Очень часто при выборе спектакля опираюсь на отзывы, чтобы не быть потом разочарованной.. Что скажу об этом спектакле? Честно, это САМЫЙ запоминающийся спектакль из всех, что я видела в прошлом театральном сезоне. Он нестандартный, очень необычный, но очень интересный и динамичный. По началу, я очень боялась, что он испугает мою маму своей "нестандартностью", но она была в восторге! Мое личное мнение: спектакль стоит того, чтобы его посмотреть!

Сложный спектакль, для тонкого зрителя....игра потрясающая, необычная постановка, очень музыкальный. Из зала вышла заплаканная и счастливая.....долго долго думала)))))

Невероятный джазовый Брехт! «Я продаю воду! Купите воду, собаки!» — такими словами нищего в исполнении актера Александра Матросова начался спектакль «Добрый человек из Сезуана» в постановке московского драматического Театра имени А. С. Пушкина в первый день XI всероссийского фестиваля «Реальный театр» в Екатеринбурге. Бессмертное произведение Бертольда Брехта в театре Пушкина феерично презентовали в начале 2013 года в Москве. Новое прочтение пьесы режиссером Юрием Бутусовым с переводом Егора Перегудова — это искрометный, настоящий, проникновенный трехчасовой перелет в другую вселенную. Оторваться невозможно! История о том, как боги (в данном прочтении их олицетворяла одна героиня, актриса Анастасия Лебедева), спустившись на землю, решили дать шанс одной запущенной и бедной проститутке Шен Те (актриса Александра Урсуляк, получившая премию «Хрустальная Турандот» за лучшую женскую роль) стать человеком, который может быть добрым к окружающим. О том, как сложно удержаться на тонкой грани, помогая другим, не отступая в недостаточную или избыточную степень, и при этом не забывать о себе и не уйти в эгоцентризм. Ведь сколько бы добра ни старалась делать девушка, на нее сваливалось все больше и больше мучений. Так она и выдумала своего решительного и бесчувственного двоюродного брата Шуи Та, в которого переодевалась каждый раз, когда у Шен Те возникали непреодолимые трудности. Как во многих интервью говорит сам Бутусов, также отмеченный премией «Хрустальная Турандот» как лучший режиссер, «История должна быть чувственной, прозрачной и понятной», и это абсолютно точное определение спектакля. Животрепещущие сцены любви, нежности, страданий, переживаний, признаний, радостей, настолько потрясают своей неподдельностью, что границы реальности стираются, и остается лишь верить в происходящее. Именно такой близкий, понятный, интересный сюжет хочется наблюдать, особенно при такой великолепной игре актеров. Спектакль в меру юмористический, в меру резкий, в меру обдуманный и абсолютно досказанный. Вовремя возникающие джазовые мелодии Пауля Дессау в исполнении ансамбля солистов «Чистая музыка», играющих в тени кулис под руководством композитора Игоря Горского, бодрящие песни и речетативные тексты, кричащие сцены на немецком с русскими субтитрами и, конечно же, танцы героев сливаются в единую реалистичную картину. Впечатляющий, скромный, но настолько подходящий антураж каждой сцены… Даже страшно забыть упомянуть что-либо из увиденного! Поразительно, сколько простоты и искренности было в оформлении благодаря художнику Александру Шишкину. И настоящие белые березы, и рис, сыплющийся вместо дождя, и десятки одинаковых красивых неброских платьев… Очень тонкое решение оставить главную героиню на максимально высоких, вульгарных каблуках на протяжении всей истории и всех ее преображений, как бы намекая, что полностью человека трудно изменить. Отдельно хотелось бы отметить продавца воды Ванга, которого сыграл Александр Морозов: мало кто может так войти в роль бездомного с ДЦП; прекрасную главную героиню, которая, даже изображая таких неказистых персонажей, оставалась сияющей и притягательной, и, честно говоря, хотелось бы каждому из труппы пожать руку и поклониться. Браво! читать полностью на сайте kulturmultur.com

Практически голая сцена, на которой появляются то кровать с висящей над ней петлей, то стулья и шкаф, в который входят-уходят... Минимализм. Брызги воды и ведра песка: жар и жажда. Сверху оркестрик играет джаз. Зонги на немецком, сзади по стене -- бегущая строка перевода. Шен Те (Алексндра Урсуляк) пока еще не чувствует себя вольготно в своей "двойной роли", прилагает много сил для перевоплощения "из мальчика в девочку", но наблюдать и за этим интересно. Боги в виде одной Богини (Анастасия Лебедева) наблюдают за происходящим без гнева и пристрастия. И люди, люди, люди -- как тени. Без пола и возраста. Жадные, злые, порочные, алчные... Всякие. Бывают и милосердные. Бывают, но слишком кратковременно. И среди них добрая одна добрая душа. Способная на любовь -- преданную и бескорыстную. Но любовь доверчива. А вокруг жадные злые, порочные, алчные... Трагедия обманутого доверия, обманутой любви. А боги смеются. Это одна из лучших постановок Брехта, по-моему.

По моему мнению, лучший спектакль сезона! Достаточно банальный сюжет преподнесен в соверешенно ошеломляющей манере: превосходные декарации, песни на немецком, музыка и превосходная актерская игра... Бутусов - великолепный режиссер. Единственное но. Мне показалось, что спектакль немного затянут, хотя и пьеса не самая короткая...

Спектакль – искренний и «живой», где удивительно современное содержание помещено в рамку интересной формы. Так рождается гармония. На кону сама возможность выживания добрых и порядочных людей, которым трудно до невозможности, сохранив себя, выжить в современном мире. Но и без таких людей мира бы просто не было. Интересные проекции на заднике как бы выстраивают второй план повествования (та же история, но уже не на уровне слов, а включением ассоциаций, подсознания, воображения и проч.) Много музыки, пластики, удивительного света, песка, воды и …. зерна Много любви и много страдания –калейдоскоп счастья и горя, борьба добра со злом: не с каким -то эфемерным, мифическим, а внутри каждого из нас- ежесекундная, ежечасная.

Спектакль совершенно не понравился. Пришлось уйти, не дождавшись антракта. Жаль потраченного времени и денег.

Потрясающий спектакль! На пределе все: эмоции, звуки, цвета. Черный кажется особенно черным, красный - максимально красный. Постановка, игра актеров - гениальны. Спектакль не отпускает внимание. И когда в конце первого отделения, и, особенно, в конце второго Александра Урсуляк читает монолог на немецком, эмоции переполняют на столько, что сердце сжимается, и выступают слезы. И, не зная немецкого, кажется, что понимаешь все, или, может, значение отдельных слов становится совсем не важным. Просто попадаешь в этот мощный поток слов, эмоций, звуков голоса, усиленный музыкальным сопровождением. Браво! Сюжетная линия тоже интересна. Спектакль о добре и зле, о том, как найти ту грань, чтобы быть доброй к людям, оставаясь доброй к себе, помогать другим, не губя себя

Очень сильный спектакль! Получили море эмоций! Игра актеров завораживает! Мурашки бегали по коже весь спектакль, пели-пробирало до костей! Главная актриса - БРАВО!!! Спасибо! Спектакль со смыслом, заставляет задуматься...

Первое действие местами напоминало компьютерный трейнинг, где постоянно надо удерживать внимание зрителя какими-нибудь трюками. По-немецки поют - хотите понимать что происходит, будьте любезны читать субтитры. Ездят на велосипедах на заднеи плане, с потолка падают сигаретные пачки - вы только не спите пожалуйста. Но это общая тенденция современного театра, где дешевый эпатаж, кривлянье и балаган зачастую прикрывают плохую работу режиссера и актеров. Надо бы сделать театральный фестиваль наподобие unplugged MTV, где все эти трюки запрещены. Второе действие захватывает с первых минут. Очень точно найдены некоторые музыкальные и ритмические образы. Например, блюзовый риф как лейтмотив двоюродного брата. В некоторых сценах блестяще синхронизированы buildup и breakdown (используя терминологию танцевальной музыки) - текстовый, визуальный, эмоциональный и музыкальный. Несколько этих сцен вполне стоят 3.5 часов, проведенных в театре Пушкина.