Потрясающе! Я бы рекомендовала его тем, кому за 35-40, заставляет хорошенько задуматься о своей жизни - как живешь, кому ее посвящаешь, может, стоит что-то поменять? Блистательная актерская игра! Очень рекомендую!

Так мощно, так профессионально!!! Как же я люблю смотреть, как другие работают, да еще так хорошо! Вахтангова - это анти театр маяковского. Какой состав актеров, мощь!!!! Мамочки как здорово! Только получился Достоевский, а не Чехов. Как же ужасно, тоскливо и одиноко делается на душе в финале, хочется рыдать и стонать от пустоты и бессмысленности жизни! И жалко персонажей, и гори они в аду, и слезы, и смех, и все все все сразу. Только на мой взгляд это не Чехов. Чехова играли в спектакле парой гениальные Маковецкий и Симонов, которых смотреть стоит просто так, не важно, что они играют. По мне Чехов - остроумногениельный тролль, его уровень - нам и не ведом. Мы и малой доли его таланта издеваться и смеяться над нами в строках пьес и между строк не понимаем. И не поймем. Он анекдоты рассказывал так, что мы так и не сможем, как мне кажется. Бывают такие ситуации, когда вдруг очень понравится анекдот, услышанный из уст гениального рассказчика, и вот приходишь домой, открываешь рот и..... Говоришь как бы смешно анекдот, а никто почему то не смеется. Потом пытаешься его объяснить своими словами и уже видишь сочувствие в глазах расходящихся по делам слушателей. Занавес.... Рассказывать Чехова - то же самое. А ведь людей без элитного остроумия его уровня - подавляющее большинство. Да все мы. И как этим людям - нам - жить? Без Чехова? Ничего ужасного, Чехова можно поставить и как Достоевского, например. Мы к этому привыкли, апокалипсическое видение у нас в крови, привычно. Все кругом плохо, кто-то кроме нас в этом конечно же виноват, что делать - неизвестно, а ведь будет еще хуже - это наша вечная русская тема. Всегда срабатывает))) И еще - вахтангова узнаваемо по непонятным сценическим хождениям по сцене и по отвернувшимся от зала героям в начале каждого действия. Это уже фирменный прием. Зато сколько гениальных стильных находок и импровизаций! Надо идти на этот праздник прямо сейчас, не видели Дядю Ваню по НЕ ЧЕХОВУ - вы жалки. Это Концепция Туминаса!!! Это надо видеть.

На сцене актеры, читающие классический текст Чехова. Время от времени они совершают механические движения, повторяемые много раз - возможно, задумка режиссера в том, чтобы таким образом показать однообразие чувств и быта героев, однако это понемногу начинает раздражать, как будто жесты нарочно повторяются, намекая на слабые интеллектуальные способности зрителей, то есть неумение ухватить идею сразу. В промежутках между монологами-диалогами из динамиков над сценой во всю дурь играет однообразная музыка (иногда мне приходилось даже затыкать уши). И, наконец, типично театральные выспренные жесты, отдаляющие постановку от реальности ровно настолько же, насколько они якобы увеличивают ее выразительность. Тут я хочу заметить следующее. В классической музыке, к примеру, эмоции транслируются непосредственно, искренне и прямо. Как это должно быть в театре - судить не могу. Однако мне кажется, что главным критерием качества постановки должна быть убедительность, реализм, даже если этот реализм - с оттенком фарса, чеховской горькой иронии, карикатурности. В противном случае все превращается в пустое лицедейство с заламыванием рук и иже с ним. С точки зрения этого критерия в вахтанговском "Дяде Ване" убедительным, на мой взгляд, был только дядя Ваня (С. Маковецкий). Я не хочу этим сказать, что остальные актеры не могли бы сыграть по-другому, не сомневаюсь в высоком уровне их подготовки. Но мне кажется, что шаблонные жесты и позы, "конвейерный" подход к построению сцен - эти вопросы к режиссеру стоят довольно остро. А вот Маковецкий действительно за душу брал. Ведь в этом и состоит назначение театра, не так ли? Понять глубину и противоречия человеческой личности, поставить себя на место другого человека и тем самым обогатить свой жизненный опыт - разве не для этого мы идём в театр и читаем классику? И тут, конечно, хочется, чтобы все герои были "отрисованы" так, чтоб один не смотрелся бледно (плоско) на фоне другого. В этом отношении спектакль моих надежд не оправдал.

Весьма своеобразная, но весьма умная, высокопрофессиональная, современная постановка. Но, самое главное - блестящая, сказочная игра всех участников спектакля. Особенно поразили Владимир Маковецкий и Владимир Вдовиченков. Огромное спасибо.

Спектакль очень понравился , шла на Маковецкого!!

Очень понравился!!

Скучно, затянуто, не смешно там, где надо смеяться... Совершенно бесталанно поставлено!!! Весь спектакль думала про режиссера: это до какой степени надо издеваться и не любить зрителя, не уважать его время и душу, чтобы так затянуть спектакль.... Спектакль своей монотонностью, в целом, создал благодатную почву для раздумий, ибо во время действа решительно нечем было заняться... думала, что даже самое гениально написанное, с гениальным сценарием, произведение можно испортить, растянув его на 3 часа... и более. Повезло тем, у кого места с краю: можно было вовремя уйти, раз режиссер не знает меры (а мера, как ни банально, должна быть во ВСЁМ!). Остальные чувствовали себя в плену... после таких театральных пыток можно напрочь отбить у зрителя интерес и любвь к театру на долгие годы, а это обиднее всего.... В общем, ПЛОХО! :-((

Очень понравились диалоги и монологи, в них много правды и глубины. Отдельно хочется отметить игру актеров. Не могу сказать, что спектакль настолько шикарен, что не заметила, как пролетело время и вышла в полном восторге, но отмечу, что получила удовольствие и приятное впечатление.

Маковецкий бесподобен!!! Спасибо всем актерам, получили истинное удовольствие!

Великолепно! Очень понравилось.