Спектакль мизантроп, как, впрочем, и все спектакли Гогол-центра, порадовал своей актуальностью и рефлексией с большой долей иронии и само иронии на современное российское общество. Во многом благодаря оригинальному и точному переводу Дмитрия Быкова, но также и благодаря достойной игре актеров старинный французский текст оживает по-новому и даже в стихотворной форме воспринимается легко и весело. Некоторые сцены особенно впечатлили, настолько хорошо и достоверно команде Гоголя удалось передать некоторые моменты современных реалий, что от смеха (порой нервного) или слез не удержаться. Эмоций много, игра и текст - очень достойны, в общем, очень советую. 9/10, потому что знаю, что в гоголе могут лучше, пару раз катарсис настолько охватывал, что часами невозможно было говорить. Но, в целом, спектакль интересный и даже если вы не любите этот театр, то ради одного ожившего перевода Быкова можно сходить))

Постановки в Гоголь-центре можно воспринимать по-разному, но одно можно сказать наверняка - они всегда актуальны и вряд ли оставят кого-то равнодушным. В данном случае текст Мольера не только поставлен на современные рельсы, но и, скажем так, дополнен злободневным переводом Дмитрия Быкова, что, конечно, только усиливает яркую окраску спектакля. Два часа проходят на одном дыхании, а отсутствие привычного морализаторского хэппи-энда - дает дополнительную пищу для размышлений. Определенно рекомендую к просмотру.

Динамичный спектакль-шоу, смотрится на одном дыхании. Современный, занозистый, нарочито яркий и эксцентричный. Современное прочтение Мольера Дмитрия Быкова и Эльмара Сенькова очень точно, на мой взгляд, отражает состояние части российского общества, именующей себя "илитой". Пустота, подлость и лицемерие на фоне какой-то фатальной потерянности главного героя (Альцест/Горчилин), подаваемой под соусом мизантропии. Саундтреки, костюмы, техническое оснащение великолепно воплощают идею верховенства пошлости и бездарности условной "верхушки" общества. Под занавес, закономерно, вопрос: куда бежать, если бежать неоткуда. Текст Быкова выступает в главной роли, он тут, собственно, и мизантроп, и обличитель, и манифестант. Такой спектакль не может нравиться всем, это не развлекуха и не расслабон. Это пилюля от равнодушия, лени и конформизма в яркой оболочке постмодерна, необходимая сегодня зрителю, как воздух.

Потрясающий спектакль, который не даст Вам скучать ни минуты. Поверьте, это заслуживает Вашего внимания. Игра актеров захватывает и поражает. Смесь юмора, цинизма прослеживаются на протяжении всего действия. Безусловно советую его посетить.

Смотрела данный спектакль второй раз и посмотрела бы ещё и третий и четвёртый! Именно таким должно быть современное искусство! Браво! Думаю каждый узнает в нем себя! И в каждом человеке живет и Альцест и Селемена.

Интересное новое прочтение Мольеровской классики с музыкальными вставками и современным переводом Дмитрия Быкова. Отдельного упоминания заслуживает актерская игра Александра Горчилина, Один Байрон и Филлипа Авдеева.

Весь спектакль прошёл на одном дыхании. От актеров идёт бешеная энергетика, вот она - та самая магия театра. Только вышла - захотелось пересмотреть снова. Сделано на злобу дня, это не про Мольеровскую Францию, а про нас сегодняшних.

Мне все очень понравилось, лекция перед, живое музыкальное сопровождение, декорации, игра любимых актеров, эмоции. Восторг, глаза искрятся счастьем, в голове на повторе: ты как? Я в кайфе, в кайфе, диком каайфеее❤️

Один из самых ярких спектаклей в Гоголь Центр. Невероятных актерский состав, запоминающаяся музыка, каждый выходящий еще долго на вопрос ТЫ КАК? будет отвечать : "Я в кайфе, кайфе, диком кайфе!". Спасибо!

Отличный, веселый, злободневный спектакль. Прекрасный текст Дмитрия Быкова пл пьесе Мольера, легкий для восприятия. Персонажи узнаваемы и в современной жизни Спасибо актерам за фантастическую игру! Всем рекомендую.