем, я это говорю только в рамках пьесы Вампилова.

Утиная охота» Марчелли в театре им. Ермоловой заинтриговала меня и побудила прочитать пьесу А. Вампилова в тот же вечер. Из театра я уходила совершенно очарованной красавчиком Иваном Янковским в главной роли. Зилов у него получился обаятельным, милым и даже искренним в своей бесконечной лжи и изменах. Остальные герои как будто помогают сделать главного персонажа положительным. И правда, ну как можно не обмануть такое убогое начальство, каким предстает Кушак. Или как можно серьезно относиться к любовнице-студентке Ирине, которую Дарья Мельникова играет не наивным ангелочком, а доступной деревенской дурехой. Вообще все женщины в постановке Марчелли немного ведьмы. И если Анне Воркуевой (Вера) это и по роли, и к лицу, то вот остальные героини, на мой взгляд- полный фейл. Чего только стоит жена Саяпина)) Мало того, что на своего несчастного мужика она все время орет и помыкает им, так еще прямо при нем готова с его начальством и на футбол, и куда угодно, лишь бы вопрос получения квартиры побыстрее «рассосать». К слову, секса, мата и пошлых шуток в постановке тоже явно больше, чем в книге.Жена Галина в исполнении Кристины Асмус в итоге чуть ли не единственный персонаж, который, на мой взгляд, совпал с книжной версией. И пусть я вижу драму этой актрисы одинаковой вне зависимости от роли, именно с Галей все получилось очень органично.В целом, я получила удовольствие и от чтения пьесы Вампилова, и от ее постановки в театре им. Ермоловой. Однако, это именно тот случай, когда я рада, что прочитала книгу уже после похода в театр. Было бы наоборот, мне бы точно понравилось меньше.

Разочарована. Из уважения к актерам, в частности к А.Феськову, мы не ушли. Честно было бы писать "по мотивам", хотя бы. Зачем писать, что это "утиная охота"? Лучше бы подарок кому-то на эти деньги купила.

Полное разочарование.От талантливой пьесы не осталось ничего.Это даже не самодеятельность, которой не хватает мастерства.Это позор для так называемых профессионалов.Пошло,дешево бездарно.Как можно уважаемому Меньшикову О.допустить такой прокол.Стыдно.