Чистый, искренний, великолепный спектакль.

Хороший тихий добрый спектакль

Ужасно, что мало зрителей пришло! Отмените QR коды! Это же искусство!!!!

"Варшавская мелодия" - это трогательная, чувственная и грустная история любви, столкнувшаяся с препятствиями, с государственной машиной и человеческой немощью... Это история любви длинною в жизнь. Не хочу описывать сюжет, но я просто уверена, что он понравится каждому) Автор пьесы Леонид Зорин, режиссер постановки Ирина Пахомова. Хочется отметить минимализм декораций, великолепно переданную атмосферу послевоенного времени и конечно же несравненную игру актеров Егора Бероева и Юлии Хлыниной. Они не просто играли, они прожили их жизнь. Им удалось показать своих героев в трех возрастах, менялась из мимика, жесты, взгляд, голос, телодвижения. Е. Бероев и Ю. Хлынина держали весь зрительный зал, заполняя собой все пространство и окутывая любовью! БРАВО!!! Грустный финал, всколыхнул мою внутреннюю боль. Я плакала. Но сама того не понимая, из зрительного зала я вышла в одухотворенном состоянии. Я была в восторге и мне хотелось только одного ЛЮБИТЬ! Спасибо!

Немного грустная история о любви, которая проходит через всю жизнь героев, которым не суждено быть вместе. Геля, девушка- полька, приехавшая для учёбы в СССР, и Виктор, тоже студент, будущий винодел. В спектакле мы наблюдаем как они знакомятся, как влюбляются.И когда они решают поженится,закон 1947 года, запрещавший браки с иностранцами, становится непреодолимым препятствием для их счастья. Герои встретятся через 10 лет... через 20... впрочем , если вы не читали пьесу , я предлагаю вам посмотреть спектакль и самим узнать что с ними стало.... Игра актеров, Егора Бероева и Юлии Хлыниной, очень понравилась, таким чувственным и трогательным было их партнёрство на сцене. В самом начале герои одеты во всё белое. И декорации белые....Всё белее снега. И даже вино, которое они пьют- белое. Белый цвет как бы указывает на чистоту и невинность проснувшейся первой влюбленности. И среди этой белизны вдруг появляются красные туфельки. Подарок Виктора Геле на Новый год . Символ пробуждающейся страсти и большого сильного чувства. Конечно же хотелось финала как в сказке: они жили долго и счастливо. Но жизнь- не сказка...и в жизни чаще сюжет- «я тебя никогда не забуду, я тебя никогда не увижу»... И хоть на поклонах Егор и Юлия дурачились, как бы напоминая нам -это всего лишь театр, игра, все будет хорошо, после спектакля я не сразу встала с кресла, чтобы отправиться в гардероб. Мне нужна была пауза. Рядом оказалась группа студентов из ГИТИСа - юные мальчики и девочки, ровесники героев пьесы в самом начале их зарождающегося романа. Я стала невольным слушателем их разговора. Девочка воскликгула: «Кто плакал?» «Я»- вдруг произнёс юноша . «И я»- подхватил другой. Меня это поразило.Совсем не ожидала, что парней может так растрогать эта сентиментальная история. «Я тоже плакала».... группа повернулась ко мне... у нас завязалась беседа... «А смотрели по этой пьесе другие спектакли? На Малой Бронной, например?»-спросила я. Молодой человек ответил, что смотрел. «А если сравнивать , то какой больше понравился?» Парень ответил: «Здесь больше химии» «Здесь идеально подобраны актеры»- подхватил другой. Да, не только меня растрогала эта история в исполнении Егора и Юлии. Здесь искры ⚡️ чувствовались в воздухе , так хорошо переданы были актёрами эмоции и их любовь друг к другу, которая не прошла ни через 10, ни через 20 лет , несмотря на годы и расстояния ...

С сюжетом пьесы Леонида Зорина я знакома давно и смотрела телеспектакль театра Вахтангова с Михаилом Ульяновым и Юлией Борисовой в ролях. Трогательная, грустная и одновременно светлая история о любви, о невозможности быть вместе, об обречённости от понимания, что вроде и нет уже никаких преград, но жизнь всё расставила на свои места и никто не хочет уже ничего менять..... Вживую мне посчастливилось увидеть эту пьесу в постановке Ирины Пахомовой с Егором Бероевым и Юлией Хлыниной в ролях! И мне очень понравилась их игра! Оба смотрелись отлично, а акцент, с которым говорит полячка Геля, в исполнении Юлии звучал просто очаровательно! История о русском парне и польской девушке, которым посчастливилось и не посчастливилось одновременно! Посчастливилось встретиться и полюбить друг друга, но не посчастливилось жить в послевоенные времена, когда вышел закон запрещающий браки с иностранцами (1947 год) Встреча через 10 лет ещё дарит надежду, очень сильная в эмоциональном плане, показывает нам, что любовь пронесённая через года не остыла, но опять препятствия, через которые герои не могут переступить......Третья же часть оставляет без надежды полностью....только с воспоминаниями, пустотой и монологом главного героя: "Ну и быстро меняется всё в Москве, полгода не был и столько нового... Завтра отчаянно трудный день. Отчаянно. Каждый раз не хватает свободного времени! А впрочем.....может быть и хорошо, что его не хватает? Если честно, это как раз хорошо....." И, действительно, иногда бешеный ритм спасает. Спасает от долгих раздумий, разочарований и пустоты, которая обязательно чем-то заменяется....мелодией, уже совсем другой мелодией....

Могут ли два человека держать в напряжении огромный зал на протяжении двух часов? Да, если речь идет о «Варшавской мелодии» - наверное, одном из самых известных спектаклей «на двоих», поставленном по пьесе Леонида Зорина. Впервые сыгранный еще в 1960-е годы в театре им.Вахтангова, сейчас он идет в нескольких театрах и постановках: я видела версию от «Никатеатр» с Егором Бероевым (Виктор) и Юлией Хлыниной (Гелена) в главных ролях. Скажу честно, до просмотра я была практически не в курсе сюжета, поэтому спектакль меня очень впечатлил и заставил о многом задуматься. Действие начинается уже почти 80 лет назад, в конце 1940-х, а у меня тогда даже бабушка была еще совсем ребенком, но герои того времени кажутся одновременно такими близкими и такими далекими. Молодой советский студент Виктор и девушка из Польши Гелена знакомятся случайно, оказавшись соседями в зале Консерватории, и делятся планами на будущее: он – будущий винодел, она – приехала учиться пению, и оба они в глубине души искалечены только окончившейся войной. Любовь вспыхивает между молодыми людьми очень быстро, и уже практически через пару месяцев они готовы пожениться, но… февральский закон 1947 г. о запрете браков с иностранцами ломает им всю жизнь. Главные герои спектакля кажутся какими-то родными, кажется, что на их месте могли бы оказаться твои знакомые или ты сам. Простоватый забавный Виктор, так искренне влюбленный в Гелену, что готов по ночам разгружать вагоны, чтобы купить ей красные туфельки на Новый год, вызывает очень теплые чувства (правда, во втором действии он стал мне нравиться гораздо меньше). А Гелена скрывает за маской насмешливости и сарказма свою безмерную любовь к Виктору, и во втором действии, когда нам покажут события спустя 10 лет, мы увидим, что возможно, она была влюблена в него куда больше, чем он – в нее, и это доказывают ее уговоры уехать с ней, а также многолетние молитвы святой Ядвиге «Верни мне его!». Да, мы проживаем вместе с героями 20 лет: с 1946 по 1967 годы, наблюдаем, как бедный студент становится уважаемым ученым, а после – доктором наук. И как студентка становится сначала просто преуспевающей певицей, а после – настоящей звездой, график которой просто рвется от гастролей. Спектакль, который заставляет задуматься об очень многом, один из самых глубоких, что я видела в последнее время. Что есть любовь? Как может государство «паровым катком» пройтись по жизням десятков прекрасных влюбленных пар? Можно ли было что-то сделать в этой ситуации, или Виктор был прав, и придумать было нечего? Как можно, будучи такими влюбленными, «переключиться» на других супругов и утратить друг друга? Но утратить ли? Очень остро чувствуется, что еще вот-вот, и все можно было бы вернуть в 1957-ом, будь Виктор немного смелее, будь Гелена не такая обидчивая.. Но вот в 1967-ом, когда браки уже вновь разрешены, возвращать уже точно нечего. И остается только тоска, какая-то пустота, и мелодия. Их мелодия.

"Варшавская мелодия" nikateatr.ru Автор: Леонид Зорин Режиссёр: Ирина Пахомова В ролях: Юлия Хлынина и Егор Бероев О спектакле «Варшавская мелодия» я много слышала, он шел в разных театрах, играли актеры разных поколений... И вот я сижу в полном зале , даже на приставных сидениях расселись студенты. Гаснет свет, начинается история любви... Всего два артиста, минимум декораций, великолепная музыка Шопена, удачно подобранная хроника, а главное — великолепная игра Юлии Хлыниной и Егора Бероева погружают зрителей в мир чувств героев и вовлекают в водоворот трех непростых десятилетий. Одна любовь, две страны и две судьбы. Это рассказ о сложном послевоенном времени, о становлении личности , о верности своему чувству и слабости... Удивительно тонкий, проникающий в душу спектакль, наполненный музыкой, ожиданием счастья, мечтами и надеждами. Зрители долго не отпускают актеров после окончания спектакля, благодаря их за те эмоции, которые пережили. Особенно хороша игра Юлии Хлыниной, она явно солировала, не в обиду Егору Бероеву! 😉 Ходите в театр! Спасибо #Moskva.Lublu

Ура! Наконец-то "Варшавская мелодия" такая, как мне хотелось! О любви. И красоте. Ведь именно об этом в первую очередь писал Леонид Зорин. А потом уже о жестокости государственной машины и слабости человеческой. От этого спектакля я получила истинное удовольствие! Прежде всего от игры Юлии Хлыниной. Её героиня искренняя, милая, интеллигентная и непосредственная. Как трогательно она любит Виктора, как умещаются в ней тактичность и наивность. Как забавна её марена говорить - и это не про акцент, хотя он тоже милый и забавный. Какие взрывы хохоты регулярно вызывали её фразочки! А ещё она очень, очень красивая! Когда Виктор надевал Геле туфли, я следила, как заворожённая, за каждым движением этой греческой богини! Афродита, не иначе! Восторг! И потом в Варшавском ресторане - очень красивый образ. И уже немного другая Геля, мудрая, но всё такая же порывистая и непосредственная. Вообще, вот этот "варшавский" кусок для меня оказался самым эмоционально сильным. Актёрам удалось таки передать чувства, бушевавшие в героях, любовь-надежда-отчаяние-безысходность-нежность-прощение-и снова любовь. Герой Егора Бероева тоже очень понятный и приятный. Типичный такой, "советский" :) Да, вызывает некую досаду и сочувствие, но не жалость. Жалко в этом спектакле только любовь Впрочем, наверное, неправильно жалеть о любви. Спасибо, что она ЕСТЬ Сходите в театр

Это моя любимая любовная история, которую я смотрела уже в четвертый раз (первые три раза в другом театре, и вот решила посмотреть новую постановку Ника-театр с Егором Бероевым и Юлией Хлыниной в главных ролях. Точнее там всего две роли - Он и Она, но они заполняют собой все пространство сцены, захватывают все внимание и все твои мысли!). Это невероятно чувственная и трогательная история о русском парне и польской девушке, которым новый советский закон 1947 г. запрещающий браки с иностранцами помешал пожениться. Ее изюминка - невероятная речь девушки Гели полная сарказма и даже колкостей, но они такие правдивые и смешные, что невозможно не влюбиться (что и делает юноша Виктор). Юлия Хлынина великолепна, она плакала, она страдала, она любила вместе со своей героиней! Егор Бероев очень точно передал образ своего героя - доброго, но слабохарактерного малого. Я долго, очень долго думала после спектаклей в другом театре: чем же всё закончилось, потому мне было не совсем понятно. И только здесь, с этими артистами, в постановке Ирины Пахомовой я всё поняла! Наконец-то 🤗 Это заслуга артистов и режиссера, спасибо им за более четкое видение пьесы Леонида Зорина. Говорят, на нее ещё есть фильм, но я не смотрела. Спасибо за чудесный спектакль!