Спектакль разочаровал...Несмотря на предновогоднее настроение. Мало "художественного" театра. Упрощение авторского текста - в отдельных эпизодах просто шокирующее! Похоже, спектакль обращен к поколению "пепси", не знакомому с романом. Даже, если отвлечься от материала, игра всех актеров (кроме, пожалуй, Назарова- Воланда)скучна и невнятна. Несмотря на обилие грохочущей музыки, шума, крика, беготни и пр. Потрясло отсутствие актерской дикции... У А.Белого "полон рот дикции", так что с 5-го ряда партера его речь не разобрать. Вообще, сложилось впечатление, что для большинства актеров (в том числе с известными именами)поставлен знак равенства между театром и телевидением/кино/шоу, где они активно заняты. Не советую любителям романа сталкиваться с этой постановкой - будете расстроены и обижены.

Восторг! Слов нет! Лучшая постановка "Мастер и Маргарита" из тех, что видела. Талантливо необыкновенно! Есть желание сходить еще :) Огромное спасибо всем актерам спектакля. На одном дыхании все 3 часа...

Кинорежиссер с мировым именем поставил спектакль на всемирно известной сцене по мировому бестселлеру. Масштабная сценография, созвездие актеров, современные мультимедийные технологии. Настоящий Театр!

Потрясающий спектакль! Декорации, актеры - захватывают! 3,5 часа полетели незаметно!

Сегодня вечером был МХТ, Мастер и Маргарита. На мой взгляд, очень классическая постановка, но при этом в первом акте звучали Prodigy, а во втором Burial. Это у нас вкусы так совпали или это волшебство??? Сейчас чувствую только одно - хочу еще раз!

Были с молодым человеком вчера на спектакле. Очень впечатлило. Потрясающая постановка. Актерский состав безупречен. Порадовали особенно Воланд и его свита, Мастер. Рекомендую! 3,5 часа пройдут на одном дыхании!

Спектакль и правда масшабный, очень впечатлена.Несмотря на некоторые навороты, впечатления ничто не испортило.Игра актёров ...Про мэтров писать не буду,на то они и народные артисты.Труппа Воланда вполне себе уместна: озорная, дерзкая, быстрая.Особенно выделяются несколько эпизодов: первое появление свиты Воланда, выходящих из дверей метро., выкрутасы в квартире Берлиоза, ну и ,конечно, бал и предшествующий ему сеанс массового гипноза.По мне так все были на своих местах: Михаил Трухин в своей роли обаятельный, Игнатий более сдержанного характера, но тоже хорошо сыграл.Гелла сексуальная. и дерзкая, один взгляд чего стоит!Бегемот мог бы побольше раскрытся на сцене.Но вот именно вместе они смотрятся именно командой.Маргарите (Наташе Швец) не сразу поверила, до середины спектакля точно, но потом, она начала, что назыаается, вживаться в роль.Виктор, выражаю вам огромнейшую благодарность за игру: я следила за вашей игрой на протяжении всего спектакля, у вас большое будущее. :) Весь спектакль идёт прямо дословно по тексту, соблюдены все сюжетные линии и все основные сцены включены.Огромное спасибо всем всем артистам.Есть ещё классические постановки.Советую искренне.

Русская классика глазами иностранца или искусство до слез. Итак, культовый роман «Мастер и Маргарита» - must have для полки любого образованного Homo Sapiens и афиши каждого претендующего на роль приличного театра. Не прочесть = моветон, признаться, что не понял или не понравилось – и того хуже. С высоты себя повзрослевшей со времен школьной скамьи отчетливо понимаю, что принудительно прочитанное в ту пору, сегодня воспринимается уже не как элемент тренировки силы воли, которая заставляет тебя проглатывать страницы, потому что школьная программа, стервозная литераторша и вообще «надо», а позволяет смаковать каждую главу, персонаж, символ, слово. Просто наступило время, когда можно по достоинству оценить то, что раньше казалось чуждым, лишним и непонятным. В жизни до всего надо дорасти – распробовать сыр с плесенью, полюбить современное искусство, начать получать удовольствие от занятий йогой: многое приносит истинную радость лишь когда внутренний мир созрел до встречи с отдельными элементами внешнего. Эту книгу я полюбила много позже того беззаботного юношеского периода, кода она значилась в списке чтения на лето, зато искренне и всем сердцем, без притворства. Наверное, именно поэтому венгерская интерпретация Яноша Саса произвела на меня столь сильное и неизгладимое впечатление – редкий миг ступора от восторга, ибо постановка пропитана непокидающим ощущением made with love. В этом спектакле нет мелочей, каждая деталь текста, костюма, видеоряда, движения, звука, света отточена до филигранного совершенства. Не разрушив целостности исходника, режиссер шаг за шагом, прием за приемом поражает демонстрацией гениальности Булгакова, герои которого, переносясь сквозь эпохи, расстояния и испытания, ни на йоту не теряют уместности, актуальности и уникальности. Свежевыжатый фреш из искусной литературы, мастерского театра, бесподобного таланта и отчаянного трудолюбия. Когда видишь подобные работы, одновременно с восхищением в дверь подкорки стучится полнейшее изумление – ну как можно было придумать данный шедевр с нуля, увидеть подобные способы передачи зрителю зашкаливающих эмоций, найти такие пути визуализации метафоричности? Если бы меня попросили превратить увиденное в набросок ассоциаций, я бы кинулась бегло выводить карандашом неслушающимися от волнения пальцами. Ошарашило. Оглушило. Перевернуло. Изменило. Исцелило. Вдохновило. А потом остановилась, скомкала черновик и запустила самолетик в мусорную корзину. Потому что словами увиденное передать невозможно, наивно даже пытаться. Это просто нужно увидеть и точка. Хотя бы из-за сумасшедших в хорошем смысле слова декораций и божественной игры Дмитрия Назарова. Когда Маргарита растворяется за раздуваемыми, полупрозрачными драпировками, а на экране проносится запись ее полета над ночной Москвой с развевающимися локонами, кажется, что не она кричит: «Я лечууу!», а словно у тебя самой замедляется дыхание, освобождается от оков внутренняя свобода, вырастают крылья и все твое естество начинает невольно парить, вторя героине: «Я лечууу!». В этом блистательном спектакле игра жизнь героев на сцене настолько резонирует с биением сердец зрителей полноценных участников процесса, страстно вовлеченных в него и сопричастных с происходящим, что забывая о реальности и впадая в оцепенение, сам на один вечер становишься сошедшим со страниц персонажем – трансцендентный катарсис во всей силе своей мощи. Финал настолько поражает своей красотой и погружает в состояние инсайта, что ты чувствуешь себя словно лишенным земного притяжения, вне рамок, условностей, границ - их больше нет, а есть ком в горле и пульс за 100. Как ушат воды выплеснут на разгоряченную жизненной суетой голову, призывая остановиться, перевести дух и поблагодарить за то, что напомнили – ты живая. Несмотря на бесконечную фантазийность режиссерских находок, главным ядром центростремительности является история жертвенной и абсолютной любви, переданная столь пронзительно, что проникая в самую глубину, оттуда по синапсам подает сигнал нервным окончаниям – по коже кружится хоровод мурашек, а веки застилает полупрозрачный туман. Увлажнить глаза можно лишь через прикосновение к сердцу, мое этот блистательный спектакль покорил навсегда.

Спектакль просто восхитительный! Я запомню его. Никогда еще не было такого впечатления от посещения художественного театра. Спасибо огромное!

Лучшая постановка МиМ из увиденного в Москве. Ранее такой считал постановку Юго-Запада. Но здесь классический перенос на сцену сложного произведения (думал, что такое в театре поставить невозможно, только кино - но там провал во всех экранизациях). Спасибо актерам за удовольствие.