У г-на Дроссельмейера ярко рыжая жена в платье времен королевы Виктории, своя мастерская и коммуникейшн тьюб на стене. По этой тьюб господин Дроссельмейер общается с женой, если задерживается в мастерской до ночи. Эта странная комната напичкана всякими разными интересными штучками-трансформерами, здесь он проводит больше времени, чем с семьей. «Но это же все для тебя, дорогая», говорит Дроссельмейер своей жене на протяжении спектакля несколько раз. И где-то я уже это слышала, ах, да… «Обыкновенное чудо», в котором бессмертный муж пытался развеселить свою смертную жену. Г-н Дроссельмейер не носит стеклянный парик и желтый сюртук, но он в затейном костюме, с сумасшедшинкой в глазах и похож на профессора из известного фильма. Если ваш ребенок не знает, кто такой Щелкунчик, орех Кракатук, королева Мышильда и не слышал историю о принцессе Пирлипат, то после просмотра этого спектакля есть два пути: либо дитятко забудет эту историю, либо будет требовать почитать книгу.В спектакле театра С.А.Д. много мелких деталей и быстрая смена картинок без смены декораций, это спектакль - мультфильм. Рассмотреть детали из зала невыносимо трудно, но выглядят они поразительно красиво. Стол –трансформер с маленькими ящичками, в которых наверняка лежит что-то интересное, он умеет превращаться во что угодно : от кроватки для ребенка до машинки, сверкающей и урчащей от какого-то волшебного удовольствия . Стол умеет поворачиваться туда-сюда , в него можно положить куклу и из него через пару –тройку минут появляется живая девочка Мари. Театральный занавес играет роль то ветра, то экрана для театра теней, а может стать подложкой для сна Мари, которая видит тень отца… простите Щелкунчика. Королева Мышильда правит бал не только в царстве принцессы Пирлипат, но и в доме семейства Дроссельмееров. Понять, где реальность, где выдумка практически невозможно, тем более, когда знаешь каким был автор Щелкунчика , а его фантазии были китайскими коробочками в коробочках. На сцене все становится то одним, то другим, все это взаимодействует, танцует, замирает и останавливается, как сломанные часы, ведь только такие часы всегда показывают точное время. Люди, куклы, их тени, тени теней, все они играют – живут. Все эти выдумки - игры «только для тебя, дорогая». Сказка получилась яркой и необычной, с хорошей музыкой и стихами, очень интересными костюмами и режиссерскими находками. Спектакль идет 1 час, этого достаточно, чтобы полюбить творения Э.Т.А. Гофмана или не возвращаться к ним никогда. Приятное расположение в "Аптекарском огороде" , по соседству тропики и игуана, она живет налево при входе в зал театра, мастер –класс в фойе и запах влажности, который бывает только на Востоке.

Щелкунчик в театре С.А.Д Если провести опрос на самые новогодние сказки, то абсолютными лидерами станут "Синяя птица" и "Щелкунчик". Почти в каждом театре есть своя версия этих рождественско-новогодних историй. А сюжет их каждому знаком с детства. Так вот, собираясь в Театр С.А.Д. , на "ЩЕЛКУНЧИК в стиле СТИМПАНК" , я хотела получить ответы на два вопроса: что такое стимпанк и как можно Щелкунчика показать за час. А больше всего мне хотелось побывать в аптекарском огороде, куда я давно собиралась, но так до этого и не собралась. Что же из этого вышло? А вышел чудесный день с отрывом от предновогодней суеты, прогулкой сначала по уличной части аптекарского огорода, а потом еще и по оранжерее, где так чудесно цветут орхидеи и другие тропические радости. Да, и в компанию я взяла с собой старшую дочь, что тоже способствовало отдыху. Теперь в свой личный список дел "Успеть до НГ", мне хочется внести отдельным пунктом закрепить "Успеть до НГ посетить аптекарский огород и Театр С.А.Д. Попробую рассказать почему. "ЩЕЛКУНЧИК в стиле СТИМПАНК" театр позиционирует, как самый свой новогодний спектакль. Но на мой взгляд, от Гофмановской истории осталось только название. А подобная история могла произойти не только под Новый год. Тем более, что явной привязки к празднику в спектакле нет. Это может быть ещё и связано с тем, что вместо истории про зарождающуюся любовь девочки Мари и Щелкунчика, здесь представлена история часовщика Дроссельмейера и его жены. Немолодая пара без детей, где ему так хочется порадовать её, потому что она совсем перестала улыбаться его сказкам, а кроме того они так давно не танцевали...вот он и выдумывает чудесное место городок Конфетобург, а жена его, пожалев пойманную в мышеловку мышку, пускает её туда жить, ведь не может же быть город без жителей. Вот только мыши, на то и мыши, чтобы всё грызть и портить. И сказочному месту грозит гибель от их острых зубов. Вот и появляются в истории новые герои: девочка-дочка, с которой не очень понятно, что делать, но которую так приятно баловать игрушками и конфетами, а заодно и укладывать спать и отважная кукла Щелкунчик, по совместительству племянник Дроссельмейера. Пара Дроссельмейера и его жены, мне чем-то напомнила моих бабушку и дедушку. В последние годы жизни бабушки, они точно также не предавали Новогоднему празднику особого значения. Не было ни ёлок, ни праздничной суеты. А был, чуть более праздничный нежели обычно ужин и ранний отход ко сну, ведь завтра будет новый день, который хоть и будет уже в новом году, но будет всё же мало отличается от предыдущего. Так и тут, фраза, с который мы знакомимся с женой Дроссельмейера,- это дорогой, уже поздно, пора спать. Он же в ответ уверяет, что способен остановить время. Вот только какое время он хочет остановить? Не время ли их совместной счастливой жизни, что становится не такой яркой, как когда-то была? И рассказанная история, это всего лишь способ встряхнуться и доказать самим себе, что не так уж они и стары. Действие спектакля переносится в Викторианскую эпоху, когда появилось много забавных и хитроумных приспособлений, был изобретен паровой двигатель. Отсюда название стиля стимпанк (анг. «steam» — пар), в котором сделан спектакль. Получается очень вкусная картинка: очень интересные костюмы Викторианской эпохи, со множеством деталей, которые интересно разглядывать. Рюшечки, кружева, кармашки, парики - при этом от этого совсем не веет бабушкиным сундуком и нафталином. Чудесны куклы-механизмы. У артистов играющих с ними, горят глаза. Видно, что они получают от этого удовольствие, воспринимают своих механических партнеров по сцене, как равноправных членов спектакля, не сколько играют, сколько живут вместе с ними. Очень вкусно сделан мышиный король, это не просто муляж, у него все колесики и педальки крутятся. Все рамочки поднимаются. У каждого, составляющего его мышонка полноценный костюм со множеством деталей. Вообще в этом спектакле поражает трансформация сценического пространства, за счет выдвижения различных ящиков, передвижения стола и шкафа. Стол в какой-то момент становится то детской кроватью, а то и полем боя, где развернулась баталия Щелкунчика и мышиного короля. Даже удивительно, как в таком небольшом зале раскрывается новый мир. Пространство сцены исчезает. Ты наблюдаешь не игру артистов, а красивую картинку, внутри которой, всё крутится, вертится, дымит, каждая часть которой трансформируется в что-то новое. Особую красоту составляют теневые части спектакля. Сны Мари, когда разворачиваются битвы с мышами, или происходит разговор Дроссельмейера и Щелкунчика, во время которого он объясняет зачем же он придумал эту сказку и что она для него значит. А ещё, покупая билет на спектакль ЩЕЛКУНЧИК, Вы помогаете благотворительному фонду «Жизнь как чудо», помогающему детям с тяжелыми заболеваниями печени. Так что я очень надеюсь вернуться в этот маленький, но такой удивительный театр. Тем более, что и старшей дочери он приглянулся

Я длительное время следила за развитием театра С.А.Д. и вот,наконец,сбылась мечта- я и моя маленькая дочь увидели спектакль "Щелкунчик в стиле стимпанк" ! Сказать, что я в восторге-это не сказать ничего! Камерная атмосфера театра, близость актеров настраивают и погружают в сказочный мир. Технически всё оформлено профессионально и качественно. Сложные механизмы завораживают и удивляют, а костюмы поражают своей красотой. Можно подробно все описать, но лучше один раз увидеть это чудо! Безумно рада была посетить этот маленький уютный театр, тем более что его местонахождение в Ботаническом саду придает ему свои неповторимый шарм. Спасибо, Кириллу Рубцову и всей труппе за то, что они делают!)Это очень круто!)

Говорят, если сильно чего-то захотеть, то это обязательно произойдёт. Моя мечта сбылась: я посмотрела в своём любимом театре С.А.Д. детский музыкальный спектакль «Щелкунчик в стиле Стимпанк». Прилетела издалека, чтобы увидеть этот неповторимый театральный шедевр, и оказалась в сказке. Вы скажете: «Все детские спектакли похожи друг на друга, они такие... сказочные, в общем». Такие, да не такие. Очень интересный сюжет, прекрасная сценография: костюмы, свет, куколки, гениальная музыка, которая до сих пор звучит в голове. Восхитительная, естественная игра актёров. Играли весело и с полной отдачей. Я веселилась вместе с ними. Происходящее на сцене завораживало и детей, и взрослых. Спасибо большое за море незабываемых эмоций. Ещё долго будет жить в моей памяти сказочное воспоминание об этом спектакле.

Были сегодня на спектакле. Сразу скажу, что спектакль очень понравился. Прекрасные костюмы, декорации, завораживающая музыка... А игра теней и света настолько эмоционально тронули, что теперь пишу отзыв, чувствуя, что необходимо высказаться и посоветовать к просмотру.

Шла на спектакль и не знала как будет представлено такое интересное сочетание сказка и стимпанк, но увиденное превзошло все мои ожидания. Это было очень красиво и волшебно! Какие костюмы и куклы! Изумительные настоящие декорации, которые интересно трансформировались в зависимости от происходящего. И Щелкунчик, по моему, получился у них смешной и милый. Совершенно добрый и весёлый спектакль про чудеса и любовь. Мы с моей спутницей от души посмеялись. Сюжет почти классический как у Гофмана. Спектакль идёт час и когда началась история про принцессу Пирлипат, королеву Мышильду и твёрдый орешек Кракатук, то я думала, что на этом и остановятся, но нет, была и девочка Мари и злой Мышиный король ... Браво режиссерам Марии Литвиновой и Вячеславу Игнатову! И очень понравилось как обыграны некоторые сцены с помощью теневого театра - это было потрясающе атмосферно! Словами не пересказать. Забыла о буднях, верила, что попала в сказку и переживала, когда была финальная битва Щелкунчка и семиголового Мышиного короля :).

Ещё! Хочу ещё. Так можно описать мои впечатления после спектакля. Это пока единственный спектакль, который вызвал во мне такой восторг, что мне хочется посмотреть его ещё раз при чём срочно. Настоящее наслаждение. Фото ни чуть не приукрашивают цвета: они очень насыщены и подсветка усиливает. Спектакль очень насыщен. Играют живые актёры и куклы, а временами гаснет свет и появляются тени - то увеличиваются, то уменьшаются под завораживающую музыку - фантастические ощущения. Интересны и сложные детали костюмов и интерьера в стиле стимпанк: шестерёнки, загадочные механизмы и огромный стол с множеством ящичков, чего только не прячется в нём. Спектакль Щелкунчик в стиле стимпанк в театр С.А.Д. - Содружество актёров драмы, который соседствует тропическими растениями в оранжерее Аптекарского огорода рядом с м.Проспект мира. С наступлением весны там появляется всё больше поводов посетить спектакль и заодно прогуляться по тропинкам огорода. В спектакле используется музыка Александара Деспла. Её слышишь сразу, как попадаешь в зал. Музыка наполнена тайной и ожиданием чего-то чудесного. На этом видео театра можно послушать. "Щекунчик..." анонсирован для взрослых и детей неспроста: в сказке Дроссельмейр старается не для каких-то там крестников, а для своей собственной жены Марты. И вся сказка начинается Дроссельмейром "для того, чтобы только она была счастлива". В спектакле много совершенно трогательных сцен их взаимоотношений. История Щелкунчика создаётся ими, как один из вариантов диалога. Для меня нововведения воспринимаются отлично. Может быть, потому что с самой сказкой у меня нет особых отношений. Сейчас в главных ролях играют Павел Лёвкин - Дроссельмейр и Екатерина Крамзина - Марта. Актеры, как я узнала из вк театра, они и в жизни составляют пару. А ещё актёры танцуют, хотя сцена маленькая и не даёт развернуться. В этом есть своя прелесть, каждое движение продумано и пластично. Честно говоря, слово стимпанк мне было не знакомо. В викепедии написано что-то про виторианскую Англию и паровые машины. Но как оказалось, в этом стиле сделаны многие известные фильмы - Шерлок, Ван хельсинг, Золотой компас и другие. А моя подруга даже шила кожаные перчатки в стиле стимпанк ... для сына в пятом классе. Что за интересные занятия меня ждут, когда дочки подрастут, пока надо было только ракету для детского сада сделать.

Часто ли вам попадались разновидности театров на одной сцене? Мне еще ни разу. Постановка представляет из себя как классическую игру актеров, так и кукольный театр и даже театр теней. Спектакль конечно детский, но он прекрасно подойдет и для взрослых. Плюс для детей-это не продолжительность, спектакль идет всего 1 час, дети не устанут, а также детям понравятся забавные куклы, и главный бой Щелкунчика с мышиным королем. Для взрослых в постановке имеется искрометный юмор, интересные декорации, костюмы и конечно отличная игра актеров, да и теневое представления я смотрела затаив дыхание-очень зрелищно и красиво. Веселая жа песенка папаши короля настолько юморная, что мне по стилю напомнила "Федота стрельца". Добавление кукол и теней очень удачно вписывается, всё на своих местах, ничего лишнего .В зале постоянно смеялись взрослые, а дети иногда повторяли фразы за героями. Хотя декорации практически не менялись внешне это всё равно выглядело очень красиво и эффектно. Атмосфера стимпанка подходила сюжету , костюмы великолепны, а игра актеров чудесна. И хотя основная сюжетная линия сохранена, вам покажут историю Щелкунчика немного с другой стороны. Несмотря на то что особенных сюрпризов не предвидится, своя изюминка в спектакле имеется. Дроссельмейер очаровывает, а теневая битва с мышами завораживает, высказывания героев заставляют смеяться, а жена Дроссельмейера, да да в спектакле есть жена изобретателя, заставит вас не надолго взгрустнуть. Если в вас есть дух ребенка, если вы любите сказки и волшебство, то смело можете идти на спектакль даже без детей. Надо сказать что сам театр С.А.Д находится в Аптекарском городке, по билету в театр на территорию вход свободный, так что если вы придете пораньше, то заодно сможете насладится красотами ботанического сада. Покупая билет на спектакль ЩЕЛКУНЧИК, Вы помогаете благотворительному фонду «Жизнь как чудо», помогающему детям с тяжелыми заболеваниями печени.

Очень милая, композиционно переработанная, многогранная сказка про любовь. Действие идет в трех планах: - живые актеры, - куклы, - театр теней. И смена этих планов очень круто организована (например, бой Щелкунчика с крысами - это тени + музыка, и смотрится абсолютно захватывающе! зал сидит с открытым ртом). Актеров всего четверо (Щелкунчик, Мари, Дроссельмейер и его жена) - как раз то идеальное количество людей для маленькой, камерной сцены этого театра. Сцена вообще похожа на шкатулку с секретом: чем дальше развивается действие, тем интереснее - какие сюрпризы тут еще приготовлены для зрителя? Старинная мебель трансформируется, механизмы искрят и тикают... как и положено в лаборатории волшебника-часовщика. Правда, не знаю, насколько это интересно совсем маленьким деткам, которых зачем-то привели на спектакль, а вот лет с 10-12 - самое то. Единственное, стоит заказывать билеты на сайте театра или заранее покупать их в "родной" кассе, а также заходить в зал в числе первых, потому что, по словам знающих людей, купленные на Бигбилете, например, места иногда дублируются с другими и возникает путаница. Зал маленький, ряды поставлены тесно: разбираться, где тут чье место и куда пересесть - не самое приятное занятие. Но мы избежали подобной участи, и получили удовольствие от механизмов (ибо стимпанк! кукла крысиного короля - просто взрыв мозга), от теней (особенно круто удалось превращение Щелкунчика в человека) и от игры актеров (они просто замечательные).

Посчастливилось посмотреть С.А.Д.овского "Щелкунчика" Красивый, оригинальный спектакль. Стимпанк был достаточно убедительный, и не только для несведущих малышей. Порадовал внимательный подход к деталям декораций, их функционалу, вписываемости в общую картину мира, эстетике отдельных предметов. Мебель, объекты, цвета, освещение сделали из театральной сцены вполне правдоподобную уютную комнату-мастерскую, вмещающую в себя одновременно несколько миров, маленьких историй. На сцене постоянно что-то происходит, движется, звучит, дымит, благодаря чему юным зрителям некогда отвлекаться от происходящего. Во всем действе достаточно магии и механики, органично дополняющих друг друга. Вообще движение – неотъемлемая составляющая этого спектакля. Куклы оживают тут же, стоит выпустить их из рук, а актеры в ярких викторианских костюмах знакомят вас с устройствами и механизмами, перманентно взаимодействуя с каждым из них, и ни на минуту не давая усомниться в происходящем. Игра актеров - на высоте. Здесь было передано все: эмоции, чувства, переживания. Театр теней гармонично дополнял картину, привносил динамику в сцены. Все происходящее в этот момент напоминало больше мультфильм, который создается здесь и сейчас, на ваших глазах, и уводило от реальности момента. В целом впечатление от спектакля весьма позитивное, оно почти загладило неприятный инцидент с билетами и рассадкой. У нескольких посетителей оказались одинаковые места и, как следствие, ради урегулирования ситуации начало пришлось отложить. Да и настроение было слегка подпорчено. Вообще все представление выдержано в стиле и со вкусом. Создатели привнесли в него и доброты, и любви в достатке.