Все страдания только по вопросам любви

Сцены из деревенской жизни. Центр театра и кино под руководством Н.Михалкова На флаере напечатано: "Девять дуэтов о любви по пьесе А.П.Чехова "Дядя Ваня". Анонс очень четко описывает структуру спектакля. Парами появляются чеховские герои на сцене и ведут диалоги. Любовные чувства занимают мысли дяди Вани, Елены Андреевны, доктора Астрова и Сони. Не испытывающие романтических чувств прочие действующие лица остаются за кадром. Постоянного присутствия на сцене удостаивается лишь Илья Ильич Телегин, он же Вафля, обеспечивающий музыкальное сопровождение повествования гитарным аккомпанементом и исполнением песен на итальянском языке. На серенады не похоже, репертуар много ближе к нам, чем к временам Чехова. Почему итальянский? я не разгадала, вопрос к режиссеру-постановщику Марии Апексимовой(Шмаевич). Литературную и сценическую композицию создавал Анатолий Васильев. В наши дни многие авторы постановок, беря за основу известные произведения, щедро досыпают собственных мыслей, текстов и диалогов, так что от первоосновы остается даже не скелет, а лишь отдельные фрагменты ДНК. В данном же случае не заметно заплаток собственного ткацкого производства, вся ткань взята из чеховского повествования, но разговоры выстроены так, что получается весьма отличный от первоисточника костюм. Чеховский был потрепан, чувствовалось, что все работали, пропылились, устали, а тут сплошная пастораль. На фоне роскошнейших пейзажей (даже если это раскисшая под дождем дорога) молодые полные сил герои резвятся, кокетничают, счастливо проводят время. Дядя Ваня страдает исключительно от неразделенных чувств, а хозяйственные проблемы управления имением, разочарования супругом Елены Андреевны - упоминаются, но совсем вскользь. Елена Андреевна выглядит не русалкой, а сиреной. В ней нет ни холодности, ни усталости от брака с немолодым мужем. Она легка и кокетлива. Кокетлива и игрива с дядей Ваней, искусительно-огненна с доктором Астровым. В Соне также не заметно особой застенчивости. Её диалог с Астровым весел и легок. Стеснение и неуверенность она проявляет в разговоре с мачехой, но не с доктором. Астров кружит голову Соне, а почувствовав интерес к собственной персоне со стороны Елены Андреевны, пытается ее соблазнить. Чувства кипят. Красивая энергичная постановка без чеховской усталости и пронзительности. Сложно исполнять усталость от жизни, когда ты только начинаешь свой жизненный путь. Слишком молоды исполнители главных ролей, чтобы быть достоверными в ролях замученных проблемами чеховских героев. Ревность, любовь - эти чувства им знакомы, а вот кризис среднего возраста - нечто отвлеченное, такого жизненного опыта пока нет, поэтому есть слова, но нет ощущения правды. Приятное лето в деревне с итальянскими страстями и пара часов в театральном зале.

Именно новой, мне показалась известная и сто раз сыгранная во всех театрах мира пьеса Чехова “Дядя Ваня или сцены из деревенской жизни”. Сюжет и смыслы - все по классике. А вот подача совсем другая. На сцене Центра театра и кино Никиты Михалкова было очень много хореографии, я бы даже сказала чувственной хореографии, невероятная пластика движений. Актёры играли увлеченно и отдавались процессу на 200%. ⠀ Такой яркой игры, даже и не вспомню где-то ещё за последнее время. Это было незабываемо. Девять дуэтов попеременно играли на сцене любовь искали ее разную, иногда странную, иногда скромную, а иногда на грани похоти. Спектакль 16 . Красивая музыка сопровождает смену каждой пары. ⠀ Из минусов, иногда мне не хватало динамики, некоторые сцены слишком растянуты. И спасала их только прекраснейшая игра актеров. Спектакль идет 2 часа 15 минут без антракта. Вторая его половина более оживленная и чувственная.

Мы попали на премьеру спектакля "Сцены из деревенской жизни" в театре под руководством Н. Михалкова. Как указано на сайте: Девять дуэтов о любви по пьесе А.П. Чехова «Дядя Ваня». Можно сказать , что это свободная интерпретация пьесы с сохранением только любовной линии сюжета. Спектакль, на мой взгляд, чисто женский. Он весь состоит из взглядов, недомолвок, неловких движений и тайных прикосновений. Огромную роль играет хореография. В данном случае она очень интересная и уместная. Особое наслаждение я получила от итальянских серенад, которые красиво и тонко вплетены в постановку. Стоит отметить, что пьеса в большей степени сохранила классические черты. Продуманные костюмы, интерактивный задний фон, на котором сменяют друг друга фотографии усадеб и портреты 19 века, но при этом чувствуется какая-то "обломовщина". Все очень неспешно, неторопливо, словно летний зной давит на все происходящее. Единственное, что мне не очень понравилось, так это "странность" Сони, будто она немного "сумасшедшая", не от мира сего, со странными ужимками, прыжками, неловким смехом… Не могу с уверенностью сказать, что спектакль понравится всем. Всё же Чехов больше про возвышенные материи, недосказанность и душевное томление, но постановка интересная и красивая.